江湖離我們太遠了，但賈樟柯把《江湖兒女》送到了我們眼前。

賈樟柯導演為什麼要拍一個關於江湖的故事？

在後來的專訪中，本橘得到了這樣的答案：

「有一句話，叫做有人的地方就是江湖。我覺得江湖不僅是時代的產物，從更廣義的江湖來說，我覺得所有背井離鄉到陌生的地方，要解決自己生存的問題，解決自己情感的問題，這些都屬於江湖。

從廣義的江湖來說，我覺得每個地方都是一個江湖，山西是一個江湖，廣東也是一個江湖，每個行業也是一個江湖，互聯網是一個江湖，可能電影也是一個江湖。」

【兄弟情義都「企業化了」，哪裡還有江湖？】

社會變遷總是賈樟柯電影里抹不去的底色。

從《小武》到《山河故人》，賈樟柯總是能通過他的鏡頭捕捉到時代交迭中的精髓。

或者再換句話說，可能他本人對時間的流逝就很敏感。

賈樟柯電影里的主角，好像都有著相似的命運：他們渴望被時間記住，卻最終被無情地沖刷。

比如《江湖兒女》的女主角（巧巧）。

為了保住斌哥，巧巧坐了五年牢。

五年出獄之後，父親去世了，斌哥不見了，曾經熟悉的奉節縣全然是陌生的模樣。

巧巧深愛著斌哥，為此付出5年青春也毫無猶豫。

也許她也曾單純且真摯地相信，這5年時間換回的，一定是斌哥只增不減的愛。

可是這5年的牢獄之苦，把她曾堅信不疑的事物都一點一點抹去了。

當她走出監獄，沒有一個人來接她。

5年前，巧巧穿著亮粉色的衣服，在父親的陪伴下，自信地搭上離開奉節的小客車；

5年後，她穿著樸素，緊緊懷抱著胸前的雙肩背，在輪船上忐忑地重返奉節。

5年前，巧巧陪伴在斌哥身邊，進茶樓、進舞廳，身邊有一票小弟跟著；

5年後，她想找回昔日的兄弟們，結果只等到一句「我們這都企業化了」。

《江湖兒女》的結尾，巧巧獨自一人站在家門口，憤怒地望著門外。

門口新裝的攝像頭拍下了她這焦慮的一幕。

賈樟柯導演把鏡頭對準監視器熒幕里的巧巧，把她不斷放大，直到巧巧從一個鮮活的人徹底變成了模糊的像素塊。

那溢滿銀幕的，灰色的數字影像，不禁讓本橘心生畏懼。

【人間百態，自成江湖】

就像賈導在開篇說的那句話：「有人的地方就是江湖」。

看《江湖兒女》前，本橘一直想不明白在這樣如此快節奏的社會裡，欣賞江湖，體味江湖的意義是什麼。

當看到巧巧提出想要一個家，卻得到了斌哥閃爍其詞的回應時；

當看到一向風光的斌哥接觸國標舞、港幣這些新鮮事物，表現出無所適從時；

當聽到「企業化」三個字出現在巧巧和昔日兄弟的對話中時；

本橘突然被什麼一直不願戳穿的真相打中了，然後明白了賈導所說的話。

人間百態，自成江湖。

對涉世未深，對成人世界規則尚不熟知的年輕一代，《江湖兒女》的意義似乎更重一點。

有些長輩說了無數遍，但是大家始終聽不進去，抱著僥倖心理以為自己能躲開的事情，《江湖兒女》演得很真切。

比如對金錢和愛情的探討。

《江湖兒女》早先的英文名就是《Money & Love》，金錢和愛情（或者衍生為情感）是貫穿電影始終的兩條線。

在賈導的電影里，人物的情感變遷，總是他最在乎的部分。

因為那場突如其來的變故，斌哥和巧巧相繼進了監獄。

出獄後，斌哥從「大哥」變成了無人問津的「路人甲」，江湖地位不再（情感的崩塌），還要背負著從前不需要擔心的生存壓力（金錢的崩塌）。

巧巧從被斌哥寵愛的女人，變成了他不願再面對的「曾經」（情感的崩塌），同樣也要背負著生存壓力（金錢的崩塌）。

把視角從《江湖兒女》上移開，退一步審視我們的生活，金錢和情感的崩塌似乎也總是相伴出現。

賈樟柯在專訪中告訴本橘：「我覺得最近這幾十年，中國人的中心生活就是兩個目標，求財、求感情。我覺得它是一個貫穿始終，不管是什麼年齡段的人，都會不約而同渴望的兩種東西。

但是在這個渴望和追逐的過程之中，很多人就會迷失，可能錯過了生活裡邊更重要的東西。更重要的東西是什麼？當然是情義。

就像電影中刁亦男演的那個大學生就有一句台詞，他說我們現在都企業化了。過去兄弟們在一起是情感，那『企業化了』就是金錢了，這種改變還是讓人很傷感的。」

再比如對人生價值的探討。

《江湖兒女》現在正式的英文名是《Ash is Purest White》。

有一場戲，斌哥和巧巧遠遠地站在火山前，聊起火山灰。

他們說經過高溫灼燒的火山灰，是最乾淨的。

本橘對這段對話的理解很模糊 ，但是當下心裡的感動卻很真實。

這偌大的世界裡，誰願意去花時間關注風一吹就散盡的灰燼呢？又有誰會篤定它是這世間最乾淨的？

賈樟柯。

再退一步想，我們這些隱去姓名，穿梭在車水馬龍的普通人，又何嘗不是有著和灰燼一樣的命運？

賈導解釋道：「因為火山灰經過高溫燃燒，它是最乾淨的，包括煙灰也是，像我們小時候有了傷，都是燒點灰抹上去。

比如現在有句話叫炮灰，那我們不都是炮灰嘛，就跟結尾那個垃圾影像一樣，我們也會像炮灰一樣煙消雲散。但實際上大家都是一些有優、缺點的人，但我覺得是潔凈的，是可敬的、可愛的人。」

賈樟柯應該是個內心很柔軟的人，即使他的作品總讓人有種「敬而遠之」的錯覺。

在賈樟柯真正意義上的第一部導演作品，實驗性短片《小山回家》里，他就用專業的鏡頭，直接對準真實的路人。

那是「偷拍」那種客觀記錄形式無法激發出的真實。

路人眼裡的好奇、試探，甚至是不適，都在他的鏡頭下顯露無遺。

《江湖兒女》里同樣有同樣的片段，那是賈樟柯手持DV，在日常生活中取來的景。

細數能與他相提並論的華語導演，也只有他賈樟柯，對社會底層人物有著如此無法割捨的親近感了。

現代人的生活節奏很快，每天睜開眼都有各種各樣、亟待解決的問題。

電影，從一種供人欣賞的藝術，轉換成了日常的娛樂消遣。

相比《江湖兒女》，那些有著大喜大悲大場面的電影，好像更有銷路。

但感官上的刺激總是短暫的，《江湖兒女》能給你更多，它會撩撥你心裡虛掩已久的江湖夢，觸碰你對兒女情長的執念，只要你願意給它137分鐘。

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