女明星「扮丑」好拿獎，楊冪呢？
采寫：新京報記者滕朝
新媒體編輯：報報
圖源：網路
楊冪主演的《寶貝兒》今日在全國上映。
這部由侯孝賢監製、劉傑導演，楊冪、郭京飛、李鴻其主演的影片講述的是一個因為嚴重先天缺陷而被父母拋棄的棄兒江萌（楊冪飾），試圖拯救另一個被父母宣判了「死刑」的缺陷嬰兒的故事。
不久前，作為「特別展映」影片，《寶貝兒》參加了第43屆多倫多國際電影節，海外媒體評價本片「充滿了引人入勝的勇氣」，並對主演楊冪表達了讚賞，認為她「經歷了奇蹟般的轉變，奉上了強硬、真實、具有自我挑戰」的表演。這個月底，影片還將作為唯一入圍主競賽單元的華語電影，參加在西班牙舉行的聖塞巴斯蒂安國際電影節。
與在海外電影節上收穫的一致好評相比，小範圍已經看過影片的觀眾卻對《寶貝兒》表現出了爭議，「劇情平，沒有起伏」「壓抑、情感沒有得到釋放」成了爭議的焦點。
今天上映後，豆瓣評分目前是6.1分，爭議較大。
大部分爭議現在都在女主楊冪身上，作為出道16年來主演的第一部文藝片，楊冪在《寶貝兒》中挑戰了造型和題材的全面顛覆。
她以一臉雀斑，頭髮枯槁的形象示人，與之前銀幕上光鮮亮麗的角色形成巨大反差。有人覺得楊冪這次的表演可圈可點，但也有人覺得她仍然拖垮了整部電影的口碑。
網上甚至掀起了關於「女演員扮丑」的討論。
其實不久之前，馬伊琍也在電影《找到你》《未擇之路》之中有犧牲形象的演出，全程素顏。
近十年，國內有很多女演員都為了角色通過素顏、增肥、扮丑等各種方式不惜犧牲形象，比如之前蔣雯麗在《立春》中以增肥15公斤，滿臉雀斑的形象出現在銀幕中；《親愛的》中趙薇全程素顏出演農村婦女；譚卓在《暴裂無聲》中飾演一個體弱多病的村婦，滿臉蠟黃……
蔣雯麗在《立春》里
趙薇《親愛的》
女明星能夠去扮丑，並不能證明她就有演技、就能夠拿獎，只是說明她可以放下明星身段、用演員的心態去接受能夠讓自己發揮演技的角色，通過這些角色來展現出她對感受生活的捕捉能力和表演靈氣，更重要的是，令觀眾相信，原來她並不是甘願一直「花瓶」下去，而是她一直是在尋找如何詮釋這樣角色的合適機會。
為何一些女演員都選擇這種犧牲形象的角色？相比之前的角色，她們的演技有沒有得到提升？作品好評度有沒有變化？帶著這些疑問，新京報記者採訪了《寶貝兒》導演劉傑、《暴裂無聲》導演忻鈺坤等，聊了下這個話題。
其實女星扮丑或者自毀形象出演喜劇角色很早之前就在銀幕上出現過，但這些角色大都是為了娛樂效果，帶有很強的娛樂性，不在這次選題討論之列。
還有張藝謀、陳凱歌等第五代導演早期的現實主義作品大部分也都有這類角色，比如鞏俐的《秋菊打官司》等，在時間上也超出了本次選題的討論範圍，我們限定在近十年內地現實主義作品中。
先來看一組女演員「扮丑」角色與以往角色口碑對比（參考豆瓣評分，加粗的為「扮丑」角色作品）。
蔣雯麗：
《立春》8.1 分
《再見，在也不見》5.9 分
《秘岸》6.1 分
趙薇：
《親愛的》8.4 分
《赤壁上》6.3分、《赤壁下》6.4分
《畫皮》6.6 分、《畫皮2》5.9 分
《花木蘭》6.2分、《錦衣衛》5.9分
《愛》7.0 分、《港囧》5.6 分
《橫衝直撞好萊塢》4.4 分
《三人行》5.9 分
譚卓：
《暴裂無聲》8.2分
