冷軍6000萬畫作被質疑：很真實但毫無靈性，與照片沒區別？

陳洪標 | 文

冷軍6000萬畫作被質疑：很真實但毫無靈性，與照片沒區別？

昨天，有網友發了一篇《冷軍6000萬畫作被質疑：很真實但毫無靈性，與照片沒區別》，文章說這幾天油畫派的一些專家質疑冷軍的寫實畫作，看了我有話想說。

圖為冷軍的靜物油畫作品

第一，不知所謂的「一些油畫派專家」是何許人也？而且也沒有「油畫派」這個詞？

第二，標題中是說「冷軍6000萬畫作被質疑」，文章並沒有圍繞「冷軍6000萬畫作」，通篇也沒有「冷軍6000萬畫作被質疑」的內容，最後說了一句「就算是被部分油畫專家給否定，相信市場上他那張6000萬的畫作可以作出答案吧。」

那麼文章在質疑什麼？說冷軍的畫畫得太逼真了，「問題就是在於他的畫作很真實但毫無靈性，這樣一來畫作就與照片沒有區別，更不具有藝術的延伸性。」「冷軍早期的作品，大部分的東西都是極硬派並且是沒有生命力的……」

「也是這種極認真的細緻，被一些專家給否定了，說是屬於走火入魔的做法。」

圖為冷軍的靜物油畫作品《捆著的亞麻布》

第三，說冷軍「他對於寫實是有一定的自我理解的，從他以往的油畫之中可以發現。畫人物不見得要表現出情感，手法與畫工是最重要的……」

這篇文章實在有點扯。因我前幾天發了三篇冷軍的文章，《和冷軍一起畫美女，畫膩了，畫了一張風景畫，卻賣出了1621萬！》《畫破銅爛鐵屢屢獲獎，畫膩了改畫美女，兩幅油畫竟賣了9000多萬！》《他畫美女，一幅畫賣6千萬！畫膩了，改畫風景，結果卻讓人很意外》，所以想說一說。

另外，我寫過冷軍的朋友徐芒耀先生的傳記《徐芒耀的油畫世界》，這本24萬字的書寫了四年，去年由光明日報出版社公開出版。可以說我對世界油畫和中國的油畫作了大致的了解，對中國寫實畫派的領軍人物徐芒耀先生，70多年來走向繪畫的歷程中關於寫實肖像的創作步驟有全面的了解。冷軍和徐芒耀先生都是具象寫實畫派的領軍人物。所以我也想說說。

圖為本文作者陳洪標 著 《徐芒耀的油畫世界》

首先從冷軍成名到現在還沒有哪個「油畫派專家」出來說這種話！說話要有出處。原因有二：畫派有別，不會說，也無法說；同是具象寫實派，是不敢說，因為深知要達到冷軍這樣的水平，中國畫家中不多，世界畫家中也不多。就是要說，也不會說文中的那些話。

其次，說冷軍的寫實太逼真，沒有靈性，沒有什麼藝術性。那是對西方繪畫藝術的不了解。

冷軍的肖像畫，包括靜物作品，都屬於具象寫實畫派，具象也有其他派別，但具象中的寫實派，最基本的要求就是要畫得逼真，逼真到什麼程度？就是你要畫一個肖像，不只是把人畫得逼真，而且要把人後面的背景和周圍的環境，都要和主體一樣逼真。這就是寫實的特點。

圖為徐芒耀2007年創作的油畫作品《窗前的查爾斯》 ，把窗外外景和室內沙發在窗戶玻璃上是的投影都逼真地畫了出來。

而且具象寫實在繪畫中是最難的，為什麼？它既要畫家有創作的能力，又要畫家有精湛的技法，最關鍵是技法繁瑣。簡單的說就是創作+技術活。與只求創作的其他畫派截然不同。

技術活的技術含量在哪裡？主要在五個方面：比如你心中想表達什麼色彩，第一步是會配製顏料，而這可是特別重要的，需要靠實踐積累的一種技術活；

圖為冷軍的模特和油畫作品《小羅》

第二步，你還要會處理光線對顏色的影響，亮部的顏色和陰暗部位的顏色，還要過渡色，以及被另一種顏色覆蓋或重疊，最終會產生什麼顏色。這個部分的重要性，可以這麼說，是決定一個人能不能成為寫實畫家的硬指標。徐芒耀當年成為中國美術學院第一批油畫研究生，花了整整兩年的時間才找到解決的辦法。

其次，是造型。要畫肖像，必須學人體結構學和解剖學，知道一個人的骨骼和肌肉結構，一個人站著、轉身和蹲著，腿部肌肉的不同，背部肌肉的不同，這些都要很清楚。徐芒耀說，造型很重要，你畫的一個人指甲的大小，可以決定一幅畫的成敗。造型必須精準。而且寫實油畫與國畫中的工筆畫，最大的區別就是造型上的區別。

圖為冷軍創作的油畫《小姜》和模特

第四，每畫一層都有用砂紙和松節油或其他材料，把顏料打磨，一遍又一遍，打磨到什麼程度，就看畫家個人的把控。這道工序很多油畫家都不會，他們的油畫成品都是顏料的堆積，凹凸不平，而徐芒耀和冷軍先生的油畫作品畫面都是平整，甚至是光滑的。還有一項幾乎絕跡的暈罩渲染技法，可以讓油畫產生透明的或雲霧繞繚的效果，會的人就更少了。

第五，一幅畫的成敗，在於細節。很多細節的刻畫，都是戴著放大鏡進行創作的，細到一個人的頭髮絲，臉上的毫毛是立著的還是倒的，貼著肌膚的。正因為如此，一幅很小的畫，都要一兩個月，甚至更長久。

圖為冷軍的靜物油畫作品和局部

有人會說，技法是厲害的，但是不就畫肖像，畫靜物，又有多少創作力？沒有創作力，不就是畫成了照片，哪有什麼藝術可言？

所以這也是那篇文章的主要內容之一。即關於冷軍的肖像畫有沒有靈性，有沒有藝術性。關於這個問題很簡單，判斷冷軍畫的肖像，有沒有靈性，就看人物的臉部的表情，尤其看眼睛。比如下面這幅作品，眼神都能讓人感受到對方的呼吸和沉思，毛線衣鏤空的層次感和立體感等細節，就足夠說明問題了。

圖為冷軍的肖像作品《小姜》和局部

而且現在我們看到的只是作品的照片，如果你看到作品的原作，那就不止是震撼了！

還有，藝術市場又不是慈善市場，對作品的挑剔都是異常殘酷。不好的東西，不可能爆出6000萬的天價。

圖為冷軍的肖像作品被賣出6000萬

另外，冷軍對自己的肖像和靜物油畫的創作，有過這樣的表述，認為自己所畫的內容，是畫自己眼睛看到的。是靈魂跟繪畫對象的一種互動過了以後，轉移到繪畫上面的。

冷軍最反感人家說他的作品像照片。他的回應是，自己畫中的人和物，都是特別主觀，都帶著他個人的色彩和感情。

至於說冷軍的肖像畫像照片，「不如拍照片，幹嗎要費那麼大的勁去畫」等等質疑，我發的三篇文章後面，網友的評論中是有這種觀點，但那些都是網友看了冷軍作品的照片之後，做出的判斷和議論，並非什麼「油畫派專家」的質疑。

每個人感受不同，看法不一樣這很正常。一幅作品帶給大家的不同感受越多越豐富，爭鳴越大，說明作品的藝術張力更大，魅力十足！

本文系【陳洪標寫字說畫】原創，圖片來自網路，版權歸原作者所有。

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