家長究竟應該如何對待孩子學畫畫這件事？

你是我溫暖的手套、

冰冷的啤酒、

帶著陽光味道的襯衫和日復一日的夢想

我會一直在這裡

直到你關注並愛上這一切

相信小北，你的每一秒都沒有被浪費

01

一年多以來，我通過公眾號發表了不少關於兒童美術教育理念的文章，得到很多從業老師的認可和支持，他們很認同我關於孩子學美術不能以教師為中心單向灌輸，而是以孩子為主體，充分調動發揮孩子自主能力的理念。

不過，很多老師和我聊天時，經常感嘆他們在實際教學中堅持這樣的理念並不容易。

因為長久以來，家長形成了對孩子美術學習只看效果，不問過程的習慣。他們很多時候是這種情況，把孩子送到美術班後，要麼在教室外面等著，要麼就走了，等接孩子時，拿著孩子完成的畫，基本是兩種情況的評價：「嗯，畫的不錯」或者「你這畫的什麼啊！亂七八糟的，怎麼什麼也看不出來？」

一般來說，能讓家長評價為「畫的不錯」的往往是畫的形象比較像，比較具體，比較工整乾淨的畫。而那些不太符合以上規範的孩子的畫得到評價往往沒那麼幸運。

這真是一個很頭疼的問題：成人眼睛裡以客觀真實為依據的「像」，和兒童眼中主觀認知的「像」。

完全是在兩個不同的平行世界。成人總是不由自主的以自己世界的認知標準衡量和理解孩子的繪畫。這造成很多難以調和的誤讀，進而是誤導。

我們是要尊重孩子自我眼中的真實，或孩子眼中的像，還是讓孩子強行接受我們成人認為的像和真實？這是需要廣大家長反思的。

我一直主張，兒童美術教育，不僅僅是老師和孩子的關係，還有很重要的一個環節是家長的教育。尤其是兒童美術的特點，不同於大多數成人的理解認知。順著成人的思路做兒童美術教育必然會走向南轅北轍的道路。

然而社會上的大量美術培訓機構，無論是簡筆畫、模式畫型的還是所謂專業效果型的，都是以建立在迎合家長認知的基礎上，以成人思路去教孩子，教孩子畫出來的畫更容易符合大人的評判標準，這樣的結果更容易和家長的認知同步，得到家長的認可。

而這種結果顯然是不符合兒童美術教育的規律的。不客氣地說，正是家長們對兒童美術成人化的認知助推和孕育了這樣違背兒童真實發展規律的培訓市場。

與之形成對比的是，不少堅持從兒童自身出發，堅持培養孩子自主思考和表達、堅持以孩子為中心，培養孩子全面素養的培訓機構往往日子過得並不理想，因為這種堅持意味著要展現孩子的真實狀態，意味著它並不能很快看到效果，意味著在這個過程中經常出現孩子「失敗」的畫面效果，

意味著孩子根本畫不出來成人眼裡的「像」。而這種狀況，有多少家長能接受呢？

但我們總是要奔向有光明的地方，儘管路還遠！

02

我們再來說關於像這個話題，要想把兒童美術教育擺脫正確方向和家長錯誤觀念所造成的尷尬，就必須讓社會和家長樹立關於兒童美術教育方向的正確理念，而解決對於如何看待兒童繪畫中像與不像的問題則是其中最為關鍵的因素。

只有把這個概念和認知搞清楚了，把這個觀念擺正了，其他環節才能迎刃而解。所以我們有必要費點筆墨深入探討這個話題。

畫的像就是好，這種認知在普通大眾中是深入人心的一種共識。對普通人而言，沒有接受過寬泛深入的專業藝術教育，把對繪畫作品好壞與否的標準停留在像與不像的層面無可厚非，是很正常的本能認知。

問題的關鍵是，在這裡「像」是建立在完全客觀的基礎之上的一種真實或接近真實的表達。

成人眼中的像，是儘可能接近現實的還原，離這個客觀現實越接近，也就是說越像，越逼真，也就越好。因此我們經常可以看到，那種細如毫髮的超寫實繪畫或照相寫實繪畫往往能得到更多人的崇敬和膜拜。