《Hello!樹先生》7.4 分
《我不是葯神》9.0分
《西小禾的夏天》6.8分
《追兇者也》7.7分
《李可樂尋人記》5.9分
《春風沉醉的夜晚》7.9分
《凌晨四點的上海》6.5分
《擒愛記》5.0分、《步步追魂》3.1分
《咖啡風暴》5.4 分、《三缺一》4.4分
馬伊琍：
《找到你》7.4 分
《未擇之路》6.9 分
《不二神探》4.6 分
《跟蹤孔令學》6.6 分
楊冪：
《寶貝兒》6.1分（目前）
《綉春刀2》7.2分、《爵跡》3.8分
《逆時營救》4.8分、《我是證人》6.1分
《戀愛中的城市》5.6分、《何以笙簫默》3.6分
《小時代》4.7分、《hold住愛》3.4 分
《大武當之天地密碼》3.8分、《春嬌與志明》7.3分
《孤島驚魂》3.2分、《畫皮2》5.9分等多部
女演員顛覆形象的幾種角色類型
殘疾人：
楊冪《寶貝兒》、譚卓《Hello!樹先生》
體弱多病：
譚卓《暴裂無聲》
農村婦女：
趙薇《親愛的》、蔣勤勤《一個勺子》
漂泊者：
秦海璐《到阜陽六百里》、顏丙燕《盛先生的花兒》、馬伊琍《未擇之路》
城市底層：
馬伊琍《找到你》、趙濤《三峽好人》、顏丙燕《萬箭穿心》
心理扭曲者：
秦海璐《捉迷藏》
文藝工作者：
蔣雯麗《立春》、趙濤《站台》
女星「扮丑」的幾大套路
方言：
楊冪《寶貝兒》南京話、趙薇《親愛的》蕪湖話、蔣雯麗《立春》包頭話、蔣勤勤《一個勺子》重慶話
增肥：
蔣雯麗《立春》
雀斑：
楊冪《寶貝兒》、蔣雯麗《立春》、譚卓《暴裂無聲》
殘疾：
楊冪《寶貝兒》、譚卓《Hello!樹先生》
接發/剪髮：
馬伊琍《找到你》、趙薇《親愛的》
為什麼女星甘願扮丑？
演員基本修養
面對好劇本，有些女演員在選角色的時候根本不去在乎角色有多光鮮亮麗，她們更在意的是角色是不是符合片中人物的設定，是否真實可信，在表演上有沒有發揮的空間。這是作為一個演員的基本修養。
國內有不少女演員其實更鐘情於在這種更為「樸素」的形象下演戲，比如譚卓、秦海璐、顏丙燕等這些女演員，她們很多角色都是素顏，甚至在形象上做出巨大顛覆。
《暴裂無聲》譚卓
譚卓在2017年的電影《暴裂無聲》中飾演一個失蹤孩子的母親翠霞，常年卧病在床，喪失了勞動能力，在形象上極其平凡，大部分表演是坐在床上完成的。
最開始，選角導演就嚮導演忻鈺坤推薦譚卓來演這個角色，但導演覺得這個角色戲份有點少，不好意思張口。最後還是抱著試一試的態度與譚卓見面聊了下，結果在聊角色的時候譚卓的眼淚一下就出來了，一直哇哇大哭，忻鈺坤被驚到了，「她的情緒太強烈了。」譚卓邊哭邊聊，最後定下了這個角色，特意為這個戲留出了檔期。
擺脫「花瓶」標籤
也有很多女演員大多數時候都是演一些「瑪麗蘇」角色，在角色上都開啟了「美顏功能」，銀幕上的形象光彩奪目，360度無死角，沒有瑕疵。
楊冪的大多數角色都是如此，無論是現代時裝戲的《小時代》系列、《何以笙簫默》，還是古裝奇幻的《爵跡》，在形象上都儘可能追求一種銀幕美感，但卻在角色深度和內涵上一直飽受詬病。她們雖然有「流量」，在市場方面有一定號召力，但卻往往被觀眾貼上「花瓶」標籤，沒有拿得出手的代表作。
所以，她們急需用一部作品來擺脫「花瓶」標籤，而「扮丑」算是一種「捷徑」。
