細思極恐 解讀時尚品牌LOGO背後的秘密

時尚對於消費類產品而言似乎是一個永遠繞不開的話題，它不僅可以推動消費升級、帶動消費潮流，同時也彰顯著一個品牌在設計方面的功底。但想要打好時尚牌並不是一件容易的事，可以這麼說，普通品牌跟隨時尚，高端品牌創造時尚、定義時尚、引領時尚。

如果你是一位混跡於時尚圈的人士，或是持續關注潮流動向的朋友，相信會發現一個「潛規則」，那就是有很多的國際知名大品牌，它們的某一款產品或許在整體的設計上並不甚突出，卻能靠著一個獨一無二又極具辨識度的元素博得市場青睞，吸引用戶目光，它就是品牌LOGO。

以品牌LOGO融入產品設計的做法相信大家並不陌生，可以看到，Fashion界的潮流變幻莫測，每年都會有一到兩個流行色或是設計元素備受設計師們推崇，但這陣風一旦刮過去，這種色彩和元素將會有若干年被大家棄如敝履，不再提及，這也就是為何很多的潮品、奢侈品有當季與過季之說。

然而與這些充滿變數的設計元素不同，品牌LOGO則要更顯經典與百搭，當這一品牌的產品逐漸深入人心，受到市場認可之後，其LOGO將會成為一個最好的標籤，似乎永遠沒有過時的那一天。而敢於將LOGO與產品相融，甚至作為產品的一部分存在的品牌，必定是充滿自信與希望的，同時，這也不失為一種品牌與消費者建立情感紐帶，引發共鳴的方式。

好了，說了這麼多，下面就讓我們一起來看看，時尚界中有哪些品牌將自家LOGO玩得最有風格吧！

范思哲：以蛇妖美杜莎作為精神象徵

提及國際性的時尚潮牌，范思哲可謂是一個不得不提及的品牌，熟悉的朋友都知道，其具有標誌性且魔性十足的LOGO是以古希臘神話中的蛇髮女妖美杜莎為原型設計的。

美杜莎象徵著范思哲向先鋒潮流藝術致敬（圖片來自2.suning.com）

眾所周知，美杜莎是古希臘神話中的「女魔頭」，任何人只要直視她的眼睛便會化為石頭，因而，美杜莎在某種程度上象徵著權利與「致命」的吸引力，當然，以她作為LOGO的主視覺，也彰顯著范思哲的產品擁有宛如以古希臘神話為場景排演的舞台劇般的華麗，以及極強的先鋒潮流藝術氣息。很顯然，這也是范思哲多年來能在全球範圍內擁有眾多擁躉的主要因素。

就如范思哲產品設計總監、創始人Gianni Versace的妹妹Donatella Versace所說的，「沒有人能逃脫美杜莎的愛」。

YSL：簡約中透露出不簡單

相信不管你關不關注時尚圈的事，對YSL這一品牌都不會陌生，對，它就是傳說中口紅特別賣座的「楊樹林」。

YSL中文全稱叫作伊夫聖羅蘭，是享譽世界的時尚品牌，產品線涵蓋時裝、護膚品、化妝品、香水、箱包、配飾等。值得一提的是，其創始人Yves Saint Laurent早年間曾在迪奧公司參與過服裝設計。

YSL的LOGO在簡約中透露出不簡單（圖片來自2.taobao.com）

可以看到，相比前面提到的范思哲的品牌LOGO，YSL的LOGO要簡約太多，只是由Y、S、L三個大寫英文字母疊加而成，這一簡約卻不簡單的LOGO由法國設計師Adolphe Jean-Marie Mouron於1961年設計完成，遺憾的是，在完成這一設計後，Mouron便自殺了，這一至今影響著時尚界潮流的LOGO便成了他留給這個世界的最後作品。

可能很多朋友都認為這個LOGO過於簡單，但其中卻蘊含了很多標新立異的設計想法，將三個視覺上並不和諧統一的英文字母以一種極為優雅的方式組合成了一體。

Chanel：雙C蘊含著微妙的愛情故事

與范思哲不同的是，Chanel（香奈兒）雖然也是一家享譽世界的品牌，但其產品的市場定位要更為高端、奢侈一些，一直受到全球商界精英女性的認可與青睞。

Chanel的雙C LOGO蘊含著一段愛情故事（圖片來自b2b.hc360.com）

可以看到，Chanel的標誌性LOGO是由兩個大寫字母「C」背對背交疊而成的，體現了極致簡約的設計理念，同時彷彿又蘊含著無窮的遐想，也正因這一LOGO在心理層面給人一種矛盾的狀態，所以很容易給人留下深刻的印象，看過一次，想忘都忘不掉。

據悉，Chanel的這一LOGO是由其創始人Coco Chanel於1925年親自參與設計的，一直沿用至今。而關於這個LOGO的靈感來源有三種不同說法，一是說它的靈感源於Aubazine 教堂的玻璃窗，因為Coco Chanel的童年時光是在那裡度過的。其二是說，Coco Chanel曾在一個派對上偶然看到了一個文藝復興時期的雙C標誌，於是便「一見鍾情」，最終融入到了LOGO的設計中。

