古代女人有多愛美？畫里都記錄著呢！

就在不久前，打造「暗黑迪士尼」的藝術家 Banksy 又在知名Sotheby"s 在倫敦的一場拍賣會上作出了驚人之舉。

他當場把自己的成名作《Girl With Balloon》徹底粉碎了。

這場令所有人都目瞪口呆的自毀，實際上早有「預謀」，藝術家本人更是親自解釋了一種玄之又玄的答案：「The urge to destroy is also a creative urge.」（毀滅即另一種衝動的創作）

實際上藝術創作早已是一種永恆的話題，不論是材料的二次創作、還是從無到有，藝術向來是人們思想不斷前進的表現。

而每一件藝術品都有蘊含著其本身的故事，在時間洪流中經久不衰，甚至千百年後為人們所瞻仰。

在這其中，舊時的油畫與雕塑最為收到追捧，也是不少當代藝術家們進行再次創作的靈感源泉。

在西方人心中，女神「維納斯」的形象就是美的化身，因此從古至今，以維納斯為創作靈感的藝術作品並不在少數。

早在公元前150年左右，古希臘雕刻家阿歷山德羅斯就已創作出了舉世聞名的《米洛斯的維納斯》雕塑，也就是後來的「斷臂維納斯」。

這樣豐碩綿軟又充滿力量的美，到了畢加索的《裸體、綠葉和半身像》這類抽象幾何畫作中也有跡可循。

由此可見，維納斯的形象詮釋了人體之美的同時，更是將這種以健康為美的肌膚體態深深篆刻進了每一代藝術家的腦海中。

在歐洲宗教畫盛行的時代，維納斯和聖母一樣，不僅僅是藝術家們的最愛，不少畫家更是因畫她而一舉成名，其作品成為傳世精品。

波提切利的《維納斯的誕生》就是其中之一。

作為文藝復興以來的第一幅直接采自古典神話，並首次描繪女性裸體形象的作品，《維納斯的誕生》中維納斯的造型受到古希臘雕刻的影響，從體態和手勢都有模仿卡庇托利維納斯的痕迹，但缺少古典雕像中常見的健美，強調了秀美與清純，欺霜賽雪的肌膚也成了畫中女神的一大特色。

有了維納斯這一從古至今的大眾「愛豆」，歷史上帶有其神韻的各色畫作並不在少數，並都繼承了其身材端莊秀麗，肌膚豐腴的特點。

早些時候的人們的「愛美」，不僅體現在讚揚這種維納斯式的美，更希望能夠將這種美帶入生活之中。

古代女性追求肌膚之美最常用的方式，便是沐浴了。

大量的貴族女性沐浴的畫作都帶有些許維納斯誕生的影子，這種「出浴」作品不僅僅在於表現人體美的藝術，更是讓我們窺得那個時代貴族女性們的「奢華」護膚生活——

在西方，從十一世紀古羅馬時期開始，羅馬城內就有許多這樣的大型浴場興起，統治者花了大量的人力財力去修建豪華的浴場。因此，這裡也成了人們生活的重要社交場所，藉助蒸汽沐浴人們才重新發現集體浴的樂趣。

作為浪漫派畫家德拉羅什的學生，讓－萊昂·熱羅姆曾赴埃及與近東旅行，收集和紀錄了大量關於東方的風土人情，並以此創作了一批極富東方情調的作品，轟動了整個法國畫壇，。

後宮露台》也是其中之一。

可以看得出來，對於當時的貴族女性們來說，水煙是東方文化熱潮中出現頻率較高的物件，不僅如此，貴族女性們都偏愛以伴隨著音樂與水果的長時間、多次洗浴來幫助護膚——這在當時的社會生產力環境下，真的算得上是奢侈了啊！

除了通過洗浴來護理全身肌膚以外，頭髮也是古時歐洲貴族婦女們的重點呵護對象，隨著時間的推移，貴族女性的梳妝台上也逐漸豐富了起來。

在一副來自於16世紀法國畫家 Toussaint Dubreuil 的作品中就能看到，侍女們正在為女主人護理秀髮。

而在被充作梳妝台的桌上，則擺放著一瓶瓶精巧的香水。

另一幅如今被收藏在盧浮宮的油畫《鏡子里的女人》也出自於16世紀，畫中的女子正在為自己梳理頭髮，而她的另一隻手中就握著一瓶香水。

這種香水最早起源於公元前4000年的古埃及，古埃及人在大自然的饋贈中提取出了天然香精，作為是祭祀的神物，在慶典時使用。

隨著地中海的貿易的發展，香料被逐漸傳播到了古希臘與古羅馬，並開始有了更多的變化與發展。

15世紀黑死病的大面積爆發，使得當時的歐洲人有了「洗澡會傳播疾病」的錯誤認知，因而在長達幾個世紀的時間裡，歐洲的大部分人口是不洗澡的——而玫瑰花蒸餾而成的玫瑰水，就成了當時上層階級們維持優雅的必備品。

直到16世紀，佛羅倫薩美第奇家族的凱瑟琳嫁給了法國國王亨利二世，並將香水帶入了法國宮廷，這才迎來了香水真正在歐洲風靡的時代，是這一時期女性們常常放在鏡子邊的熱門保養品。

在那個沒有精修圖的年代裡，女性們梳妝台真正豐富起來則是在十七世紀——她們往日的風采如今我們也只能從油畫中窺得一二了。

十七世紀後半葉到十八世紀的法國，是當時名副其實的歐洲最強國家，其絢爛的宮廷文化之花也成為了其他歐洲宮廷文化的典範，當時的流行風尚也有著鮮明的時代特徵，而宮廷貴族女性們的梳妝台也變得更為繁複了。

