講道理，為什麼國漫超越不了日漫？

為啥最近國漫有點起色就要揚言談超越？先不說違背了發展的方向和趨勢，量變質變規律也是無稽之談，你量變都談不上何談質變。

當然類似言論能get住一些人的心思說明目前局勢正在改變。但目前來說想超越日漫還太早，畢竟日漫發展也是一個完整的方向和趨勢的，目前雖然業界不景氣但依然是不容小覷的，自21世紀後一直在走下坡了，但在我們看來其霸主的地位絲毫沒有收到影響，只是不如上個世紀8，90年代那麼影響之大。

所以說我們現今的作品對比近年的日漫作品的確在同畫質的基礎下內容上有了我們自己的優勢，但這不夠，準確說是很多行業標杆價值觀性的誤導，基本套用目前日漫的形式細節和手法，看著國漫卻以為是日漫。為什麼一直盯著現今的日本動畫死死不放也不學習和思考下日漫的前生今世以及輝煌的黃金時期，不管是政治、社會效益、民族文化、還是開拓了新的領域和市場種種的原因和契機，終究造就日本動漫產業成功。

我們現在不是和日漫比誰的更萌更腐更吸睛，更扯更騷更獵奇，就為啥不能提高整個作品的格調，難道我們國內的動漫愛好者也都是平成死宅嗎(′?_?`)？資金和技術在現在也不算是大問題，問題是是否具有獨到的創作眼光和運用主流價值觀和市場迫切需求精神文化之間的契機和目的，（這種和價值觀精神文化掛鉤的都是大師級別的人物才有把握做到有人買賬）現在國漫慢慢出現了自己的影子，雖然還是擺脫不了日漫的基調，但對日漫產生的定勢審美還是會慢慢和國漫形成相互獨立的美型審美觀念，國漫是有自己的靈魂的，我確信。

我就說下我比較欣賞的日漫里的特色吧。後美clamp型主義和角色的符號化設定，前者是clamp工作室設計的角色繪畫風格，後者是日漫慣用的角色塑造手法；一個是具體有版權自成體系的繪畫形式，一個是理論知識業界通用的角色塑造手法。

這就是技藝不斷的創新和方法不斷的實踐所帶來的進步。最後順便說一下我是後美型主義派。