專屬女人的文字，是眼淚的搖滾

哈嘍，大家好，我是意外天團第一追風少女，映月。

今天，我想跟真愛們分享一些關於音樂的話題。

今天晚上，是譚盾的《慈悲頌》在香港演出的日子，也是亞洲首演。

偷偷告訴你們，意公子現在正在香港聽著呢，不久之後，意外天團將就《慈悲頌》帶來跟譚盾之間的精彩對談，敬請期待～

《慈悲頌》

《慈悲頌》用梵文和中文演唱，全劇共六幕，譚盾將星雲大師所撰《佛光祈願文》作為福音樂章，並翻譯成中、英、德三種語言。

在這之前，我想先推薦真愛們聽譚盾的另一部作品——《女書》。

因為前不久，我們意外藝術的10個小夥伴集體去聆聽了這場演出，覺得非常精彩，一定要介紹給各位真愛。（視頻在文章末尾哦）

《女書》演出海報

這組交響樂是譚盾以自己家鄉的一種非常特別的文字為主題譜寫的。

音樂是先鋒的，現代的，旋律一下難以捉摸。豎琴叮咚作響，彷彿一個古老傳說由遠處慢慢飄來。

但不久豎琴就靠向中國傳統，耳邊響起五聲音階和中國古韻，以及像古箏一樣的「掃弦」和撥奏。

這聲音伴著老奶奶的歌聲和著女人的哭泣，貫穿始終。

譚盾在創作時做的記錄

老奶奶們唱的，就是這種只屬於女人的文字——女書。

「女書」是什麼

其實，我們一直以來使用的文字都是"男書"——男人創造並使用的文字。

甲骨文就是典型的「男書」

在那個時候，女性地位地下，她們不可以上私塾，甚至連讀書識字都不可以。

知識、話語權，其實是被男性壟斷的。

在這樣的情況下，湖南江永縣的女人們，創造了一種女性專用的文字。

這和當地獨特的地理、社會環境有關。奇形怪狀的山，密密麻麻地堆積在江永縣的外面，自然環境閉塞。

它的寫法脫胎於漢字，是漢字的變異。外形呈長棱形的「多」字體勢，斜體修長，清秀舒展。

「女書」的字形

在世界文字史上，以性別區分文字的案例並非只有女書一種。已知的另外兩個多少有些相似的案例，恰好都出現在漢字文化圈內。

一個是日本，歷史上漢文曾被稱「男文字」，為男性專用，女性則用平假名系統的和文，《源氏物語》即用「女性文字」寫就；

老印刷版《源氏物語》

另一個是韓國世宗大王創造的拼音字元，其最初的使用者也多為女性，當時韓國使用漢字的男性會覺得用拼音文字有失身份。

不過日本和韓國的這種女性文字，只流通在上流社會。

女書使用者是中國偏遠鄉村的女性，卻創造了這樣一種獨特、美麗的文字。

她們用這種文字，和姊妹妯娌交流。

雪花秘扇

大都綉在女人最私密的物件上，比如手絹，秘扇，腰帶，以互通心跡，訴說衷腸。

男人們一方面看不懂，一方面也不會對這種奇怪的符號感興趣。

這就是「女書」。

有趣的是，女書並不是像我們平時說普通話一樣念出來的，而是一種唱出來的文字，旋律、節奏都是非常古老的，它跟後來的宮商角徵羽也不一樣，是一種非常奇妙的音調。

那麼它唱的是什麼呢？

唱的是，母親對女兒的囑託。

《訓女詞》

唱的是，女兒對母親的思念。

《淚書》

曾經是女兒的莫翠鳳的哭唱，回憶這五十年前的婚嫁，時光流逝了半個世紀，人走了，可是眼淚還沒有干。

唱的是，姐妹之間的情誼。

這種情誼被她們稱作「老同」，是舊時南方民間立誓結為姐妹的一種說法。

年輕的同齡女孩會彼此發誓成為老同。要在神佛面前盟誓，要有見證，生生死死不離不棄。這是女人間最親密的關係，甚至超越夫妻、姐妹。

電影《雪花秘扇》中兩位主角結為女同時盟下的誓言

"我倆如同兩條各自跨越千萬里的小溪，結伴注入江河，我倆如同千萬年間生長在一起的花朵，我們之間將形影不離，和善相待，心存歡喜。我們將是永遠的老同，直到死亡將我們分開。"

所以，女書唱的是關於親情和友情的主題。

關於老和幼，生和死，輪迴和交替。

「女書」是眼淚的搖滾

如果你再深入地，細細地了解一下「女書」書寫的內容，會發現這些文字是那麼的令人心碎。

「有爺種花無爺養，夫死黃泉萬事休。當時拋下二個兒，死後七月添朵花。留著我來當寡婦，嬌兒啼哭多可憐。白日千家去討米，夜間破廟來安身。大的哭來小的叫，母子私人哭黃天。叫天叫地都不應，誰人與我來申冤。」

