《單程票》評測：世界有邊界，人性有局限

喜歡，很喜歡AVG遊戲，尤其是注重人物心理描寫與內在表達且具有一定現實意義的ADV。第一次看到這個遊戲的PV，眼睛就已經被牢牢吸住：想玩，當時的心中這麼想著。相比於RPG、SLG等有著核心玩法的主流引擎遊戲，AVG遊戲的天然優勢，讓它在劇情的強度上勝過許多，這是毋庸置疑的（這裡只是以AVG遊戲為主要闡述對象，並沒有貶低其它類別遊戲的意思）。因此在某種程度上，AVG遊戲在遊戲內容上的表達更為充實，更為自由洒脫，玩家能夠看得到的東西亦多了很多，這也是筆者喜歡的主要原因之一。在這個逐鹿中原，群雄並起的時代，《單程票》作為國內第一款由真實事件改編而成的AVG遊戲，雖有不足之處，但論表現而談，著實可圈可點了。

ADV、Galgame、AVG

筆者認為有必要將ADV、Galgame以及AVG三者的概念串一串。ADV通指文字冒險遊戲，起源於日本，是冒險遊戲的分支之一。Galgame全稱「girl and love game」特指美少女類型的ADV，作為日本個人電腦電子交互遊戲的大宗，目前幾乎佔據ADV市場的大片江山，以致於現在ADV多用來指代Galgame。AVG則是國外開發商用來指代的遊戲類型，日式AVG等價於ADV（adventure game）。由於不同的文化缺失存在較大的差異，導致ADV只有部分遊戲被翻譯成少數語言于海外銷售（主要為英文和中文），至於為什麼沒有在東南亞（包括韓國）以外的其他市場大量發售，原因不得而知。

上文已說明，該作《單程票》是基於真實事件的改編後完成的AVG遊戲，所以在故事的發展方向上理應尊重事件的真實性，由於具體細節不可考察，雖在還原度上有著無法彌補的不足，但也因此在情節的創造上開闢了巨大的空間，也更加激發了玩家在得知真實事件前後，體驗遊戲劇情的好奇心與代入感。

提前查找過故事背景的朋友應了解，該作改編自歷史上震驚世界的「太平洋大逃殺案」——魯榮漁2682號慘案。2010年（即官方表示的平成22年）12月，魯榮漁2682號共攜33名船員遠赴東南太平洋的秘魯、智利開始第五次海上作業，本是正常的工作，但利益早已經佔據上風。在它間接的驅使下，人性的陰暗面再次被引出，由此引發了一系列內部爭鬥與瘋狂的屠戮。以劉貴奪為首臨時集結的不法組織在預謀劫船、回國的途中，殘忍殺害16人，並致6失蹤，餘下11人全部判刑（由於評測需要，特此對真實事件簡要闡述，詳細信息請諸位上網查找，這裡不再著重分析）。

講真，在沒接觸《單程票》前，筆者從未知曉有這種事情的發生，認為這是只有在漫畫、小說亦或電影中方能看得到的故事。因此在尚未開始遊戲時，從同事那裡得知此事，查找相關信息後大為震驚。懷著這樣一種心情，筆者開始了《單程票》的海上之旅，然而當看到通關字幕的那一刻，坐在椅子上的身體僵住了，只是一直的盯著顯示器，久久沒有移開。

我想先來聊聊該作的外在表現，至於內在表達，我們稍後再談。

文字冒險遊戲的介紹真的不好去介紹。它不像其他類別的遊戲可以從玩法機制上一點點分析，它是「簡潔明了」的。你說得多劇透的多，你說的少玩家不明白，所以筆者只能使出渾身解數來給觀眾老爺們表演一波了（笑）。

該作故事地點：日本，男主角作為一名大學畢業後的社會青年，在面對就業難、父母的期望以及女友芽衣無形中帶來的壓力等情況的影響下，由好朋友青木介紹，得知將會以每年320萬日元的薪水作為酬勞後接受邀請，登上地平線號與其餘13名船員遠航捕釣，卻不知人性的漩渦已在前方的太平洋中等待良久……作為由真實事件改編而來的遊戲，尚且是AVG遊戲，稍有不慎，滿盤皆輸。什麼東西不能用、不能寫，什麼東西可以用、可以寫，你得拿捏的好。這樣玩家才能認同，拿捏的不好，就不只是認同不認同的問題了。在這一點上，該作的策劃人員瞭然於胸，不僅僅如此，在劇情情節上的突破更是讓人眼前一亮。

