網綜出新，2018玩法不一樣！

2018年4月6日，隨著蔡徐坤的最終奪魁，Nine Percent九人團名單最終確定，也宣告火熱了一整個冬天的《偶像練習生》第一季正式落幕，而截至第一季完結，《偶像練習生》全民製作人投票累計達到1.8億次，新媒體互動總計1.4億次，其影響力早已擊穿小小的手機屏幕，成為備受年輕人關注的熱點社會話題。

圖片來源：艾瑞諮詢，《2018年Q1-Q3中國網路綜藝價值研究報告》

就在《偶像練習生》賽事硝煙未盡之時，同樣在愛奇藝平台，《中國新說唱》再度掀起了一波說唱熱潮，此外，優酷出品的《這！就是灌籃》、騰訊視頻出品的《幸福三重奏》都在特定人群中引發了巨大反響，成為了新網綜隊伍中最出色的成員。

新網綜的異軍突起其實並不令人意外，自2014年起，自製綜藝就已經逐步登陸各大視頻平台，開始與當時風頭正勁的電視綜藝分庭抗禮，而近三年來，隨著傳統電綜發展增速放緩，大量人才和資本湧入網綜行業，網綜進入了爆發期，大量優質且自帶話題的新網綜紛紛上線，其中的佼佼者，更是藉由頭部效應成為了當之無愧的流量擔當，而由此帶來的巨大話題傳播能力和商業變現能力越來越受到各大品牌的青睞，內容和資本在行業內形成良性循環，自此，屬於頭部新網綜的戰國時代正式來臨。

年輕的新網綜，為什麼這麼火？

除去受眾行為習慣改變和內容碎片化之類的移動互聯網早期理論，新網綜究竟為什麼能夠在看似已是紅海的內容生產領域脫穎而出成為備受市場和資本追捧的寵兒呢？其最核心的原因在於其內容的多元和創新。根據艾瑞諮詢日前發布的《2018年Q1-Q3中國網路綜藝價值研究報告》（下文簡稱《報告》）顯示，新網綜已經成為內容創新的中流砥柱，特別值得一提的是，在頭部新網綜集團內，並沒有超過兩部同質化的網綜同時出現，也就是說，類似的節目形式只可能孵化1到2個頭部網綜，贏家通吃，勝者全拿。所以，隨著更多新網綜的不斷上線，內容的多元化創新成為快速切分並佔領市場的最高效途徑。

圖片來源：艾瑞諮詢，《2018年Q1-Q3中國網路綜藝價值研究報告》

依舊以愛奇藝出品的《偶像練習生》為例，節目組從國內外87家經紀公司、練習生公司的1908位練習生中推薦選拔100位練習生，在四個月中進行封閉式訓練及錄製，最終由全民票選出優勝9人，組成全新偶像男團出道。在節目的內容編排，議程設置，線上線下互動等各個領域協同發力，讓受眾全程體驗並參與一名准藝人出道的過程，在塑造偶像的過程中製造用戶和偶像的高頻互動，不僅僅最大程度上釋放了用戶價值，更使得藝人在形象塑造和贊助商價值增益方面更加的遊刃有餘，這一點，節目贊助商品牌資產提升指數的上升就是最好的佐證。由此不難看出，內容層面的創新不僅僅能讓節目更好看，還能讓節目本身「更值錢」。與此同時，受眾的沉浸程度更高，代入感也更強，進一步提升了受眾粘度，為其節目的周邊衍生品創造了更大的市場潛力，其變現能力得到進一步提升。

圖片來源：艾瑞諮詢，《2018年Q1-Q3中國網路綜藝價值研究報告》

除了趣味性和變現能力提升之外，內容多元和創新帶來的另一個巨大優勢在於，徹底打破傳統綜藝同質化嚴重造成的賣丑現象，以往經驗表明，一旦同一類型節目產能過剩，最終比拼的往往不是誰的節目製作水準更高，而是誰的底線更低，最終造成的結果就是優質節目逐漸式微，低檔次的節目小火一把之後被各路看客口誅筆伐最終被勒令下架，是默默死去還是飲鴆止渴，這兩難的選擇曾讓無數製作方和資金方望而卻步。而新網綜的誕生開始倒逼節目創作團隊開動腦筋進行差異化內容創新，更多更健康、更積極向上的時代精神內核被包裝成形式各異的新網綜呈現在受眾面前，一如《偶像練習生》所提倡的「越努力越幸運」、《中國新說唱》所展現出的中國元素以及《幸福三重奏》中宣揚的負責任的婚姻價值觀等等，無一不是讓積極向上的價值取向得以廣泛傳播，一舉改善傳統綜藝行業「劣幣驅逐良幣」的惡性循環，在輕娛樂的載體上弘揚了正能量價值觀。

