這些的像素畫，動起來才有趣！

說到像素藝術，第一時間總會回憶起小時候玩的那些FC遊戲

圖片來源：slynyrd.com

在那個時代由於硬體設備的限制，能顯示的顏色最多只有8種，16種顏色，能表現出來的細節也是非常有限，在如此多限制的條件下，當時的藝術家們創造出來的許多作品即使現在來看也是非常的美。

《Donkey Kong - Nintendo NES system》

在現在圖形技術如此發達的時代，支持的顏色已經超過了256位，早已沒有了當初的硬體限制，有許多遊戲設計師在追求更逼真的畫面效果的同時，還依然有許多藝術家想通過像素風來模擬一些復古效果，以獲得更加獨特的視覺體驗。

舉幾個近些年畫面不錯的像素風的遊戲

《Superbrothers: Sword & Sworcery EP》

《Hyper Light Drifter》

《FEZ》

《Eastward》

無論從色彩搭配，光影場景渲染，每一張畫面都超級美啊！

還有一位大家非常熟悉的來自日本的像素藝術家Yuuta Toyoi(豐井祐太)，即使不認識名字，看到下面這些作品，相信你也會非常有印象。

這些動畫看起來非常有意思，我都忍不住看了好幾分鐘！

不過，今天要介紹的不是這位藝術家，而是想分享像素動畫的繪製技巧，如果你剛剛也跟我一樣，盯著上方的動畫非常久，你一定會想說：這動畫看起來非常流暢，很自然啊！

在自己繪製這些動畫的時候，有什麼方法可以讓動畫看起來更自然呢？

美國有位遊戲設計師Pedro Medeiros，他製作了一款遊戲《Celeste》，在製作這款遊戲的幾年時間裡面，把自己在學習像素藝術過程中解決的問題，製作成了像素繪製的經驗技巧的教程，每周更新一篇，持續了2年！而且是免費分享！！

先來看一張他參與制作的這款遊戲的海報

再來2張看起來很刺激的GIF！

廢話不多說，看乾貨！

作者 - @saint11

https://www.patreon.com/saint11/posts?tag=tutorial

譯者 - @風農

https://www.bilibili.com/read/cv1474542

噢，對了。

原本的教程是英文的，不過最近有一位熱心的網友把它翻譯成了中文，還在持續更新中，有需要的同學可以去原文找到後續的分享。

下面再看看一些還沒有翻譯過來的原版，因為真的是超級乾貨，忍不住想分享給大家！有需要的趕緊收藏起來，然後嘗試跟著去練習！

就像下方這張圖，可以在PS的時間軸裡面觀察每一幀圖像的變化，每一幀的持續時間，緩動動畫的方式等等

Johan Vinet@johanvinet

這麼乾貨的文章，

點個贊轉發給身邊想學習像素藝術的小夥伴吧！

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越努力，越幸運。

這裡是龐門正道。

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