設計構圖的一般「規律」！活學活用

文/劉洪

設計作品想達到理想境界，就要將文字、色彩、圖案諸要素進行合理、巧妙的組合，就必須有一個較好的構圖。設計的構圖處理主要以形式美法則作為基點。要求設計師應有較好的藝術修養和較強的審美能力，並具有把設計諸多因素巧妙地組合起來的能力，為更好地實現設計意圖，創造出符合理想的表現形式。

統一中求變化，是設計構圖中極其重要的規律。強烈、醒目的設計都是有秩序、有條理、具有統一感，運用了相似的構圖規律。設計創作中必須善於構圖規律，使畫面產生強烈的、富有變化的「裝飾」效果。那麼設計中有哪些構圖規律呢？

對比

設計畫面的組成要素，色彩冷暖、強弱的變化，插圖的大小、聚散、寬窄、疏密、文字的鬆緊，點線面的合理布局，筆法的干與濕、快與慢、動與靜、曲與直等等，如果傾向於 一方面，表現就顯得乏味、單調，沒有對比，畫面也就缺乏生氣，更別提醒目、有條理了。所謂「巧中見拙、俗中含雅、曲中見直、方中求圓、粗中有細」等，都是對比的表現手法。

韻律

節奏感是韻律感的基礎。構圖中的節奏感，主要是指圖形中合乎一定規律的大小、曲直、長短、多少、高低、強弱等的漸變、增減和起伏變化帶給人的感受。韻律感的正反交替變化源於自然和生命，生長規律和音樂的旋律是產生不同感情效果取之不盡的源泉。設計也經常運用韻律這種形式，使設計呈現出一種詩情畫意景象給人以美的感受。

比例

比例關係分配得當，通過構圖就能產生出奇制勝的美感效果。在設計中，比例是非常關鍵的設計手段之一，而且，比例的發揮餘地很大，不像造型結構的限制那樣多。矩形的黃金比例是古希臘以來被公認最美的數學比列，是既變化又協調的典型，一直被應用的非常廣泛。

例如在建築、雜誌、廣告設計中等等，一般比例對比關係越大，則變化越大，統一感就越弱；反之比例關係越小，則變化越小，越穩重，統一感就越強，注意了比例的運用，構圖就能產生美感。

對稱

對稱方法是指沿中軸線以左右或上下重複表現的形態，例如自然界中的蝴蝶、樹葉、花朵等，可以說是原始藝術和一切裝飾藝術普遍採用的表現形式。對稱的形態在視覺上有自然、安定、協調、整齊、典雅、的美感，符合人們的視覺習慣，講究均齊之美，協調之美。

其構成的畫面具有重心穩定和莊重、整齊的美感，可以使畫面產生和諧的感覺。在設計時要特別注意避免由於過分的對稱而產生單調、呆板的感覺。

平衡

平衡是構成畫面各組成部分在視覺上保持一種均衡穩定的狀態，不會讓人感到一頭重、一頭輕，是在視覺感受上呈現安定穩重之感。在對稱形式中由於缺少變化而又趨向完美，有時會使人產生一種獃滯、單調的感覺，而平衡與對稱一樣可以使人產生穩定的感覺，但相對於對稱而言有變化，比較活躍，所以在設計時往往會在保持平衡的前提下，調節部分元素，使畫面產生變化。

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