「哭嫁歌」體現地是新娘不願離開父母家人的戀家心理。

「我在娘家是貴人，六月太陽我沒曬，七月行雨我沒淋；我到婆家變賤人，六月太陽天天曬，七月行雨我要淋」，

進而發出了「這樣的日子怎麼過，這樣的日子怎麼挨」的哀嘆。

在這種情況下，「老同」之間的情感，似乎成了一種最甜蜜的寄託。

老同有從小結交而終生不變的，有中老年時一見如故的。有家庭牽線搭橋的，有自己相中而對方同意的。

結交之後，姊妹要常常互訪，住在對方家裡十天半月。同吃，同住，同睡，同玩，同做女紅，同寫女書。下面是一篇互訪的女書作品。

鳳凰起身來邀伴，拍翅高飛一對啼。

飛到高樓同歡樂，飛到天邊樂逍遙。

同在高樓好過日，兩個結義恩愛深。

許多結拜姊妹在結交後宣誓終身相伴，永不婚嫁，但是她們終究不能違抗父母的意志與傳統歸宿。

當姊妹一方不得不出嫁時，另一方悲痛欲絕，但也要幫助對方度過這一人生大事。下面是一篇描寫姊妹出嫁的女書作品。

被為他家人緊逼，拆散鴛鴦不成行。

雙龍遊行去出洞，投鳥飛天不入雲。

所以，女書不僅書寫的是當時的女性最隱秘的情感，其實也側面印證了在當時的情況下，這些女性有多麼孤獨，多麼失語。

關於話語權

話說到這，身為一個專業的藝術民工，映月突然意識到一件事情，就是：

我們平時談論的藝術，或者說藝術史，很大程度上就是男性構建的世界。

留名的女性屈指可數。

為什麼？

誠如西蒙娜·德·波伏娃在《第二性》中所說的，

「女性的身份不是與生俱來的，而是被社會所塑造的。」

新石器時代，母系社會時，女性的地位是很高的，子女跟隨母親，他們一起生活在無父無夫的國度里。

但是，隨著社會財富的壟斷，知識資源的壟斷，乃至權力的壟斷。

女性在社會中的地位越來越低，話語權越來越少，在歷史中越來越沉默。

1970年代之後，女性意識覺醒，平權運動愈演愈烈。

前不久，具荷拉事件引發韓國女性發起「姐姐來了」遊行

才有了現在相對平等的男女地位，也湧現了非常多優秀的女性藝術家、文學家、哲學家、科學家。

所以，生活在21世紀的我們，去看女書中唱的許多內容，也許無法感同身受。

但是，別忘了那是一個怎樣的社會。

那是一個，父權之上，三綱五常，女性要裹小腳，要三從四德的年代。

人是複雜的動物，女書的創造者們在前行中妥協，在妥協中前行，用只有彼此能聽懂的女書相互交流，結成溫暖的聯盟。

我們才會發現，世界上居然還存留有這樣一種美麗的文字。在幽暗的歷史中，為自己保留了一縷光。

猶如豎琴的聲音，在樂章之中縈繞，成為極致美麗的存在。

譚盾曾提出這樣一個疑問：

「儘管女人村的女人們流盡了眼淚，為什麼她們的歌聲和現實生活還是那麼浪漫？」

《女書》交響樂的最後一章，名叫《活在夢裡》。

女人村的女人們一起來到河流邊，浣洗衣物。她們用手掌當作樂器，一邊拍擊水面一邊歌唱，演奏了一曲無比歡樂的樂章。

我猜想，她們之所以能經歷苦難而又浪漫地活著，是因為她們為自己構建了一個如夢的美麗世界和精神王國。

她們用女書保護著只屬於女性們的秘密。

後來在查閱資料的時候，我發現一件事情很有意思。

漢字里的「女」字是跪著的。

但是在女書中的「女」字，是站著的。

即使你在那個社會體系里不受重視，但是我會永遠尊重你，愛護你。

我想這就是女書身為一種文字，如此感動我們的原因。

可惜的是，作為人類學現象的女書已經滅亡。

但好在，還有譚盾這樣的一些音樂人、記錄者們在努力，我們才得以一睹「女書」這種美麗文字的芳容，得以觸摸到她們浪漫的血肉情。

說了這麼多，各位真愛也不知道《女書》聽起來是啥樣，來來來，戳戳戳。

- 今日互動 -

聽了《女書》之後的感覺是？

關於《慈悲頌》，你有什麼想了解的？

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