幾何圖形的視覺張力！形與線的奧妙

文/唐娜 許曉偉

平面幾何形的視覺張力有兩個根源：

幾何形自身的邊緣線和形的內部空間是形成強大視覺張力的客觀原因，通過邊緣線和形的不同組合可以形成具有不同張力的平面幾何圖形。

作為人的視覺產物，視覺張力也必然會涉及複雜的生理和心理機制。只有通過這

種主觀和客觀相互作用的動態過程，視覺張力才能被感知。

我們在看一些平面幾何形時常常會感到被「牽引」，而看另一些的時候卻不會。平面設計師以各種視覺元素為載體，使得圖形在表達意念的過程中「牽引」受眾的眼球,用設計的語言來講，這樣的圖形通過各種視覺元素的組合形成了強烈的動感，進而轉化為視覺張力，調動著觀者的眼睛和心靈。

平面設計作品通過視覺各元素及其組合，將代表自身形式美的語言以一種強大的視覺力度擴展開去，以達到震撼人心的視覺魅力，並留下深刻影響力的視覺展示效果。這種「強大的視覺擴展力」即所謂的視覺張力。

在現代鋪天蓋地的平面廣告中，幾何形受到設計師們的青睞，被廣泛應用，形成具有現代美感的設計浪潮。如此一來，對幾何形張力的探討也就具有了實際意義，成為平面設計領域不容迴避和忽視的課題。那麼幾何圖形究竟何以會產生較之具象形、有機形更加強烈的視覺衝擊力呢？形本身的形式特徵在其中起怎樣的作用？除此之外，還有其它因素影響我們對一個形的感知嗎？

形是一個界定、包含與傳達某種內涵及信息並以某種邊緣圍築起來的視覺形象，這是廣義上對形的理解。由這個定義可知，要形成一個圖形，必須具備兩個因素：一是邊緣或邊線，二是圍築這一行為，目的是形成一定的空間。那麼可以認為形是由外部的邊線和內部空間合二為一的組合體。

在同一個平面上，還有另外一組邊線和空間，它們不易引起人們的注目，但又是不容忽視的，那就是紙張的剩餘空間(有時不存在)和紙的邊線。形必須依附於紙張這個平面才能傳達和表現其形式美感和特定意圖。所以，紙張的邊線和余留空間也潛在地作為作品的一部分，產生視覺影響力。

形的邊線之間

同一個形的邊線，不同形的邊線，形與紙張的邊線除了平行關，就是成角關係(重疊出現的狀況較少)。平行是線在方向上的重複，變化形成的差異對比很小，所以不會形成明顯的張力。成角時則不同，一般來說,線與線之間的角度越大，則張力越大，兩者是成正比的。當兩線垂直時，張力達到極致，尤其是形與形的邊線相互垂直，而這組線又與紙張的邊緣成角度時，變化最為豐富，突顯了張力的作用。

邊線的形態

邊線或為直線、折線或為弧線、曲線及其組合，也會以點化線或消極的線的形態出現。由於在大多數情況下，紙的邊緣為直角。因此與直線差別越大，對比越強烈、越能形成強大的張力。折線因為自身還有角和角度，所以最能產生激烈的效果；曲線、弧線的形態變化本來就非常豐富，加之與紙的邊緣形成曲直的對比，使人達到視覺興奮；直線次之；點化線由於其線的特徵被削弱，點的感覺加強，所以較之紙的明確的邊線會顯示出它虛弱的一面，所以張力較小；消極的線則取決它的線的形態的強烈與否。

邊線的粗細

同點和面的區別一樣，線的粗細是一個相對的概念。在一定的空間中，邊線太粗就會產生面的聯想。所以，雖然我們知道形的邊線越粗越容易與紙的邊緣形成落差，但具體粗到什麼程度，還要視整個設計空間的大小而定，以不削弱行的內部空間和不對形產生明顯影響為前提，明確清晰的邊線比模糊虛弱的邊線感覺要強烈。

形的大小

圖形的大小與其張力大小是一個動態的對應關係。太小的形不能引起注意，太大的形會使眼睛的視覺系統因為找不到中心視點而渙散，分散的視覺注意力當然會減弱形的視覺張力。通常來說，一個視覺元素點在一定的空間範圍內，最佳比例應該為三分之一左右。如果在同一個平面中，形之間的大小對比懸殊，而這種對比又基本上以圖形的最佳視覺比例作為依據，那麼在小的形體的映襯下，大形會益加凸顯其張力，使人的視線不自覺地被其吸引和左右。

形的位置

為了方便討論，我們暫且把所有的形都看作點，這些點在一定平面空間中的相互位置關係不同，給人的視覺感受也不盡相同。位於平面中心和底線中央的點比較穩定、莊重；角落的點相對而言就不那麼穩定，而更具有逃逸感，這恐怕是地心引力在人意識中留下的痕迹。通常，越是靠近邊線，遠離中，圖形的張力就越大。而主體部分控制在畫面內，部分突破邊線更能增加緊張感，凝聚為強大的視覺張力。

形的質感

質感可以被看作是形的肌膚。此時，張力的大小取決於形與形、圖與底的質感對比，質感對比越強則張力越強。但是，質感對張力的影響遠不及角度、形態、大小、位置，在做好前面的這些工作後，質感的運用更是錦上添花，出現在同一個畫面上的粗糙的樹皮和柔滑的絲綢會使畫面更具魅力。

以上，通過對形自身邊線、形態等的解析式的討論，我們似乎找到了圖形張力產生的根源，但僅僅是這些表面的現象就足以形成那種震撼人心的視覺魅力嗎？我們是否忽視了什麼？

平面中的所有形體一旦固定下來，都是靜止不動的，直到人們視線接觸到它們，才感覺到蘊涵其中的那種感覺上的牽引力和形體內在的擴張力。靜止的圖形在人眼中動了起來，在身體中如水紋般層層蕩漾開去，直達內心，這是一種奇特的生理和心理反應過程。

平面設計中所有的形都是展示給人並企圖藉此傳達某種意圖的，其直接作用對象是觀者。可以說，觀者的反映是作品唯一的指向，而人接受視覺信息是通過眼睛，作品以其豐富的外在形式作用於眼球。這時，作品是主動的，觀者是被動的。在這個短暫的過程中，形式的好壞決定於眼球對作品內容的接受與否，這是我們前面所探討的以形態各要素的對比形成視覺張力的初級階段。幾乎在同一時刻，眼球和大腦會對這一切作出反應，這中間既有知覺，又有經驗和思維的參與。

格式塔心理學認為，人通過學習，會在大腦中留下記憶痕迹，這些痕迹不是孤立的要素，而是一個有組織的整體，即完形。人們在觀看的時候，物體內在的物理結構使人通過視覺形成了一種和諧一體的心理結構。完形是「看」的過程中，主客觀相互作用得到的，完形追求著一種平衡：力的蘊涵，運動的平衡，活的平衡。知覺上，動態平衡的基礎就在於張力，點、線、面的結合、對比、過渡，其中蘊涵著內在的傾向性張力。

如果眼中看到的本身就是一個合理、平衡的視覺形象，不存在張力或張力很小，那麼主觀作用於它的可能性就大大降低了。不經過那個從不平衡到平衡的動態過程，也就是說,知覺動態平衡失去了其存在的基礎，便無所謂動感，無所謂張力了。幾何形的視覺張力是圖形本身所具有的，而張力的顯現則是一個主觀和客觀相互作用的動態過程，視覺張力通過「動感」顯現出來。

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