《小時代》和《寶貝兒》
劉傑導演的《寶貝兒》就為楊冪提供了一次很好發揮演技的機會。這也是楊冪第一次觸碰文藝片，她在片中飾演一個因身體缺陷被父母遺棄的女孩。在片中，她不再是以往光鮮亮麗的形象示人，而是臉上畫了雀斑，頭髮枯槁，衣著樸素，完全顛覆了之前「流量小花」的形象。
雖然在採訪中楊冪表示接這部戲的原因是「這部電影的思考意義大於電影本身，想嘗試一下。」但是於她個人而言，想要擺脫「花瓶」標籤，證明自己除了是「流量明星」之外，還是一個演員的考量更直接一些。不然，她也不可能以極低的片酬，斷斷續續為這部戲補拍兩次，在劇組共待了90天時間，都夠她接三部古裝劇了。
最近幾個月，《寶貝兒》先後入圍了多倫多國際電影節「特別展映」單元以及西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節主競賽單元，媒體和觀眾都給出了不少好評，對於楊冪這次顛覆形象的表演也都持褒獎態度。
「扮丑」更容易得獎
雖然很多演員「扮丑」或者自毀形象的一些表演並非出於拿獎的心態，但是顛覆形象的表演更容易拿獎，卻是一件不容置疑的事實。
奧斯卡評委就特別鍾情於這種表演，除了前面提到的希拉里·斯萬克和查理茲·塞隆分別憑藉《男孩別哭》和《女魔頭》獲得奧斯卡最佳女主角之外，這個陣營中還有今年剛剛憑藉《三塊廣告牌》中的絕望母親獲得最佳女主角的弗蘭西斯·麥克多蒙德等。
《女魔頭》
國內的情況也大致如此，趙薇憑藉2014年影片《親愛的》中失去孩子的農村婦女，首次獲得金像獎最佳女主角。
蔣雯麗憑藉2007年影片《立春》中貌不出眾的小城市聲樂老師王彩玲，為她贏得了首個金雞獎最佳女主角。
顏丙燕憑藉2012年影片《萬箭穿心》中的城市底層婦女李寶莉，獲得了北京國際電影節天壇獎最佳女主角獎、華表獎最佳女主角獎、北京大學生電影節最佳女主角獎等……拿獎拿到手軟。
其實，基於現實題材創作上對於形象的顛覆，之所以能夠更多的獲得評委們的青睞，斬獲各類表演獎項，很大原因是演員形象上的顛覆能夠更容易讓她們進入角色，輔助她們完成更深層次的表演。
但是，也並非所有在形象上動過手腳的角色都容易獲獎，也要看影片的題材、劇本、演員個人的表演天分等因素。如果扮丑只是為了娛樂效果，那就另當別論了。
《畫皮》趙薇
趙薇對於扮丑這件事也是很挑剔的，在拍攝《畫皮》時，導演要求她扮一個青面獠牙的女鬼形象，趙薇果斷拒絕了，「我不要這麼丑，我要丑得我覺得值，我可以從頭到尾演一個怪物，但不會為了一場戲扮丑。」
其實對於「扮丑」，一般的觀眾看到的最直觀的感受就是外形上的變化。演員在形象造型上做變動，看起來要像片中的角色，盡量褪掉身上的明星光環。
楊冪剛來《寶貝兒》劇組的時候，導演劉傑就和造型說：「你去街上看那些來城裡打工的農村小姑娘，她們穿什麼衣服，你覺得哪一件合適的話，你就花錢買下來給楊冪換上，她平時就應該穿這樣的衣服。」
然後，導演又給楊冪講了這個角色形象上的合理性，「為什麼讓你的皮膚變得這麼不好，因為你之前也患有先天無肛症，內分泌肯定不好，那你的頭髮枯槁一點，也是正常的。」
