雖然手抖成了帕金森，但拖影照片卻意外地好看

天下 09-19

很多攝影師都有自己比較偏愛的風格，我比較喜歡朦朧柔和，情緒化的圖像。早先拍照的時候，我總是會用大光圈搭配塗了凡士林的UV鏡或者柔焦鏡來拍出虛幻模糊的感覺。但最近，我開始用燈光搭配不同的配件，來嘗試實現動態拖影效果，為照片增添飄渺莫測的夢幻氣息。

動態拖影是慢門拍攝時相機和拍攝主體間形成的相對運動產生的，一般要在弱光環境下進行。場景不需要很複雜，往往選用深色背景，注重充分利用燈光來營造氛圍、烘託人物情緒，從而實現創意十足的照片。下面我會用三組照片來加以說明。

重返七十年代

這組作品的靈感來源於2017年《權利的遊戲》海報。所以選用了紅色和綠色的背景布以及墨綠色的連衣裙，配以捲髮，整體營造出70年代復古的感覺。紅綠的互補色搭配會非常地出挑，需要控制好明度和純度，讓它們不要過於艷麗。

圖1

布光如圖1所示。一柄M深款銀反光傘聚光端做主光（圖1中B位）。一個去掉柔光布，並安裝了柵格和洋紅濾色片的白色雷達罩打頂光（圖1中A位），來增加照片層次。同時，加入了對於背景幕簾以及頭髮的照明，讓照片具有舞台效果，將傳統油畫風格中融入了更多現代的感覺。

銀色深款反光傘

這組作品的主光使用了銀色深款反光傘。它和柔光箱最大的區別同樣在於，反射出的光線比較均勻，不會出現光軸照射部分過亮的情況。而銀色塗層的反射光線則更為直接，減少光線損失，同時還兼具變焦功能。

這組照片中，整個環境對光線並不是很敏感。所以無論相機再如何抖動，效果也不是特別明顯。加上全都受到後簾同步的影響，所以除了最閃亮的皮膚部分有幻影外，整體效果則多了些柔焦的感覺。

創造絢麗色彩

不同於上組拍攝，這組照片加入了濾色片的使用。濾色片可以為畫面製造絢麗色彩，那麼服裝和場景設計就要儘可能簡潔，以免削弱人物和光影的表現力。黑色毛衣既不搶鏡，又不被色彩所影響，是我的最佳選擇。而珍珠妝面以及金色的耳墜能夠反射更多的光線，從而加強光線晃動的感覺。

在使用濾色片渲染色彩時候，最重要的一步就是選定色彩。通常來說，我都會選擇一對補色來進行搭配，因為那樣視覺效果會非常凸顯，整個觀感也會非常新奇。值得注意的是，在拍攝黑背景時，這樣做其實完全沒問題。

但在拍攝白背景時，補色在背景上重疊之後就會變成白光，減弱整體的氛圍。所以整體的顏色搭配，需要以臨近色系的協調色來組合。最終我選定了藍色、紫色為主色調。

圖2

布光如圖2所示。先確定氛圍光，人物左右兩側（圖2中A位和B位）分別是安裝了紫色濾片和藍色濾片的燈光。左側擋光較少的紫色燈光上，裝了一個帶有柵格的白色雷達罩。右側擋光較多（4檔）的藍色燈光上裝了一把M號深款反光傘，起到提亮光線、降低電池壓力的作用。

兩者都有柔光效果，這樣側光就不至於因為肢體或是頭髮的阻礙，而在臉上打出雜亂的陰影。並且在動態抓拍時，隨著人物角度位置的變化，光線能夠在輪廓光與填充光之間進行轉換。

一般來說，都是先確定主光再逐個布置其他光線，但這裡主光（圖2中C位）的確立是需要建立在氛圍光線之後的。我的要求很簡單，照亮人臉但不影響背景色彩。整個區域都在約2平方米的環境內進行。如此近的距離，無法使用光線的衰減來控制主光對於背景的影響。

所以，我用了一個橫臂，把B2造型燈放在畫面的上沿處，儘可能貼近人臉。然後又用了一片四頁擋片的20°蜂巢，把整個光線控制在一條縫的大小。這樣當光線從燈頭射出的時候，恰好只照亮臉部。同時常亮的造型燈配合後簾同步，也為整個畫面創造出了虛幻的拖影。

在這裡，快門除了控制幻影的虛晃程度外，還決定了膚色多少會受到造型燈3200k黃光的影響。這樣人臉就和背景形成了一對補色，成了畫面中最突出的焦點。

模擬電影風格

前兩組都是在室內拍攝而成，最後一組選擇在了室外的天台，靈感來源於王家衛的電影。眾所周知，王家衛電影的攝影精髓在於其光影和色彩的獨特氛圍上，並且因其飽滿的情感故事情節而令人印象深刻。所以，在實際拍攝的過程中，我通過燈光設置，以及類似於拍電影時導演和演員的互動，最終將整個畫面的氛圍傳達出了一種迷離電影的氣質。

圖3

布光如圖3所示。右側（圖3中B位）是帶有洋紅濾色片的裸燈，造型燈亮度100%，開啟後簾同步。洋紅色濾色片可以營造氛圍光，模仿類似於街邊霓虹燈映射到畫面中的效果。左側（圖3中A位）是變焦到刻度3的強力反光罩，造型燈亮度50%，開啟後簾同步。強力反光罩內壁的銀色圖層會製造出耀眼的閃光點，讓模特熠熠生輝。

通過變焦，可以讓燈光改變最終的照射範圍與出力。這次我變焦到刻度3，製造出最遠的投射距離與出力。我利用這2盞B1造型燈來為畫面製造幻影。燈光和人物之間有障礙物，伴隨著人物的走動，光影也會不斷變化。