從《無雙》到《影》，人性之分裂，血淋淋！

這個國慶無佳片，如果你非要看的話，就選擇《無雙》和《影》吧，其餘，皆為垃圾，不要浪費時間和鈔票。

憑藉開心麻花累積的口碑，《李茶的姑媽》一時拔得頭籌，但只能說，這個片子太失開心麻花的水準，是減分的。

一個成功的電影，包含故事、導演、演員等等諸方面的因素，有的時候，只要有一個方面還OK，電影也是成立的。不過，我只能說，在這三方面，《李茶的姑媽》都是不及格的。

可以說，《李茶的姑媽》主要喜劇笑點，就是看男主如何男扮女裝，如何出糗，然後又若無其事地逢凶化吉。這樣的故事設定雖然老套，但如果故事情節設計的好，演員演技又到位的話，也是沒有問題的。

可是，《李茶的姑媽》編劇也太low了，演員的表演更是浮誇，你看，黃才倫在男扮女裝上面，都下了什麼爛功夫：粉底、腮紅、口紅、假睫毛、眼影，甚至還把椰子裝在衣服里假裝胸，這種東西就不要表演了好伐，或者要配合劇情不經意而為才好伐，你沒有故事情節設計，卻把這種次要的東東，用浮誇的表演花大把時間演給觀眾看，這純粹是在噁心觀眾，你知道伐？

電影中還出現了這樣的橋段，假莫妮卡夫人在宴會上客套地拍了梁友德肩膀三下，梁友德便「聰明」地心領神會，自行溜進假莫妮卡夫人的房間，在假莫妮卡夫人掙扎拒絕後還要強行把人按倒在床上。這一段情節，真的好笑嗎？更重要的是，這與劇情有毛關係！

更失敗的是包貝爾導演、文章主演的《胖子行動隊》，純粹是在調侃胖子，噁心大家好伐。

包貝爾當演員就相當於騙錢的了，現在當導演，幾乎就是想來搶錢啊！

包貝爾，你自稱喜劇演員，但可知道，喜劇不是惡俗的鬧騰，更不是以low當笑點。你連這一點都理解不了，所以演的喜劇人物，沒有成功的典範，現在又來導喜劇電影，我只能說你不是膽大，就是為了洗錢來了！

有很多人說，喜劇嘛，不就是減壓、放鬆、圖個樂子。我只能說，你說的對，但是，面對那些惡俗喜劇，你能笑出來嗎？

應該說，能達到「減壓、放鬆、圖個樂子」這樣最基本要求的，才算一個合格的喜劇。但是，好的喜劇，實則內核是悲劇，是通過人物的設定，及故事的情節，達到或針砭時弊，或諷刺現實，或深挖人性，等等目的的，看似荒誕，實則是寫實的。

舉幾個例子。周星馳是最大的典型，他的影片，無論古裝，還是現代戲，哪個不是披著喜劇的外衣，將殘酷的現實或無奈的人性撕開給你看？

就不說《白麵包青天》《蘇乞兒》了，就說被很多人奉為經典喜劇的《大話西遊》，它的內核實是就是借孫悟空的成長，孫悟空的感情，孫悟空的無奈，來演繹你和我。周星馳是通過喜劇手段，把孫悟空和紫霞的愛情悲劇，撕裂給我們看。所以，你認為它還是喜劇嗎？當然還是喜劇。因為它能讓我們輕鬆看完。但它又不僅僅是一個普通喜劇了。

令徐崢王寶強奠定喜劇經典地位的《人在囧途》是喜劇嗎？當然是，但它又何嘗不是針砭現實的悲劇？

《泰囧》亦然，它以喜劇的手法，反應了當下浮躁社會中的財富、感情焦慮，徐崢黃渤的友情、徐崢夫妻的感情，都是血淋淋的寫實。「小人物」王寶強亦然，他就是現實中的你我他，以及我們身邊的普通小人物。

讓范偉一舉成名的《賣拐》也是。它是如此荒誕，而又是如此血淋淋，高秀敏這樣的一個好媳婦，卻嫁給趙本山這樣的一個大騙子……

可以說，不能擊中人心的喜劇，都不是好喜劇。包括開心麻花沈騰主演的《夏洛特煩惱》《西虹市首富》，也無不是直擊人性的好作品，《夏洛特煩惱》的初戀遺憾，《西虹市首富》的幻想一夕暴富，是每個人都有的。

當然，除了良好的劇本，導演的把控，主演沈騰，及一眾演員的演技，也是成就其好看的主要因素。

這個國慶上映的《無雙》，就是一個集劇本、導演把控，演員演技在線的好電影之一。

如果你很喜歡周潤發過去演的槍戰片，那麼恭喜你，你可以到電影院去重溫一下了。

可以說，近些年，周潤發接了不少爛片，以致大夥都開始懷疑他的演技。這一次，導演庄文強不僅拍攝出國產片少有的反轉燒腦的「鈔級大片」，更帶給觀眾一大驚喜：回歸華語影壇十年之後，終於有一部原汁原味的港產片，拍出了最好的周潤發。