劉傑導演就讓化妝師給楊冪臉上畫了一些雀斑，頭髮弄得很乾枯，一副病弱的模樣。在導演看來，這個角色的體態肯定也是不健康的，讓楊冪自己找一個體態出來，「哪怕不演戲的時候，你還要保持這個體態。」當楊冪化完妝之後，她的宣傳和經紀人去了之後都驚了，想跟導演再商量下造型的問題，不過被楊冪拒絕了，「都聽導演的。」
《暴裂無聲》中譚卓飾演的翠霞也是一次極具顛覆的形象突破。她居住的環境因為礦場多、環境差，常年體弱多病，一直靠藥物維持生計。導演忻鈺坤搜集了大量資料，比如由於重金屬造成的水污染，長期喝這種水，人體會出現腿部水腫，皮膚蠟黃等不健康的癥狀。化妝師就按這個方向給譚卓一點點添加，抹點原來皮膚的顏色，看上去比較接地氣，看上去比較像土生土長的人。
趙薇算是一個比較敢於犧牲形象的演員，之前的一些商業娛樂片中已經有過多次嘗試，比如《少林足球》中不僅剃了光頭，還把大眼睛特地給變成了小眼睛，並且滿臉暗瘡、膿包，對於當時紅得發紫的趙薇來說，算得上是一種艱難的自我突破。
在現實題材中，她最為得意的一次犧牲形象應該是《親愛的》中飾演的尋子母親，這是她造型最簡單的一次，全部素顏出鏡，早上也不用化妝，拍戲的時候刻意讓自己憔悴一些，有時候臉上起了一個痘或長了一個包，看起來人很糙，卻更有質感，演出了農村婦女的滄桑感。
但對演員和業內人士來說，這種顛覆最值得看的就是演員的表演變化。
《寶貝兒》中的楊冪從台詞來講，進組第一天導演就要求她要學南京話，楊冪每天就跟現場的場記學南京話。導演說電影之前在南京做過一次點映，「他們不會因為楊冪的台詞齣戲，看過的人都覺得她說的是地道的南京江寧口音。」
除了口音上的變化之外，楊冪在表演上最大的難度在於，如何讓觀眾忘記楊冪，讓江萌這個角色顯得真實可信。導演劉傑在調教演員方面很有一套，要求楊冪來劇組不能像個明星一樣前呼後擁的，開工的時候也沒有人理她。
「誰敢理她的話，就遭我白眼。我只要跟她一說話就一臉的嫌棄，然後對她身邊那個助理，一個農村來的小姑娘充滿了欣賞。你知道在這種精神壓力下，幾個月下來的話，很容易崩潰。」果不其然，在片場楊冪發過兩次火，「回去的路上又給我發信息道歉，的確壓力太大，感覺自己表現不好，就會很煩躁。」
拍戲的時候，有時候楊冪不注意又會蹦出幾句普通話台詞。導演劉傑覺得還是沒有進入到那個情境，「你不再認為自己是個明星，能夠從容地坐在馬路牙子上吃包子，無視周圍的人來人往就行了。」
後來楊冪真的做到了，一個人在鬧市區街頭坐著，沒有人搭理。不過，這個過程是很漫長的，導演前後共花了九個月時間硬生生把楊冪逼成這個狀態。
拍完戲之後，楊冪和導演開玩笑說：「我之前的片子口碑可都不太好，很可能這是你評分最低的一部片子。」導演回復道：「我之前的片子一直票房都不好，很可能這也是你票房最差的一部。」
印象中，在《親愛的》之前，趙薇表演獲得認可還是在《畫皮》的時候，中間的一些電影都沒有太令人印象深刻的角色，《親愛的》中的李紅琴一角算是她表演上的一個轉折點。
在演這個角色之前，她沒有去體驗生活，也沒有和原型人物交流，而是搜集了大量資料，看了很多新聞紀錄片，看到了很多不同老百姓在碰到丟孩子時的不同狀態。
趙薇詮釋的這個角色展現出強大的生活感受力和表演靈氣，這個角色也成就了趙薇事業的新高峰，獲得了台灣電影金馬獎最佳女主角提名，並斬獲香港電影金像獎最佳女主角桂冠。
TAG:新京報Fun娛樂 |