我們說改編不是胡編，該作在改編情節以及人物設定上可謂構思巧妙。《單程票》出場角色共14人，除去露面三次的女主芽衣安然無恙外，餘下13人的性命皆與地平線號緊緊聯繫在一起。一隻漁船，承載了一十三人的希望，汪洋大海、藍天白雲、金錢與歡樂……然而當利益開始在海面上翻滾，遊民充斥其間，法律不成條文時，一切開始向其中始作俑者的設想方向發展：記者、偵探、水手、在讀生、宅男、富二代、殺人犯、孩童……不同身份不同人群；憤怒、貪婪、夢想、平庸、迷茫、傲慢、偏執、無助……不同人物不同態度。兄弟、愛情、原則紛至沓來，當鮮血大量流出，各色的人開始改變行為態度，紛紛撕開面具，讓猜疑心主導身體。當死神為他（她）披上冥衣，在地平線號上注視地平線時，天地樹清晰可見。單程票回得去么……沉靜的海洋環境、狹小的漁船空間、不同的身份人群，當這三點齊聚，時間條件已不再重要，只需金錢和人性開路，秩序崩塌，故事剎那呈現。

故事就位，伴樂和畫面開始做最後的完善。拋開打擊、動作等系列音效不談，《單程票》在旁白和關鍵人物的聲優選擇上選用日語配音，直接迎合了大批受眾群體。說起AVG遊戲的伴樂，因為大部分為標準二次元畫風，選取上多以歡快為主。對於懸疑類而言，尤其是《單程票》這種偏向寫實畫風的AVG遊戲，在跌宕的情節處，伴樂多以緩慢、低鳴和間斷的節奏為主。本作在伴樂的選取、處理上，時而長音烘托氣氛，時而低輕快帶來輕鬆感，兩者交加時，更讓聽覺神經膨脹，視覺中樞大功率輸出，筆者認為，伴樂方面的表現要略微大於部分情節方面的處理。

隨著國產動畫的大量產出，插畫、原畫、分鏡等要求的提升，畫師的功底逐年增強，部分甚至已經可以媲美CLAMP等日本知名漫畫團體，但由於情節內容、故事創造以及對話等級和技巧方面的問題，並沒有得到好的發展。因此作為一個原因，日本多數重量級動漫，如：《海賊王》、《火影忍者》、《OVERLOAD》、《鋼之鍊金術師》、《死亡筆記》、《銀魂》等等，將動畫的一部分分鏡交由國內工作室完成，即 我們所說的外包。（對於畫面和畫師功底問題，這裡不再細談）所以說國內畫師的功底是毋庸置疑的，也因此《單程票》作為國內獨立工作室產出的作AVG遊戲作品，不論是CG還是人物造型設定，從筆者個人觀點來看完全合格。

說起AVG遊戲，除了劇情的迷人之處外，就是人物內在表達的情感甚至社會意義了，尤其以懸疑、偵探類為最。《單程票》承接魯榮漁2862號事件的基調，在豐富劇情、人物、伴樂等要素的同時，致力於人物與情感的內在表達、社會意義的表現，不僅做到了，而且做得很不錯。當把愛情、兄弟、與原則加入後，人性和利益的糾葛越發「精彩」。通關後的部分朋友應該會談到人性和利益。我們到底應該如何看待人性和利益問題。古往今來太多的學者、大師抱著巨木一次次的撞向人性的大門，打開後發現，人性是一種心理屬性，一個心理學問題，而《單程票》中隱藏的心理學問題表面上又是秩序方面的問題。結合問題的緣由，不得不談到王學泰先生的「遊民文化」。

遊民並非指社會青年，而是那些脫離所處的社會秩序的人群。當漁船上的揮刀者因利益向當權者揮刀後，權威不在、秩序崩塌，同時伴隨著汪洋大海上並不存在的人口密度與經濟發展程度，法律的意識一併消失。於是當組織成立，他們似乎成為了真正意義上的遊民。為什麼說是遊民，這裡需要陳述王學泰先生對遊民總結的四個特點：鮮明的反社會性（「有壓迫就有反抗」）、可怕的主動進攻性（「先下手為強，後下手遭殃」）、非理性的幫派意識（「只講敵我，不講是非；只講利益，不講是非」）、角色意識缺位（「以殺人為好漢」）。所以當遊民成為遊民，一切看起來就變得相當合理，而暴露出的人性陰暗面，一年320萬日元的意義和價值也是自己的主觀所賦予的，這是無法在主觀之外得到證實的。正如景凱旋先生所言：「在理性與科學面前，人性是有局限的：只能在超驗與經驗之間搖擺。」所以當人性的鐘擺在落地座鐘外殼的局限中搖擺，時不時的會傳出陣陣利益的響聲，而作為在這樣一種秩序下生活的我們，也同樣存在局限。

又到了結語的時候，想說的聊的都差不多了，該作通關時長較短，但後勁十足。作為國內第一款，由真實事件改編而成的懸疑類文字冒險遊戲，無論從表層還是深層來講，都非常值得一玩。