但我還是不得不吐槽一下，這裡的周潤發也僅僅讓我們看到了當年的發哥而已。而港片當年的輝煌，無論如何也是回不來了。

我之所以在文章開頭說，這個國慶無佳片，就是覺得，《無雙》和《影》僅僅達到了導演及格水平，離我們的期待，還有很大距離。

《無雙》是導演庄文強的合格作品，《影》則也只能算張藝謀的合格作品而已。

這兩部影片，故事都是站得住腳的，而且都是反轉再反轉，對人性做出了比較深的探索和刻畫，正如我在標題里說的，《無雙》和《影》都血淋淋刻畫了人性之分裂。

《影》的故事沒有多少特別之處，比較簡單，就是一個關於替身的故事。替身即「影子」，古已有之，現在還有。故事的梗概是：

古代沛國大都督子虞，被敵國戰將楊蒼擊敗，負傷後啟用從小培養的替身境州，教境州練功習武，並為他出入朝堂和戰場。而沛國國君沛良與大都督子虞相互算計、暗中較量。

在貴族權謀的遊戲中，作為影子替身的境州身處絕境，苦苦求生。後在子虞之妻的相助下，掌握沛傘之器之絕技，終於擊敗楊蒼，並回到朝堂，親眼見到子虞殺死國君沛良，而他奮起又將子虞殺掉了……

簡而言之，這是一個「貴族用替身來完成政治謀略」的故事。這個能立得住的關鍵梗，導致兩個延展：

第一，真都督子虞、他的「影子」境州、都督夫人小艾就在這個故事裡形成了一種奇特的三角關係。

真假都督之間，忠心和反心都因壓迫才有，壓迫伴隨著忠誠教育，雙方相互成為彼此習慣；真夫妻因為夫君的政治理想而要一起調教替身；假夫妻日日相伴真假難辨，日久產生真感情。

第二，都督和影子之間很容易權力反轉。都督一直自信他才是這個計劃的根本，沒有真身影子就不在了；但出去拋頭露面甚至跟夫人朝夕相處的都是替身。某種意義上，真正的都督已經變成了替身的影子，只不過孤獨地活在密室里而已。

比如，當「影子」境州和都督夫人小艾纏綿在一起的時候，真都督子虞就在牆後面看著，但是他要達到自己的政治目的，只能忍著不做聲。

但親信田戰那句「你比都督還像都督」卻一語道出「像」卻「不是」的身份尷尬。

總之，這是一個很張藝謀的電影。可以說，無論是《英雄》《十面埋伏》《黃金甲》，還是《長城》，張藝謀都善用色彩，喜用奇怪的道具，好用大場面。這次亦然，張藝謀選擇水墨風格，與影的主題是符合的，但他也依舊用了類似《長城》的奇怪道具，類似《十面埋伏》的舞蹈情節，是十分張藝謀，但也給人過於生硬的感覺，不免齣戲笑場。

毫無疑問，張藝謀的作品，在藝術形式、畫面色彩上的追求是用足功夫的，甚至於極致，但在題材內容、故事情節、人物塑造上還是用力不夠的，以致於總有疏漏，由此而來的更多的是感觀上的刺激，而非心靈上的觸動與震撼。

概而言之，這一部包含著張藝謀所有野心的回歸之作，很震撼，但也很遺憾，沒有給觀眾意料之外的驚喜。

相對來說，《無雙》雖然也劇情老套，前半部就是典型的香港槍戰片，後半部類似《非常嫌疑犯》，但好在節湊流暢，很少有讓人齣戲的地方。

表面看，和《影》一樣，這也是一個有關 「假的比真的還真」的故事。

周潤髮飾演的吳復生，故事開場時，是三代製作偽鈔的犯罪團伙老大——畫家。注意，這個畫家的外號，可能正是揭開整部戲謎底的關鍵。

新版美元發行後，他遇上了技術難題。變色油墨、微縮印刷、水印……都將他的家族工藝甩到後頭。

另一方面，郭富城飾演的 loser 畫家李問，作品怎麼都得不到賞識。

所以，當郭富城遇到周潤發，兩個人頓時珠聯璧合，各自解開了彼此的困境。

整部電影的上半部，就像一部周潤發和郭富城之間，霸道總裁和忠犬的愛情片，畫家一手挖掘郭富城的天賦，鼓勵他、誘惑他，給他展示自己才華的空間。

也一點點把他拉進深淵。

總之，上半部，郭富城扮演的李問一直在講述一個可怕的犯罪分子「畫家」（周潤發），如何步步緊逼誘使自己製造了假鈔參與了各種黑幫犯罪的故事。

這個嵌套故事裡周潤發既是迷人的大佬，也是一旦沾染上就甩不掉的噩夢，是個升級版的丁蟹。而郭富城是悲傷怯懦沒有才華空有技能的匠人。

但你以為，這就是一部例牌的港產犯罪片，那就錯了。

隨著故事的發展，導演終於開始揭秘：整個上半部故事只不過是李問（郭富城 飾）自編自導的劇情，以上這些故事，都是郭富城飾演的李問被捕後，在審訊室說出來的「真相「而已。

郭富城控訴的所謂周潤發的行為，都是他自己的行為！

周潤發的真實身份居然是囚車司機！

所以，畫風由此一轉，進入《非常嫌疑犯》劇情。

更有價值的最後一輪反轉是：連郭富城口中的愛情都是假的！

張靜初只不過是郭富城的隔壁鄰居。郭富城一直暗暗仰慕她，但又無法追求，所以，當他救下一個叫秀清的女孩（馮文娟 飾）後，單方面把她整成了張靜初樣子。

秀清很久之後才發現，對郭富城而言，自己只是個替身，心情崩潰，卻還是出於愛回香港營救——打動秀清的點是，郭富城能畫出自己原來的樣子，她心存幻想，這個人愛過原本的自己，當然還是一場空。

這個女人太可憐了，在不知情的情況下被迫換上了另一張臉，成為替代品，卻又深深愛上了郭富城。這真是一個死局，所以在最後，導演安排她與郭富城自殺，完成悲劇式的自我解脫。

所以，郭富城扮演的李問犯下驚天動地假鈔案，過的卻是徹頭徹尾的loser人生——身份是假的，鈔票是假的，連女友也是照著暗戀對象複製的！

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