以上兩個說法其實多少都有猜測的成分在其中，而最後一種說法是多年來最為大眾所接受的，而這，其實是一個關於愛情的故事。有說法指出，早年間，Coco Chanel的生命中曾走進一個名叫Capel的男人，他深愛著Coco Chanel，對她的事業很是支持，並提供了很多幫助。作家Justine Picardie曾說過，Chanel LOGO當中的雙C標誌其實是一種隱喻，表達了Coco Chanel雖然和Capel最終沒有結為連理，但他們卻共度了一段美好時光，他們彼此重疊，卻也若即若離。

Supreme：任何玩LOGO的品牌在它面前都是「弟弟」

Supreme並不是LOGO文化的鼻祖，但卻是最玩得轉的一個，因為它能讓你無視衣服上的任何其他元素，目光完完全全聚焦在它的LOGO上，你可以說它「強勢」營銷，但不得不承認這是一種別人學不來的本事。

Supreme讓LOGO成為一種街頭文化（圖片來自www.duitang.com）

創始人James Jebbia曾表示，Supreme的LOGO設計靈感源於藝術家Barbara Kruger的作品。這位出生於20世紀40年代的美國視覺藝術家，曾在知名時尚雜誌Vogue母公司Conde Nast擔任過設計師。上世紀80年代，Barbara Kruger開始在藝術界嶄露頭角。她擅長在作品的字體與底板中巧妙運用黑、白、紅三色，並效仿消費類產品廣告，打造一系列宣傳Slogan，最終將其融入到其他攝影師的作品中。

例如著名的「我消費故我在（I shop，therefore I am）」、「你的身體就是戰場（Your body is a battlefield）」等，在當時都引起了不小的反響，也為Supreme的LOGO設計提供了範本，甚至被Supreme以「病毒傳播」的營銷方式，發揚成了一種街頭文化。

vivo LOGO PHONE：完美詮釋時尚與科技交融的含義

看了這麼多將自家品牌LOGO融於產品設計，並逐漸形成風尚的服飾、化妝品品牌，下面我們再來看一家在自己的領域中始終抱有一種特立獨行的姿態，並以對時尚設計不懈探索的精神而持續引領行業的品牌，它就是我們熟悉的vivo。

vivo LOGO PHONE是一次大膽嘗試

可以看到，於近期火爆上市的vivo LOGO PHONE手機，就是vivo在ID設計方面的又一次大膽嘗試，同時也是vivo首款將自家LOGO以設計元素的形式融入其中的手機產品。

可以看到，vivo LOGO PHONE分別擁有滿滿活力的橙色，以及時尚優雅的紫色兩款配色，而在底色之上，就是奪人眼球的超大號vivo LOGO，不僅給人以極強的視覺衝擊力，也讓整機極具辨識度。

vivo LOGO PHONE給人一種極強的視覺衝擊力

在這個設計同質化的時代，vivo LOGO PHONE的誕生無疑是為整個行業的工業設計創新注入了一劑「強心針」，也讓原本冰冷的科技產品多了一些時尚、人文的溫度，最重要的是，這一設計理念也展現著vivo渴望讓品牌與用戶建立更多情感紐帶的決心，也說明了vivo善於和用戶交朋友，始終堅持洞察年輕用戶對產品的痛點需求，vivo LOGO PHONE便是為年輕人張揚個性、堅持自我而生的。

vivo LOGO PHONE是手機，也是契合年輕人的潮流佩飾

同時，vivo LOGO PHONE的屬性也不僅限於智能手機，它還是年輕人手中一款很好的潮流佩飾，出街時將它亮出來，回頭率可想而知，而這也預示了未來消費類電子產品的發展方向，便捷實用固然是必須做好的硬功夫，但設計與做工卻是最能推動消費升級，展示品牌風範的軟實力。

只要探索不滅，時尚之路就永無止境

人類與動物最大的差別就是，我們擁有一雙善於發現美的眼睛，就如我們前文所提到的，時尚是一個永恆的話題，但時尚元素卻是因時而變的，這就需要不斷去摸索與創新。可以看到，乘著消費升級的大勢，時尚設計早已不是專屬於時尚圈自己的話題，對於助推科技行業的發展也在逐漸起到舉足輕重的作用。

我們經常這樣說，人是一種視覺動物。誠然，從最新的vivo LOGO PHONE身上就能看出，無論是正面的靈動水滴屏，還是背部的光感美學理念，更不要說將品牌LOGO融於機身設計的這般巧思，無一不是為時尚、為我們更優秀的視覺體驗而生的。這樣一款滿載著獨到匠心的產品，才是作為普通用戶的我們所願意看到的，它不僅打破了持續已久的「千機一面」的行業局面，更顯示著vivo對於創新的執著和野心。

同時，就如我們前面所提到的，敢於將LOGO融入自家產品的ID設計，說來簡單，卻是一件需要膽量的事，由此也能看出，隨著近幾年迅猛的發展勢頭，vivo不斷憑藉優秀的產品收穫著用戶的認可與喜愛，品牌自信愈發提升，此番vivo LOGO PHONE就是一個嶄新的起點，相信以此為契機，vivo將會在未來帶給我們更多品牌風格鮮明的驚喜產品，大家不妨拭目以待。

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