對孩子的繪畫而言，大人們儘管沒指望他們能夠畫的多像，多接近客觀真實，但對他們畫的好壞的衡量依然是用上面的標準，只是降低了要求和心理預期而已。

但是這裡面有個根本的問題我們並沒有注意到：

那就是，孩子眼中的像是根本區別於大人對於像的認知的。

我們總覺得孩子畫不像是他們能力達不到，他們沒有學會畫的像的技巧。其實孩子不是不追求畫的像，只是他們理解的像是完全不同於成人對像的理解的。

孩子眼中的像不是以客觀真實為依據的，他們的像是更加主觀的像，是「心像」，不是「物像」。

比如，畫一張桌子，我們成人在某一個角度只看到兩條桌子腿，我們就只會把看到的那兩條腿畫出來，看不到的就不畫了。但孩子則一定會把四條腿都要畫出來，而且往往是下面兩條腿，上面再畫兩條腿，像趴著的烏龜一樣。你要告訴他只畫兩條腿就行，他會嘲笑你說，兩條腿的桌子能站得住嗎？這就是孩子眼中的真實，他們眼中的像。

前兩天，我出了個主題，讓幾個五歲左右孩子畫地鐵里的場景，我在黑板上簡單勾勒一下我理解的地鐵站里的景象，有地鐵，有站台，有站名，有坐在車廂里的人，還有在站台上的人。

我還沒講完，一個男孩已經把地鐵車廂畫好了，他把車廂畫在紙的最下方，裡面還畫了幾個小人，手裡似乎拿著什麼，他說那是保安。

我一看，這孩子手太快了，地鐵畫的那麼靠下，一點地方沒留，我想讓他們表現的站台和站台上的人物景象怎麼畫啊！沒想到，這孩子在地鐵車廂上方又迅速畫出一條貫穿畫面的橫線，上面又畫了幾輛小汽車。我問他，你這是把汽車開到地鐵里了嗎？孩子一邊又在汽車旁邊畫了個長方塊，一邊說，這是地鐵上面的馬路！這是汽車，這是樓房！

我恍然大悟：孩子眼裡的真實，地鐵是在下面的，他畫的是他對地鐵這個整個概念的理解和表達。

而我們不由自主地想像出的是一個眼睛所見的客觀的局部場景。

這就是孩子和成人對真實或像的認知的最大區別。成人理解的像是建立在完全客觀真實的基礎上，必須是和相機一樣在一定視角範圍之內的所見。而五六歲前孩子對像的認知是主觀的，不是客觀看到的物象，而是他們對這一事物的綜合印象，是一種「心像」，和客觀真實有很大距離。

在孩子的早期繪畫階段，六七歲之前，他們幾乎不受客觀的約束和干擾，完全是主觀呈現他們心中的像，他們要的是表達一個概念，而不是具體形象，比如他們畫的人胳膊可以從腰裡長出來，畫的貓可以八條腿，畫的房子可以看到裡面的全部景象。

對他們來說，並不是畫眼睛在某一個角度看到的局部的客觀呈現，而是畫她們認為的這個形象的全部。這種形象往往是全局式的，你很難見到孩子畫半個形象，或局部的形象，比如畫人，他一定是要把全身畫出來的，哪怕地方不夠，縮短了比例也要畫出來，因為這樣才是他們認為的真實。

這個時期，他們不受客觀的干擾，或者還不去接受客觀的信號，也正是如此，他們才具備了天馬行空的想像，和無拘無束的自由，也孕育了各種成人意想不到的驚喜。他們也往往能創造出奇怪新穎，有趣的形象。這是孩子繪畫最可貴最有價值的地方。

違背規律地讓孩子過早去受客觀的干擾無疑是在扼殺他們的自由和天真的想像。

當然，孩子的繪畫規律是與他們的心智成長規律吻合的，是由完全主觀的像到逐步接近客觀的像的過程。

四五歲之前他們的形象是完全主觀的意識，本能呈現應該是接近抽象的形態。五歲到七八歲階段，在主觀形象基礎上逐漸有了對客觀形象的呈現意識，八九歲以後，客觀現實對他們的影響越來越大，也就逐漸趨於成人對像的理解和認知。

畫出來的畫也就越來越接近我們成人對像的認知。

03

不少人這樣認為：孩子嘛，什麼也不懂，什麼也不會，不都得需要一筆一筆，一步一步地教嗎？

不去教他們，他們能畫出來形象嗎？

是的，很多培訓機構和幼兒園的美術課就是這麼教的，教的是我們成人對客觀形象的概念簡化後的結果：比如，教孩子畫鴨子，先單線畫出個數字2的形象，在用雙線畫出來頭部畫成圓圈加個小三角，身體加兩根短線，腳畫出五個更短的不同方向的線。 教孩子畫花，先畫個圓圈然後圍繞圓圈畫出一圈三角形的小葉子，然後下面畫一條垂直線，線的左右各畫一個小葉子。教孩子畫房子，大多是先畫三角形下面再加正方形然後在正方形里畫個田。

再複雜些就是在此基礎上畫上色彩，畫上裝飾，或拼貼點綴點圖案，做做效果。不少培訓班好像表面上不是像上面所說那樣教孩子簡筆畫，但本質上沒有根本的改變，還是以成人思路去教孩子畫的像的效果。

