他的畫賣了十幾億，卻「窮」了一輩子！
他是中國畫壇大神，藝術界傳奇，
曾榮登中國最受關注、
市場身價最高藝術家榜首，
他的畫被視為珍寶，明令禁止出境。
有人統計，僅近些年，
其作品拍賣總額就高達十幾億，
前不久，一幅2.36億港元的布面油畫，
更是刷新了中國油畫的拍賣世界記錄。
《周庄》 拍賣價2.36億港元
他的名聲享譽世界，
卻過了一輩子的平民生活，
晚年的他，理著3塊錢的頭，
住著簡陋的房子，吃著咯牙的煎餅，
總穿著樸素的衣服……
這位低調得不起眼的老人，
就是我們今天的主人公，
憑藉詩意風景畫，
一舉成名的畫壇巨匠，
——吳冠中
吳冠中
在大多數人的印象中，
吳冠中是個摯愛粉牆黛瓦、
江南人家的畫家，
不過，這位描摹出最美江南的男人，
卻也把鮮花野草的小窗即景、
虯曲騰轉的古松高壁、
壠高壩長的北原風景，
畫出了一種清新放懷的感覺。
吳冠中《長江三峽》
更鮮為人知的是，
吳冠中也曾用了半輩子死磕裸女畫，
他筆下的裸女風格獨特，與眾不同
有種樸素而又意味深長的神秘美……
今天，就讓我們一起走進
這位倔強而可愛的老頭，
一同感受他，
不一樣的藝術人生！
畫出最美江南的他，
也迷戀於人體藝術！
一向以風景作品著稱的吳冠中，其人體畫風格也十分獨特。不論是油畫，還是中國畫，吳冠中總是主張把點、線、面、色調的韻律、節奏和相應的情感態度置於首位，他的人體作品也不例外。
吳冠中正在人體寫生
1990年作 野草
其人體畫，融入了繪畫的形式法則、音樂化的表現與他獨有的詩意般的意境抒情，從而顯得樸素而意味深長。對於裸露，他則認為：人之初，即赤裸，而人們欣賞美，多半源於人體本身的美。
他曾用了很長時間去描摹人體之美，並坦誠地說，學藝生涯，前半輩子基本在油畫人體中討生活。
吳冠中與他正在講解他的裸女畫
1990年作 夜
在中國，有關人體模特爭論了有一個世紀。徐悲鴻、劉海粟大師作過奠基性貢獻。
1965年，中央美院寫信給毛主席，毛主席指示可以畫模特，可轉年便是「文革」，以人體為主題的創作，便也因此擱淺了，而吳冠中創作方向以及對於人體創作熱忱，也是由此轉變和沉寂的。
1990年作 浪
夕照看人體
一場「文化大革命」，吳冠中所有的人體作品，無論油畫及速寫，包括作品的照片，統統燒毀，吳冠中眼中的藝術美神成了妖孽，他曾這樣形容那段時光：苟全性命於亂世，談不上藝術了。
圖為《三美圖》，為吳冠中罕見的裸女題材畫作。
1990年作 金項鏈
90年代，吳冠中痛定思痛，時時懷念消失盡的人體作品，感嘆那半世情緣，永付東流了。
於是他終於下定決心，借中央工藝美術學院的教室，雇模特兒重畫了人體畫，並像學生上課或教課一般，天天不遲到，堅持畫了一個月。
1980年作 裸女
對於人體畫的執著，也讓吳冠中的人體作品獨樹一幟。在畫過一批人體後，忽然有一天，吳冠中想起了女媧，女媧該是裸體的，裸體的女媧要補天，她用什麼物質補天呢，她只有一個赤裸裸的身軀，於是她以她的身體補天。就此，吳冠中靈感一來，便畫出了下面這幅《補天》。
《補天》 油畫 麻布 1992年作 60x73cm
《補天》中一個裸女的背影，張開雙臂作托天狀。畫幅中流露出的一種朦朧的感覺，一種頂天立地的願望，在黑暗的沉淪中的不屈，令人觀之震撼。
1990年作 坡
在《坡》這幅人體畫中，女人俯伏在她的手臂上，她的身體作極不舒服的扭轉，我們看不見她的表情，但卻本能的感覺到她並非睡眠，她甚至也不是沉思，也許說她是個女人體是不準確的，因為她是一種精神，一種在抑制中尋求解放、在塵土裡想像飛翔的精神。
1991年作 海上的夢
吳冠中 姐妹（人體）
吳冠中的人體畫，可以說超越了單純的寫生層次，拉開了和通俗性裸體藝術的距離，他站在更高的程度進行真正的藝術探索，將靈魂的純真奉送給觀者。
更多吳冠中裸女畫欣賞
1990年作 海嬰
裸女
吳冠中 人體素描
同學眼中的「糞筐畫家」，
要藝術不要命！
1949年末，「法蘭西三劍客」（又稱「留法三劍客」，其他兩位為趙無極、朱德群）之一的吳冠中決定回國發展，那時30歲的吳冠中，並沒有想到，這次歸國，於他來說是一個人生轉折。
剛回國的吳冠中不巧遇上了文藝整風運動，那時的他被批成了「資產階級形式主義堡壘」，從法國學來的人物畫更是被批判為「醜化工農兵」。
在被下放到石家莊李村時，吳冠中從早到晚地進行勞動，背朝青天，面向黃土，沒有空閑的手去觸摸繪事。
後來偶爾有休息日允許作畫了，他就顧不上疲憊的身子，背上當地特有的一種糞筐，裝著馬糞紙壓制的小黑板，刷上一層膠，一頭扎進了村間寫生，畫畫時就把糞筐放下作了畫架。累了就忍忍，餓了就嚼窩窩頭，卻一點也不覺得苦。
