論寫意油畫的發展現狀，頂級油畫大師筆下含苞待放的油畫美女欣賞

中國的寫意觀念離不開「老莊」和「禪意」的影響。中國文人畫中重要的精神支柱就是庄禪和孤憤，前者的代表人物如王維，他的作品中體現的滿是淡泊、出世與和諧；後者的代表人物如徐渭，作品中滿是狂放和不滿。可以說，中國傳統繪畫與西洋油畫在精神實質上存在很大的區別。西洋油畫以科學為基礎，強調寫實；中國繪畫則以個人情感為紐帶，強調寫心、會意。因此，按照這個來算，中國的寫意起碼比西方的表現主義要早得多，若從王維算起，至少要早上一千多年。

蘇聯現實主義體系的影響下，「出世」作為主流價值觀，對中國的油畫創作產生了一定的影響，寫意文化因與現實文化有所偏離，發展受到限制。好在，杭州藝專在林風眠體系的指引下培育出了趙無極、蘇天賜、吳冠中等一批優秀畫家，這才使得中國寫意油畫的發展不至出現斷層。可以說，寫意作為中國傳統文化的遺產，一直受到關注，而寫意油畫的發展道路也是異常坎坷。

雖然寫意理論早已成熟，但是人們對什麼是寫意，什麼是寫意油畫及如何進行寫意等，仍存在一些疑問。畢竟，寫意這個詞歷經長時期的歷史積澱，包含了豐富的內容，要想用一句簡單的話來概括，顯然是不可能的。簡單的來說，寫意是中國美學的一個中心概念，也是中國傳統繪畫與西洋繪畫的重要區別。寫意油畫是繼承了中國寫意文化的一個油畫流派，它兼具處理傳統繪畫和現實世界之間的方法和技巧，更加關注對人和情感的表達。

寫意油畫的發展現狀，進入改革開放後，中國當代藝術取得了突飛猛進的發展，當然，藝術觀念和生活方式的改變，也給文化的發展帶來的衝擊。在寫意油畫的探索中，由於探索的多樣性和切入角度的不同，寫意文化逐漸分為三類：即寫生寫意、意象寫意和後寫意。

寫生寫意秉承中國繪畫傳統中以寫為畫的創作方法，將油畫寫生中的「生」與傳統繪畫中的「意」結合起來，進行藝術上的創作。在寫意油畫中，「寫」是油畫塑形的語言，「意」是作品要表達的感性意味，意向寫意更注重對內心想法的關注。如果以寫意來定義中國美學的話，那麼寫意和工筆都屬於中國繪畫的意象的範疇。可以說，意象寫意中傳達的主要是深層的文化理念。

在國際文化交流不斷升溫的今天，寫意油畫也在繪畫領域發揮著自身的作用。值得注意的是，雖然說寫意油畫的發展已經達到了一定的高度，但是很多人在創作時表現出來的浮躁和任意，對簡單和表面化的傾向，都是油畫藝術創作中常見的問題。如何化解這些問題，將寫意油畫的推向另一個發展高度，是藝術家們今後應該注意的重點。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！