當時的時尚先鋒之一，路易十五的第一情婦——蓬巴杜夫人梳妝台上就有腮紅、粉撲等工具，敷粉與染色是當時貴族婦女們最為流行的美容手段。

與繁複的裝飾與珠寶搭配在一起，更使得當時每一位法國宮廷女性都看起來雍容華貴、膚白如雪。

與現代的「自然的就是最好的妝」原則相反，當時的化妝目的是為了顯示自己的高貴身份，所以越明顯越好。

除了敷粉與胭脂，這一時期最為重要的妝品還有「美人痣」。

這些用綢緞、塔夫綢、或者天鵝絨製成的黑點不僅僅用於遮蓋臉部的瑕疵，更被認為能夠進一步讓皮膚看起來白皙。

當然，珠寶也是當時貴族女子們梳妝台上的常駐物品，從而能讓自己看起來更為白皙。

珍珠在當時不僅僅是較為受歡迎的首飾，更是被貴族婦女們磨成細膩的粉末，用於敷臉保養。

有意思的是，這一時期的法國宮廷里，貴族女性們的梳妝保養往往還更具有儀式感。

貴族女性們會在豪華精緻的梳妝台前會見客人，並讓她們參與到自己那費時費力的裝扮過程當中，將梳妝台這一曾經非常私密的「每日儀式」地點，變成了重要的半公開場合。

實際上參與這場每日盛大的梳妝活動的「嘉賓」們，並不僅僅為女性，與女主人有所交集的政要們也會前來。

梳妝在這一時期作為一種半公開的交際活動，貴婦人們那曝光率非常高的梳妝台更像是一件堆滿珍寶的藝術品展示台。

這些高貴的女士們會把化妝品與各種化妝工具收納在一個專門的盒子里，而這個盒子本身就滿是精緻細膩的浮雕與玉石，也可以將其看成女主人向貴客們展示財力的一種途徑。

其中的不論是香水瓶還是修剪眉毛的工具，都是精工細作的產物，甚至還有專門用來裝特製玫瑰水的空瓶——當真是面面俱到，細緻無比啊！

即便到了不在提倡敷粉摸胭脂的19世紀，這般精緻繁複的梳妝檯布置習慣也流傳了下來，香水與珠寶則成了梳妝台上的主角。

在當時極力宣揚「體面的淑女不使用胭脂」的環境下，貴族女性們的自然而然將目光都轉向了珠寶，並希望能通過這些閃耀的首飾來凸顯自己的好氣色。

這樣的現象持續到19世紀末，又一波解放天性的思想風潮逐漸流行後，梳妝台上才又逐漸出現了蓬鬆柔軟粉撲的影子。

不論是歐洲的古典油畫中看到的古代貴族女性，還是有著豐富多彩生活的淑女，從古至今，「如何更為精緻地保養護膚」向來是女性們最為關注的頭等話題。

油畫中的女主人公們偏好以奢侈精緻地生活方式，以及優美的華服來保持自己良好的皮膚狀態。

從1982年起傳承至今的La Prairie 萊珀妮，更是讓這千年以來女性們的美好祈願變得更為科學和系統。

他們在純凈優雅的瑞士萊蒙湖畔追尋肌膚的奧秘，於1931年就研發出效果令人稱奇的活細胞護理——這一成果還被看作為 La Prairie 萊珀妮揭開嬌顏恆久常駐奧秘的根本關鍵。

華麗黃金、魚子精華、活細胞精華...多樣的珍貴奢華成分被不斷地開發融入於La Prairie 萊珀妮悉心研究的護膚品之中。

科學予他們來說，早已成為一種藝術創作。

他們秉持著對護膚藝術傳統和大膽創新的精神，孜孜不倦地追求卓越和優雅，將護膚這件事情做成了種超乎想像的奢華享受。

就如同古代貴族女子的各種美膚方式一樣，對於 La Prairie 萊珀妮來說，瑞士的精準、科學的創新，以及各種臻貴原料是多年以來他們所堅持著的護膚準則——也正是這種始終堅定執著的態度，才使得 La Prairie 萊珀妮有了如今的成功。

如今， La Prairie 萊珀妮的科學藝術之路又再次前進了一步——他們以曾經 Clinique La Prairie 萊珀妮抗老療養中心創始人 Paul Niehans 保羅·尼漢博士，在活細胞護理方面的發現作為靈感來源。

推出了 La Prairie 萊珀妮臻愛鉑金尊寵夜間精華液，不僅沿襲了品牌慣有的先端科技與大膽創新精神。

從營養、呼吸、排濁、提升防禦力，這四大肌膚技能著手，以獨特的配方維繫著至關重要的肌膚細胞新生技能，更是在夜晚肌膚修護極佳的時機發揮其卓越功效，促進肌膚細胞的生成。

除了功能強大之外， La Prairie 萊珀妮臻愛鉑金尊寵夜間精華在外觀上也足夠惹人喜愛。

就像油畫中那些貴族女性們鍾愛的華服珠寶那樣， La Prairie 萊珀妮的新成員們都有著鑽石版的閃爍微光，配合其深紫色的主基調，如同籠罩在黑夜裡的星空，顯得低調的同時，又能很直觀地感受到它們的高質感。

儘管我們無法對油畫中的貴族女性們的奢侈生活感同身受，但拜託 La Prairie 萊珀妮來對自己的肌膚進行一場宮廷版的珍貴護理，顯然是一項不錯而令人心動的提議。

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