當前位置:
首頁 > 書畫 > 名家講堂:張世簡大師圖文示範花鳥畫構圖

名家講堂:張世簡大師圖文示範花鳥畫構圖

綠野仙蹤

 傳奇樂坊蕭演奏曲

傳奇樂坊 

00:00/04:52

本素材摘錄自人民美術出版社《寫意花鳥畫法》,張世簡編繪,節選網路共享內容僅供參考,如需深入學習,請從正規渠道購買正版圖書!

張世簡(1926-2009),著名國畫家,繪畫題材豐富,貼近生活描繪的對象多是人們經常接觸,喜聞樂見的東西,使人們有種親切感。

在學習和掌握了寫意花鳥畫的基本技法後,要獨立創作出一幅完美的花鳥畫,還必須要懂得花鳥畫的構圖法則。也就是「經營位置」,在一張白紙上如何更好地安排自己需要表達的內容。這裡簡單地談談幾個主要的問題。

賓主

以這張畫來說,這錦雞必須是主,它處在最突出的地方,而紫藤花是賓,它只起到襯托作用。

賓主問題一般來說在有花有鳥的畫面上,鳥總是「主」。因為它是動的,很引人注目,但在這張畫上卻沒有鳥,只有花、有竹、有石頭。從繪畫的處理上說,柱頂紅特別突出而且是紅色的,它就成了「主」,而石則是賓了。竹子用很淡的色彩畫出則更是襯托的「賓」了。一張畫不能有主無賓地孤立,也不能喧賓奪主,把「賓」放在主要而突出的地位來表現。同樣也有能賓主不分,全都平均對待。

虛實

所謂虛和實,就是少和多、淡和濃、無有有、簡和繁、散和聚等等。有了虛,實就顯得不平板生硬;有了實,虛才顯得華滋而有深度。如這張青蛙水稻,後面的水稻用虛來表現出無際的田野,雖虛而是實體。這石頭是實體,但有筆墨不到,是虛的表現手法。也就是說虛中有實,實中有虛,則通體皆靈。

疏密

要安排得當,密的部分要盡量集中,疏的地方可盡量簡略,甚至可留出大片空白,做到密而不亂,疏而不松。也就是我們常說的密不通風,但要有立錐之地;疏能走馬,但不能空洞無物,如這張牡丹花圖。

再看這張梅花,雖然是同一株花,但必須畫出有濃有淡、有深有淺、有密有疏、有簡有繁等等,只有這樣,這張畫才有前後層次,玲瓏有致而不平板。

計黑當白

主要是個留出空白的問題,有的畫家先把幾塊大小的空白留出後再布置畫面,如這張《竹子八哥圖》在空白處角在畫意,並不感到缺少什麼,幾處空要留得各不相同。

又如這張《紫藤雙燕》,密的地方是相當密集,而下部疏的地方卻留了大片的空白。

開合

是安排一幅畫面的展開和結束的問題,即是由起、承、轉、合所組成。例如這張《小鳥荔枝圖》左下角的大樹和鳥是「起」,向上的樹榦則是「承」,轉過來的樹葉由右向左是「轉」,荔枝和題款都屬於「合」。只有這樣才成為更完整的畫面。

交叉

畫柳枝和葉的交叉是比較困難的,但只要多畫些不靠邊的三角形就比較好辦了,如這張《柳燕圖》。

又如畫蘭葉的交叉有鳳眼、破鳳眼之說,和畫竹的「個」字形、「分」字形和「父」字形等等都是這樣。如出現「十」字形或「米」字形就要想法把它破掉。

起和結

最好不要起結在畫面的四角和中線上,如附圖中的X。要起結在附圖的O部位上較好。

三角形的構圖法是我國傳統的所謂「品」字形的構圖法,和「之」字形的構圖法都與西畫中的W和V形的構圖法相似,如此圖。

氣勢

也就是縱橫關係。大致可分為「上插」「下垂」「橫伸」三種形式,例如這張《櫻花飛鳥圖》,右邊的樹榦是上插,諸多的櫻花是下垂,飛鳥和大樹榦包括題詞是橫伸。

又如這張《凌霄和文鳥》,總的說是屬於「下垂」。雖然葉子和飛鳥有橫伸的趨向,卻沒有上插,也是完全可以的,這種氣勢由一種或兩種三種結合運用,可達到千變萬化的效果。

布色時(包括墨色),一張畫面最好有一個調子,即暖調、冷調和中間調三大類。一張畫要有一個統一的調子,色彩要有一個統一的安排,例如此畫。

多與少

一般說來畫四隻鳥要分成三與一的兩組來安排,不要二與二地平均分配,如六隻要分四與二或五與一之比,其中四或五最好也有疏密。畫鳥如此,畫花、葉、莖也要如此。要有多與少、疏密相間,不要同行對待。

取與舍

這是中國畫的一大特點,一切服從畫面的需要,如畫面不需要的可以「視而不見」,都可以不要。如畫魚、蝦,一般都不畫水,全以他的運作表現在水中的感覺。如此圖沒有畫水,全靠蝦的劃掌和它往後倒的須,可見這蝦是活的,且在往前游。

題款

題款是屬於構圖中的重要組成部分,形式多樣,如單款、雙款,有長題、短題和一處題、多處題等。總之一句話,題款的原則是根據畫面的需要,增強畫面的形式美,可靈活運用。在內容方面,題詩、題跋都可以,如這張枇杷,如果沒有上面題款就顯太空了。

題款使中國畫成為集詩、書、畫、印為一體的綜合性藝術品,在內容方面有補充畫面未盡之意。如齊白石大師畫了一幅白菜,題的詩是「不獨老萍知此味,先人三代咬其根。」讀了這句詩,再看這幾棵白菜,就給人以更深刻的感受。

題款的原則是根據畫面的需要,增強畫面的形式美。如斜題以增加氣勢,用淡墨題,以增強墨趣和情調。也有題在石頭上和花葉之中,如此圖叫「夾畫款」,題款在竹乾的空隙之間,既充實了畫面,又增添了情趣。

題畫的書體也可有些變化,如此圖「新喜」二字用篆體,其他用行書,以求標題的突出和變化。以題畫的位置來看,題在右上角,使畫面更趨平衡和緊湊。

題款和形式和方法是很多的。單款,是題畫家的名字;雙款,是畫家題上款送人或團體的。有題詩詞或自己的感想的,有一處題、兩處題、長篇題等等多種,這裡僅舉以上數例。

印章

用印章時也要根據畫面的需要,用大、用小、用白文或朱文,一處或多處、形狀及彼此之間距離等等都要有一定的選擇和要求。例如這張《紫藤小鳥》的用印,有了名章和右下角的閑章而無左中的壽字印,就會感到紅色沒有呼應,而顯得輕重不穩。

覺得不錯,請在下方點

喜歡這篇文章嗎?立刻分享出去讓更多人知道吧!

本站內容充實豐富,博大精深,小編精選每日熱門資訊,隨時更新,點擊「搶先收到最新資訊」瀏覽吧!


請您繼續閱讀更多來自 國畫藝術 的精彩文章:

陸抑非水墨花卉寫生范圖欣賞
千姿百態觀音畫譜選頁欣賞

TAG:國畫藝術 |