嵌著地平面的玻璃盒：威尼斯建築雙年展 2018 阿根廷國家館

設計 11-04

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「藝術與設計」

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2018年威尼斯建築雙年展開展不久，偌大的阿根廷玻璃盒子給人留下了深刻而又明亮的印跡。「昏暗」的空間中大家集體注視著這個玲瓏剔透的「無垠草原」。整個裝置的巧妙設計讓我們通過這樣一個容器直接傳送到了阿根廷的潘帕斯，宛如嵌入了無邊的地平面。阿根廷國家館給大家打造了一個假象——一個巨大的鏡面花園出現在展館的中心。建築師希望把內容限制在一個玻璃盒子里，開闢一種感知空間的新途徑。這是對於自1983年國家恢復民主以來，創建的公園和社會空間的一種反饋。建築師Javier Mendiondo，Pablo Anzilutti，Francisco Garrido和Federico Cairoli共同策划了此次展覽，意在邀請人們從集體建築的角度出發重新思考人類領地這一概念，探索建築在不同項目中所能釋放的最大善意。

> 阿根廷國家館作品

「水平眩暈」

阿根廷國家館「水平眩暈」（Horizontal Vertigo）在一定程度上產生了一種地理空間、地點以及建築之間的切斷式對話。它就像是作為一種集體建設來重新審視我們所在領地的特邀會，利用自身了解建築的能力去表達每一個項目中建築所給予的不可預料的慷慨。整體上來看，阿根廷館這個始終在水平方向保持開放性的作品反映出了我們對於「自由空間」所提出原則性的評定，多了更多的可能，多了更多的思考。

> 阿根廷國家館作品

「水平眩暈」

整個空間中玻璃在牆面上反射出一系列與當地建築相關的項目，通過最初的草圖作為展示的主要手段。草圖的表現成為了他們原始且內在的表現形式，去捕捉手工刻畫的思想行為，呈現僅僅本質而無技巧的寫實；也正是如此，這些豐富思想的盛行傳達了每個項目建築的創建者身份。這些草圖中，每一個都顯示了該空間意義上的建築與社會之間，或明顯或想像的綁定聯繫。展覽中的草圖手稿從根本上體現了原生態的自由空間，回歸最原始的方法展現空間的多變，讓思維起到主要把控的作用，隨意而安……

> 阿根廷國家館作品「水平眩暈」

設想，當你走進阿根廷國家館的瞬間，順著光束被引導著前行……或徘徊、或停滯……意料之中被帶入「嵌著地平面的玻璃盒」，面對玻璃盒子的空間，瞬間發出吃驚的感嘆，讓人豁然開朗，心曠神怡；在有限與無限之間不斷的切換。有限的空間，無限的遐想……入則一覽萬里，出則止於腳下。如此一來，這可能就是「水平眩暈」帶給我們的「自由空間」吧。與其說是自由的空間，不如說是自由的想像……這種感受與周邊出的設計建築草圖手稿遙相呼應，相得益彰。雖然展館的場地極其有限，但並不影響參展者對於自由空間的思想構築，大家無不為之驚嘆不已，產生非凡的心靈震撼。

> 阿根廷國家館作品「水平眩暈」

阿根廷館設計的巧妙之處正是在於提出了新的「自由空間」概念，在思想上予以相呼應。注重心理上的感悟而高於空間上的體驗。「水平眩暈」提案具有正式的吸引力和暗示性，向參展者打開了自由空間的獨特感念，使他們形成了屬於自己的理解：在我們每次接到任務時，是否正確地佔用了的「自由空間」？是否必要繼續建設？我們如何通過每個新項目改進原先存在的（建築和場所）？「水平眩暈」這個空間展館進一步帶來了人們對於建築本身的一定反思，對於建築空間本質的深入剖析——如何對於現代建築空間的合理利用？如何解決建築空間之間的自由轉換等等。

> 阿根廷國家館作品「水平眩暈」

讓我們重新回到這個充滿自由想像的玻璃盒子之中，當你駐足於其中時，你有何感想呢？你是否在思考關於這個空間之外的空間呢？你的思想已然超越玻璃盒子之外的空間，這也就是阿根廷國家館的目的所在——水平眩暈，自由想像。如此看來，阿根廷國家館這一小小的獨特設計從點滴之間啟發了我們當代年輕設計師對於現代空間的思考與反思，著重在當代社會中利用有限的空間去打造無限的空間遐想，或更加合理利用空間，或為空間設計注入更多的深層思考。