馮斌繪畫藝術：變革傳統筆墨形式，蘊含東方哲理信息

馮斌的藝術創作自有主張，他認為「不能自詡先祖的榮耀而自足於今天，必須在歷史的鏈條中尋得傳統轉化的現代價值」。

基於此，馮斌一直探尋如何用現代精神去觀照傳統，力求改換陳陳相因的筆墨形式，在極富形式意趣的「形而下」的製作中，透露著不甚分明的「形而上」的抽象意識，其作品給人以既單純鮮明又有幾許朦朧神秘的審美意味。

馮斌畫作（布上彩畫）

馮斌曾受聘於荷蘭阿姆斯特丹藝術學院教授中國畫，對西方現代社會及其現代藝術有近距離觀察，對中西文化的巨大差異有切身感受，也使得他能夠變狹窄單一的視角而從全球文化的範圍重新審視東方藝術，並重新探求中國畫的變革。

馮斌畫作：牆

馮斌本身具備優秀的傳統文人畫的表現技能和素養，回國後馮斌力求採擷民族藝術之精粹，融匯世界文化之菁英，打破區域性思維之自囿，以溝通世界之藝術為使命。

他先從材料上捨棄了慣用的宣紙而以畫布代之，在傳統顏料中又摻以丙烯，物質材料的變更加上傳統的多層次反覆渲染之法，為厚重深沉的畫風奠定了基礎。

馮斌畫作：擁抱矛盾

在技法上，馮斌大膽地拋棄了傳統文人畫視為技法核心和命脈的「筆墨」，拋棄了他一度心領神會深切喜愛的蓊鬱水墨和「心畫」般的書法用筆，這成為他畫風之突破的又一決定因素。

然而，聰敏的畫家並未全然拋棄傳統，他在古典藝術的其他方面別具匠心。他注意到中國藝術的符號性，形成的觀念與象徵性，注意到傳統藝術的平面性和抽象性，這些比之筆墨宣紙更重要的傳統造型原則保證了馮斌繪畫的東方特色。

馮斌畫作：晨鐘

找能找到。馮斌在充滿著神秘混沌的西藏地區尋到了藝術表現的激情和靈感。他陶醉於那些神聖又特別的色彩：虔誠的紅色、神聖的白色、沉靜的藍色，還有在敦煌壁畫，在寺廟漆飾中常有的土紅、吐藍、褐色……

強烈的色塊被同樣莊重、整飭乃至不無幾分沉重的直線作具焦點的透視，平面的分割，既具有現代構成意趣，又烘托出特有的地域氛圍。

馮斌布上彩畫：亂雲飛

這種對象的符號性和平面處理，已經產生出濃厚的抽象意味，而畫家更以朦朧的抽象人形插入其中，以不和諧造成強烈的非現實感，這使得畫家的作品增加了一種難以訴說的哲理意味，一種神秘的東方氣息。

當然，這種源自現代的觀照，已不再是鳥鳴山幽，蟬噪林靜般王維的禪靜和天老地荒，也不再是空無寂滅似的倪瓚的野逸，它似乎涉及當今人類一個共有的主題。

馮斌布上彩畫作品

評家認為，馮斌走出了傳統的自囿，他以大膽的創新和自己的實踐證明：運用現代藝術精神去開掘中國傳統畫具有很大的潛力。雖然他筆下的題材是傳統的，但是那些傳統題材經過畫家的藝術熔煉，煥發出新的藝術旨趣。

馮斌這樣說：「時代造就了我們的成熟，也就用不著過多的糾纏古今中外孰是孰非的糊塗官司，多元文化的今天為我們展現一個豐富多彩的世界，我們生命意志的自由決定了我們的選擇」。

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