「中國音樂公告牌」：全域歌手的成長紀念冊

娛樂 10-03

來源：金牌輿情官（ID：jinpaiyuqingguan）

作者：橘子

文章轉載已獲得原作者授權

如今的音樂市場每天都有數百乃至數千首歌湧現出來，但缺乏曝光機會、宣傳手段，它們中的大多數最終都石沉大海，而凝聚在其中的創作心血也付之東流。

這個時候，愛奇藝推出的打歌類音樂秀——「中國音樂公告牌」可謂正逢其時。「打歌」無疑是新歌脫穎而出的一種最重要的宣傳手段。

作為國內第一檔打歌節目，「中國音樂公告牌」填補了打歌這個市場缺口，給眾多歌手一個全新的曝光舞台。當然，當第一個吃螃蟹的人並不是件易事。這也意味著探索和嘗試，畢竟，並沒有先例可循。

但節目對音樂本真的秉持，對音樂人的助力之深，得以管窺。正如最新一期節目里，胡彥斌對節目的分析，「打歌是對歌曲的尊重，給了這首歌新的生命」。

不同於影視人，音樂人露面的機會有限，「中國音樂公告牌」讓熱愛音樂的人有機會聽到更多好音樂，讓音樂人重新回歸舞台。

參加過節目的歌手都真切地表達了對節目的讚賞。陳粒表示這很純粹是一個音樂節目，特別清新脫俗，自己可以在裡面可以開開心心地唱歌。

王博文感謝道，「中國音樂公告牌」是一個特別好的節目，讓沒有太多機會唱歌，特別是唱新歌的自己，在新歌發行期間認真地打一次歌。

誠然，對於音樂人們來說，舞台，才是音樂的最好歸宿。

多元素混搭，各圈層藝人的成長紀念冊

在日韓，打歌節目本就是練習生節目下游產業的重要組成部分之一。「偶像練習生」結束後，很多人也在關心，練習生們的後續發展如何？「中國音樂公告牌」無疑續航了他們的魅力時刻，ONER、小鬼、朱星傑等新生代歌手，都帶著他們的新作品參加了該節目。其中，蔡徐坤更是作為原創音樂人來推廣自己的音樂。

此外，新的組合CTO男團、MR-X等，也通過節目展現自己的唱跳實力，收穫了路人的好感甚至新粉絲。很多觀眾看完節目驚嘆，開全麥的環境下，CTO男團展示了一個舞姿利落、唱功穩定的音樂秀。雖然他們外型並不是讓人一眼驚艷型的，但上到了舞台開秀後，就是目光的聚焦點。

最讓人意外的是，節目還邀請國外音樂人來打歌。SEVENTEEN組合中的洪知秀和崔韓率，來到節目中打歌。觀眾較為熟悉的迪瑪希帶來了流行音樂與民族音樂融合的新歌「Screaming」。正如迪瑪希所說的「音樂沒有國界」，觀眾也可以在這個舞台上欣賞到國外音樂人的作品。

「中國音樂公告牌」並沒有局限於團體歌手這單一的群體，相反，它極具包容性，新生代歌手、成熟歌手、抖音網紅，各個平台的音樂人，都有機會來到這個舞台。而這無疑大大延展了節目的演唱內容，提升了節目的可看性。

有意思的是，「中國音樂公告牌」似乎有種魔力，它剝離了大眾對這些歌手的固化認知，賦予了他們的音樂，以及他們的歌手身份新的意義。

網路歌手「離開音效卡見光死」、「沒唱功」，這樣的既定認知由來已久。通過抖音走紅的摩登兄弟樂隊主唱劉宇寧在公告牌的舞台上，用實力碾碎了這種說法。

最頂級的音樂舞台上接受網路歌手，網路歌手也能在這個舞台上釋放自我光彩。

「中國音樂公告牌」一方面刷新了對陌生化群體的認知。另一方面，也讓聽眾觀眾對那些早已熟知的成熟歌手有了進一步的認知。

陳粒，在很多人的心目中，還是那個背著吉他，唱著民謠的小眾歌手，但第一期的「情景劇」卻刷新了觀眾的認知。原來，她還可以這樣有爆發力。

又如胡彥斌，眾人都認可他是個才子歌手了，但對於這些已經聲名在外的音樂人來說，自己的音樂有機會讓大眾欣賞到，這更讓人開心，所以他們來到了這個節目，無所謂咖位大小，只在乎音樂能否得到很好的展現。

眾所周知，音樂市場的淘汰率極高，一旦淡出舞台，再次露面的機會就極其渺茫。「中國音樂公告牌」彷彿提供了一個時空軌道，劉惜君、黃雅莉、牛奶組合這些近年來，漸漸淡出大眾視野的歌手，得以再次站上舞台，以音樂的形式，讓大眾重新認識他們。

