時尚愛好者已經從2019年春夏季的外觀中汲取了他們的最愛

經過一個月的時尚活動，SS19時裝周即將結束。巴黎現在一直是人們關注的焦點，也是今年最著名的時尚盛會的最後一站。雖然亞歷山大·麥昆（Alexander McQueen）今晚將全部展出，但時尚愛好者已經從2019年春夏季的外觀中汲取了他們的最愛。僅僅為了巴黎時裝周，我們已經將它縮小到四個迄今為止最突出的品牌 - 為下一季的浪漫，幻想，嚴謹和色彩慶典奠定基調。

也許在Hedi Slimane在Celine的首次亮相中略顯令人失望的新奇之處 - 從他的YSL時代引用了很多 - 其他設計師的光芒一瞥，他們將光榮的美學置於最前沿。

瑪麗亞·格拉齊亞·基里（Maria Grazia Chiuri）為巴黎時尚周SS19帶來了夢幻般的芭蕾舞女演員系列，將舞蹈藝術作為她超女性化曲目的靈感源泉。另一方面，Gucci（不足為奇）展示了一個戲劇表演，突出了下一季的新一波配飾，鞋子和包包。

舞蹈經常被用作靈感的源泉。 其精心設計的優雅動作通常伴隨著飄逸的輪廓。 但對迪奧來說，它也是一種新的紋理和窗帘浪潮; 與品牌標誌性的緊身胸衣，鋼圈和緊身褲款式不同。 相反，義大利麵條帶背心和寬鬆的超大件更換了Churi的標誌性設計的貼身款式。 「我想以不同的觀點談論舞蹈，」Maria Grazia Chiuri在後台說道。 Christian Dior的2019春夏系列在Longchamp賽馬場舉行，但變成了森林般的落葉和鮮花。

紀梵希

隨著女裝和男裝之間的界限在每個季節變得越來越模糊，Givenchy進一步為這場革命做出了貢獻，他們的2019春夏系列充滿了晚禮服，寬鬆剪裁褲子，剪裁和男性化的連衣裙，靈感來自20世紀30年代。 這是在Clare Waight Keller在皇家婚禮上首次亮相婚紗之後，它絕對不會令人失望。

愛馬仕

Hermès2016春夏系列在Hippodrome de Longchamp舉行 - 與Dior相似，但與黑暗的森林般的環境有著天壤之別。 法國時裝屋本季的主題是陸地和海洋之間的邊界; 海上和馬; 海灘散步或騎馬，中性色調主要是棕色 - 從皮革馬具早期開始就是Maison的標誌。 我們喜歡乾淨的輪廓與最小的配件，一些運動航海參考，如繩索細節，孔眼和划船結。 但在整個系列中，有一件事就是愛馬仕的標誌性皮革製品有多種形狀和形式。

古馳

Gucci在這個賽季的節目中略微繞道而行。 該品牌決定在巴黎時裝周期間在標誌性的Le Palace劇院展示他們的2019春夏系列，而不是米蘭。 為了真正沉浸在巴黎精神中，Gucci讓Jane Birkin親自表演。 這次沒有假頭和龍，因為這個季節的系列包含了從20世紀30年代到80年代的文化和數十年的混搭。 我們在那裡看到法國人的影響，Gucci最初的義大利根源，甚至還有一些與迪士尼合作的美國參考。 配飾優先，因為Alessandro Michele在跑道上彙集了一些最吸引人的新奇作品。

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