打破圈層壁壘，小眾內容大眾化

隨著90後、00後日漸成為消費的主力軍，新網綜在節目形態和內容設置上也在不斷進行突破，其目的在於快速喚醒核心受眾。根據《報告》顯示，隨著網綜市場競爭的日趨激烈，網綜的人群分布體現出了更加明顯的垂直態勢，一部新網綜能否在最短時間內凝聚一個文化圈的核心群體，並將其影響力放大到大眾傳播的層面，成為決定一部網綜能否成功的關鍵因素，同時也是決定新網綜生命力的核心要素。

說唱，在中國一直以來都以半地下的面目出現，在我們的父輩們看來，穿著奇裝異服梳著怪異髮型的說唱歌手似乎永遠也不會登上大雅之堂，如果非要用一個中性詞來形容的話，說唱很長時間以來都意味著小眾。

但就是這樣一個看似小眾的音樂形式，隨著愛奇藝平台上《中國新說唱》的熱播，四大主流音樂平台（QQ音樂、網易雲音樂、酷狗音樂、酷我音樂）說唱熱門歌曲累計播放量達到3000多萬，而其中《星球墜落》、《目不轉睛》等大熱歌曲更是紛紛霸榜，成為可以和主流音樂一較高下的大火曲目。這一方面說明優質的說唱作品同樣可以被主流受眾所接受，另一方面也體現出了優質節目+優質平台合力所產生的驚人傳播效果，放大了青年圈層文化的影響力，讓潮流融入主流。

不僅如此，愛奇藝的《中國新說唱》還一舉顛覆了人們對於說唱的固有認知，讓大家意識到說唱原來也可以很深刻但又不失風度的表達年輕人的思想和態度，其節目主題曲《天地》、節目推廣曲《中國魂》更是通過說唱的形式弘揚了中國傳統文化，並藉助互聯網走出中國，向外國觀眾秀了一把中國年輕人的風采，徹底打破了說唱的小眾圈層壁壘，一時成為全民熱點話題。

新網綜戰國時代，誰將成為執牛耳者？

新網綜戰場烽煙漸起，究竟誰會成為最後笑傲新網綜的贏家，而他又是憑藉著什麼一戰封神，定鼎中原？前文提到，新網綜的核心是內容和創新，其內容的快速生產和迭代，以及相對應的IP貨幣化的能力能否兌現是最核心的兩大要素。

具體到中國的網綜而言，坐擁巨大流量的視頻平台+頂級的製作團隊的合作模式已經日臻成熟，至少在可見的未來，這一模式被顛覆的可能性很小，相較之下，視頻平台在一檔網綜的打造上擁有更高的話語權，換句話說，好的製作團隊可以生產出一部優秀的網綜，但視頻平台則可以打造出爆款的超級網綜並第一時間完成變現。而由於互聯網行業的二八效應，超級網綜在流量承載、話題傳播及變現能力上會讓追趕者越落越遠，也就是說誰在內容上精耕細作，在節目形式上大膽創新，誰就有更大的可能贏得這場戰役。

除此以外，誰能更快、更高效的打破受眾圈層壁壘，並構建出相對應的完整產業鏈，將IP生態化，誰就能更進一步的搶佔市場先機，例如之前提到的愛奇藝推出的《偶像練習生》，其全產業鏈開發程度已經徹底打通線上線下，圍繞著《偶像練習生》衍生的漫畫、小說、線上活動、衍生節目以及周邊產品和線下活動均已成為品牌傳播和變現渠道，將內容變現升級為IP貨幣化，與此同時，還向市場推出了一批形象健康，市場認可度高且自帶流量的新藝人，節目與藝人相互增益，塑造了新的偶像生態圈，其影響力呈幾何狀提升，成為業內的樣本範例。

時至今日，新網綜大戰一觸即發，各路大神與頂級流量平台優質資源紛紛強勢入場，究竟誰會成為新網綜領域的執牛耳者，讓我們一起拭目以待。

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