青高粱、紅高粱、玉米、絲瓜、棉花、野菊……吳冠中一系列的農村油畫，便是在這不起眼的「糞筐」中誕生的，因當時常常借老鄉的糞筐代替了油畫架，他還曾一度被同學們笑稱為「糞筐畫家」。
後來在回憶這段背著糞筐創作的日子時，吳冠中更是認真地表示：「我珍視自己在糞筐里的畫、在黑板上的作品，那種氣質、氣氛，是巴黎市中大師們所沒有的，它只能誕生於中國人民的喜怒哀樂之中。」
1964年吳冠中染上肝炎，久治不愈，每天沒有食慾也無法作畫，他幾乎想以自殺了結人生的苦難，但他還是咬牙堅持了下來……
緊接著，1967年文革爆發，吳冠中不僅失去了創作表達的自由，還被抄家，連生命都遭到了威脅。為了保命和生計，他放棄了一些題材的創作，搞過翻譯，也曾遭過無數次退稿，其創作也朝著更為穩妥的風景畫轉變。
吳冠中一生鍾愛寫生，堪稱「畫家中的徐霞客」，他拿著畫筆，足跡遍及了中國的大好河山，而不僅限於江南水鄉：登過黃山、翻過雪山、爬過武夷、游過桂林……野外寫生是件很艱苦的事情，但吳冠中專註起來可是不要命的。
吳冠中筆下的雪山
1991年作 玉龍雪山圖
吳冠中筆下的黃山
黃山寫生
吳冠中筆下的武夷山
1978年作 武夷山色
吳冠中筆下的桂林山水
1976年作 灕江
有一次在貴州的一個村莊，那個地方人養豬、廁所都在一起，蒼蠅滿處飛。他就坐在那裡埋頭畫畫，一旁的小孩對他畫畫不感興趣，就數他背上的蒼蠅，不想一數就是81個。
吳冠中也曾這樣形容自己的創作：「從藝以來，如獵人生涯，深山追虎豹，彎弓射大雕，搜盡奇峰打草稿。不獲獵物則如喪家之犬，心魂失盡依託。在獵取中，亦即創造中，耗盡生命。」話語中，足可見其刻苦至深。
曾刷新中國油畫拍賣紀錄，
卻過了一輩子平民生活！
2016年，吳冠中《周庄》油畫以1.3億元起拍，經多輪競價，最終2.36億港元成交，刷新中國油畫拍賣紀錄。此畫以黑、白、灰三種顏色為主，在點、線、面的形式元素組成中，不僅看得到江南的小家碧玉，更看得到江南人的大氣，是藝術市場上目前所見最大尺幅的吳冠中佳作。
展出的作品《周庄》
近幾年，身價倍增的吳冠中，生活中其實是個性格怪癖的老頭，在很久以前的一個電視採訪里，當時他已名聲大噪，人來人往皆衣冠楚楚，唯他衣著樸素，人又乾瘦，與人走在一起，只覺他是誤入華宴的寒子，但他還是極其坦然。
衣著簡樸的吳老
晚年的他住在一百多平米的簡裝房裡，在這個被吳先生稱作「下蛋的窩兒」的家裡，有個不足五平的袖珍書房。除了靠牆兩個裝滿畫冊和書籍的鐵架子，就是臨窗一張比課桌略大的書桌和一張椅子。椅子拉開就幾乎頂到了書架。
家裡更是沒有掛名家墨寶，惟有迎門的牆上掛了一幅由老人最愛的西方畫家梵高的油畫織成的掛毯銘志，與現今有些藝術家的「豪宅」相比，簡直就是陋室一方！
在吳老家附近有個理髮店，對老人有優惠，那時剪髮只用三塊錢，勤儉持家的吳冠中就是那的常客。吳老日常飲食也很節儉，喜歡吃家樓下的天津煎餅，有時會叫保姆買來吃，可有段時間他卻不吃了，賣煎餅的婦女說，其實吳老很想吃，只是人一老，牙就不好，咬不動了。
周圍的鄰居們只知道這個很不起眼的老頭是個畫家，卻不知道他已經是個上拍作品上千件（次）的藝術大咖，當聽說吳老的一幅畫動不動就能賣到幾千萬、幾億時，許多鄰居竟表示大吃一驚。
吳冠中拍賣記錄
長江萬里圖 約1973-1974年 22.5×509cm RMB149,500,000
獅子林 1988年 144×297cm RMB115,000,000
交河故城 1981年 111×102cm RMB40,700,000
見過吳冠中的人都知道，他是個削瘦的小個子，臉上總帶著一種憂傷的情緒，兩頰凹陷，低調到不行。但看上去弱不禁風的他，一旦遇上自己感興趣的話題，卻雙眸如炬，聲音也變得異常高亢，即便到了人老頭髮花白的年紀了，也是如此。
頭髮花白卻仍舊談笑風生的吳老
2010年6月25日23點52分，吳冠中在北京逝世，先生在去世的86天前，才查出肺癌晚期，在此前，老人家身體健康狀況良好，三個月前還會每天在家附近的公園中遛彎。
吳冠中一生堅韌負重，
離開時也十分平靜，
雖然大師已故，
但作為中國畫壇大神的他，
卻用簡簡單單的筆觸，
與簡簡單單的意象，
畫出了自己最鍾愛的、
也是中國人心中最獨特、最簡約，
最單純的藝術世界！
來源：大眾收藏
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