不能說上面這種教法一點作用沒有，孩子可以比較快的掌握一些形象和畫面效果。但顯然這不是孩子自己對形象的自我感知和認識。孩子畫出來的畫儘管完整成熟，但缺失了孩子自然流露的痕迹，缺失了孩子繪畫應有的特點和生氣，孩子學這樣的形象只是靠公式化的記憶完成的，只會讓他們形成固有概念和依賴，失掉自己的感知和思考。這是因小失大，得不償失的。

我們並不是說不用教，而是要站在不同階段孩子的思維角度，以孩子為主體，引導他們對生活，對世界萬物的理解和感受，用他們自己的方式去表達。

知識和概念可以教，技法也可以教，而自我感知是不能去教的，需要自然生長，水到渠成的過程。

如果說孩子在很小年齡就畫的和成人標準的像一樣，一定不見的是好事，因為那種像不是他真實感受能力得來的，而是靠公式化記憶形成的模式化的形象，尤其是他這種所謂的像得到家長和其他人誇讚認可之後，更容易使孩子陷入虛假的成就感，認為這樣畫就是好的，而事實上是受到很多不該有的束縛，不能更主動自由地思考和表達。

認識一個孩子，喜歡畫動漫，學了不少模式化的動漫的形象，大大的眼睛，長長的頭髮，漂亮的裙子，細細的腿，孩子畫的很細，和動漫書上幾乎一樣，別的孩子總誇讚羨慕說你畫的真好！

這個孩子也很有成就感，畫什麼場景，畫什麼主題的人物，甚至畫寫生人物，她畫出來的都是那個動漫形象。

還有個孩子，剛剛到六歲，之前有老師教會了他畫立體的幾個面，他畫什麼都要想著畫出立體感，都要畫出幾個面，畫個簡單的桌子椅子他還真能把透視和立體感，畫的像模像樣，但東西一多，場景一複雜，孩子就畫不了了，你鼓勵他，你隨意大膽畫，不用管那麼多，孩子卻總說，老師你幫我畫，我要都畫成立體的。讓我哭笑不得。

關於立體，也是家長容易產生認知認知誤區的關鍵一項。

很多家長看到偏寫實些的孩子的畫時經常會誇讚：這孩子畫的不錯，你看畫的有立體感了！

這種評價也正是建立在成人對客觀像的認知基礎上。而這種評價又會誤導孩子過早地去追求他們根本不需要的立體感。

對立體的概念和表達，是自然認知形成的過程，到了九歲十歲以後，自然都會有這種意識和表達，根本不需要過早教給他們，否則只是添加了個枷鎖而已。這也是我們為什麼極力反對孩子在八九歲之前學素描的原因，因為素描很大方面就是要解決立體問題的。

綜上，兒童對於像的理解和認知和成人的理解是有本質區別的，我們必須深刻理解兒童在不同階段對像的理解和認知以及他們呈現出來的畫面特徵，這樣才能正真從兒童本體出發，站在他們的角度去思考和理解，也才能更有針對性地做好兒童的美術教育。

那種想當然式的以成人視角和標準衡量和指導孩子的繪畫活動，必然違背孩子正常健康的美術發展規律，造成南轅北轍的結果。

我們從小就讀過拔苗助長的故事，也深知拔苗助長的危害，而在現實生活中卻每天在演著拔苗助長的故事，希望看到這篇文章的朋友們有所反思。

一個真實的孩子學畫畫的故事，網友：至少值1000萬

今天刷知乎的時候，看到了一個話題「長期堅持做一件事是什麼體驗？」熱度排行第一的由知乎ID「程傑」提供的，他的孩子堅持每天畫一副畫的故事，著實讓我震驚！

他的孩子叫程晟（sheng四聲）涵，小名叫暖暖。

暖暖上了個少年宮學畫畫，在學了半年的時候開了一次學生作品展示會，程傑一眼望過去所有的作品，感覺雖然畫的稚氣未脫，但是色彩和線條的運用讓人能夠一眼看出這畫的主題是人。

學生所有作品

但是有一個作品成功吸引了程傑的目光，其他作品色彩和線條的運用可以看出來此次的主題畫的是人物，而有一張畫的可以說是很抽象了。

暖暖作品

程傑想,這不是暖暖畫的吧，不會的，暖暖已經學了半年了，這肯定是個剛來沒多久的孩子畫的。

可是到了家長把孩子的作品領回家的時候，程傑手中抱著的正是上邊一幅畫，程傑看到了別的家長都鬆了一口氣，臉上掛上了淡淡的微笑。

「額，暖暖你是豬吧，豬蹄子沾上顏料在紙上蹦躂幾下都比這有美感吧！看樣子這孩子真沒藝術細胞。」程傑暗想。但他不會給孩子這樣說，因為他知道孩子也是一個個體，需要被尊重。同樣的孩子更應該尊重父母。