正如劉惜君所說的，他們需要這樣的舞台來表達一些體現個人靈魂、精神的作品，彌補過去的遺憾。她的「秘密」在安靜空靈的音樂中，淡淡的唱腔散發著致命的深情。

「中國音樂公告牌」的出現，不僅填補了音樂產業在打歌板塊的空白，提供了宣傳、展現音樂作品的平台，更是為中國各類型、各層級的音樂人提供一個表現的舞台。

在這個多元融合的舞台上，不管是新生代歌手、成熟歌手、還是抖音歌手，都有機會展現自己的音樂。而觀眾呢？既可以看到了年輕藝人的成長，也看到了成熟藝人打破自我後迎來蛻變，不啻為收藏了「歌手的成長紀念冊」。

多元化音樂突破圈層吸引觀眾

「中國音樂公告牌」牢牢圍繞了「音樂」的核心本體。甚至，比不少音樂節目更注重音樂性、專業性。

節目打破限制，邀請不同風格的音樂人前來打歌，多元化的音樂風格，滿足觀眾對於不同領域音樂的需求，同時也通過不同風格的音樂表演，從各個維度推動了中國音樂市場的發展，拓展大眾對於音樂的認知。

在曲風上，「中國音樂公告牌」囊括了流行、民謠、嘻哈、搖滾等不同的風格類型，每一首歌都令觀眾耳目一新。

可以說，節目突破了「次元壁」的結界，將各種類型的音樂人都齊聚在一個舞台上，打造了一個多樣化的年輕音樂舞台，滿足不同音樂圈層年輕群體的喜好和追求。

說唱歌手艾福傑尼、黃旭將說唱進行到底，動感個唱帶動了全場氣氛；迪瑪希飆高音展現高音歌手魅力，突如其來的rap又令人驚喜不已；阿里郎火爆的「隔壁泰山」則詮釋了大叔們的歡樂氣氛。

女歌手的打歌舞台，既有周潔瓊帶來的韓范十足的「WHY」唱跳秀，也有甜美系女團BEJ48可愛演唱的「Eyes On Me」。

無論哪一種類型的歌手，市場都需要，不同年齡階層、不同音樂愛好的觀眾，在「中國音樂公告牌」都能找到所愛。

「舞台+真人秀」，精緻音樂秀驚艷觀眾

音樂節目進入瓶頸期之際，高度同質化的檔口，「中國音樂公告牌」通過「舞台+真人秀」的形式，給市場帶來了不少的驚喜。

精心設計的舞美充滿視覺衝擊力，助力歌手沉浸舞台，回歸音樂本位。

據了解，對於燈光舞美，「中國音樂公告牌」可以說是有著極致的藝術追求。幕後團隊前後花費了近一個月的時間來調試舞台效果，以期為歌曲營造最合適的意境。根據每首歌曲的旋律和藝人走位，來設計最合理的燈光顏色基調，在不喧賓奪主的前提下，用1392種燈光呈現出最絢麗的舞台效果。

這樣的付出兌現成了節目中的絕美呈現，各色燈光的交織變化，大膽的火焰要素，點燃了所有觀眾的情緒，舞台上每個細節都讓觀眾感慨道「經費在燃燒」。

輿情官記得ONER在節目中開啟新歌「無我work」首秀，粉絲們一度擔心不已，但最後的舞台效果相當驚艷，舞台採用了意義深刻的埃及人偶和金字塔元素，ONER四子如王子般出現，節目不負所望為他們打造了最好的舞台。

燈光舞美助力音樂呈現，而真人秀形式的巧妙加入，則增加了節目的可看度。

在真人秀部分，「中國音樂公告牌」選擇了一個近距離平視的視角，去展露歌手私底下的那一面，還原記錄下他們的汗水，他們的眼淚，帶有很強的紀實性質。

通過真人秀的形式，觀眾得以了解音樂人幕後的故事，以及一檔精彩舞台誕生背後的不易。

從節目的表現來看，這樣的創新嘗試顯然帶來了非常積極的效果。「偶像練習生」中C位出道的蔡徐坤，親自參與了他打歌演出的每一個製作環節，與伴舞、造型師、舞台導演反覆溝通，甚至在表演結束後，參與到後期剪輯工作中。節目不僅讓大眾看到了這位年輕音樂人的才華，更真實感受到年輕人對待工作樂觀積極的態度。

為了確保節目的公信力與公正性，節目選擇和極具影響力的音樂媒體品牌Billboard China合作，在Billboard China協助下，節目聯合網易雲音樂、新浪微博、百度多個平台，根據「視聽傳播指數」、「社交互動指數」、「舞台熱播指數」和「用戶喜愛指數」四大維度收集實時數據，打造了一個全新的音樂榜單。

可以說，每周五晚節目中公布「中國音樂公告牌」TOP100榜單結果，還原最真實的大眾意願。

對於那些只是單純喜歡音樂的人來說，「中國音樂公告牌」可以是他們用來搜索好音樂的優質「歌單」，不知道聽什麼新歌的時候，打開榜單看一看，上面的歌曲足夠讓人驚喜。即使是熱度不夠的歌曲，只要好聽，榜單都不會錯過，甚至主動推薦。