豬作畫現場

程傑想了一下，摸了摸暖暖的頭說道：

「暖暖你喜歡畫畫嗎？」

「我可喜歡畫畫了，畫畫讓我心裡有團火！」暖暖開心的說道。

程傑聽了這話驚了，心中有團火，多麼美的說法，程傑想一定要堅持給孩子學習畫畫的機會，直到他心中的那團火熄滅。程傑現在心中那團寫文章的火就不知何時被抽走了柴火。

火

「那你每天畫一幅小作品給我看好不好？」程傑這樣說一方面想看看孩子是不是真的喜歡畫畫，一方面也要鍛煉一下孩子堅持的能力。

「好的，爸爸」暖暖回答得很乾脆。

「大丈夫一言既出，」程傑想起來之前給暖暖講過的一句諺語，也想考考他有沒有記在心裡。

「駟馬難追。」暖暖甚至不知道「駟」字是這樣寫的，但是他卻知道這句話的意思，男人的話應該是值得人信任的。

而讓程傑沒有想到的是，四年後兒子的作品獲得了四次上海市市級大獎！

原創《Up Is Down》該作品獲得上海市動漫大賽一等獎。

Up Is Down

原創《The Dream World》，此畫已經被選入2017年上海市學生書畫大賽，並獲得二等獎。

The Dream World

臨摹+原創《狗狗的夢》，此畫參加上海市藝術單項比賽，獲得市級金獎第一名。

狗狗的夢

臨摹+原創，此畫參加主題為「一帶一路」的2017年上海市動漫大賽區市級二等獎。

以一帶一路主題畫的

這四年究竟發生了什麼，難道這孩子竟是不出世的天才？

而答案就是在每天畫一幅畫上，堅持真的是世界上最偉大的品質，程傑把暖暖畫的畫都存了下來，讓我們來看看吧。

可能一個月、兩個月，甚至半年、一年的作品都看不出來有什麼太大變化。

暖暖13年作品

但是兩年，730天，打比方活到八十歲來算，才人生的四十分之一，可是就是這兩年的時間，很多人都被枯燥、辛苦打倒了，早已忘記了當初的承諾和堅持，只想著「趕快結束這見鬼的日子吧 !"、」我再也不想做這件事了「、」我真愚蠢，我當初怎麼會想著干這件事「，「或許我做這個會成就更大！」

暖暖14年作品

三年，又多了一年，據大數據顯示，很多職場上的人在一家公司根本呆不到三年，特別是現在的部分年輕人，他們高歌著自由，卻不知自由為何物，「虛」這個字很好的概括了部分年輕人。

暖暖15年作品

四年呢，四年小暖暖的繪畫水平已經這樣了，再回過頭去看13年的作品，想想看能力更強的你，要是堅持一件事四年，會是怎樣？

暖暖16年作品

四年48個月，暖暖一共畫了994幅畫，平均每個月21幅畫，這真是讓人欽佩的一件事！作品太多我就放兩張給大家感受一下。

原創

那我再告訴你，暖暖到今年才11歲，你又是什麼感覺？可以說暖暖繪畫之路，新的征程才剛剛開始。說不定他將是下一個畢加索。

有網友就說，這個事對我的價值可能不止值1000萬，我現在經營著一家公司，處境艱難，我正在考慮要不要申請破差，可是看完這個，我決定不管輸贏，我都要堅持做下去，這個公司可是我一生的心血和夢想，路再難我都要走下去，方法總比困難多。

有時候就是我們把事情想複雜了，這個孩子用實際行動證明了，堅持以後的未來光明的難以想像。

我來試著總結一下這個事情給我們帶來的啟發：

1、父母和孩子交流要注意方式。

2、興趣是最好的老師。

3、堅持下去一件事你會被自己感動，成就也會隨之而來，這一切沒那麼複雜。

你們認真留言的樣子，是燕小北存在的最大意義。

您的點贊和轉發是對小北工作的肯定~

——彩蛋就在這裡——

— 完 —

小北是優秀作品的分享傳播者

如侵犯原作者權益，請作者聯繫小北刪除

你的朋友在等著你分享哦！

· 精 · 致 · 推 · 薦 ·

加好友，帶你去看美學新世界

燕小北

100萬老師的美學提升指南

推薦理由：分享和藝術相關的有趣內容，在這裡你會遇到梵高、畢加索、莫奈；你會和最有趣的藝術家們一起體驗創作的樂趣。

感謝您抽出·來閱讀此文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！