國畫清風雅集：大家中的大家 精品中的精品

張大千 巨然晴峰圖

此畫作於1940年，正是畫家進入藝術成熟期的走心之作。它繪於「下宋楮一等」的康熙內府花邊羅紋紙上，紙墨相發，心手皆暢。謝稚柳稱讚「為其平生傑作，殊難得也」。此圖借用了元人《萬山積雪圖》的構圖章法，又融匯多家筆墨，為自己借古開新的創作。

傅抱石 《風光好》

這是畫家在金剛坡時期的精心作品，以五代故實為題，描寫南唐歌伎當堂歌唱的瞬間。全圖描繪工細，色彩艷麗，氣氛曼妙，以高古絲式的線條來表現人物，仕女姿態端莊高雅。

黃賓虹《高閣清話》

這是黃老在90歲時為當時香港界名人、書畫收藏家鄭德芬特別繪製的精心之作。全圖小中見大，意境悠遠開闊。黃老還在題款中論述清代包世臣的書法理論，再次表達了書法入畫、書畫同源同法的藝術見解。長款中也顯露了黃老自己對這幅作品十分滿意。

齊白石《蓮池書院》

白石老一生山水畫最少，此幅是應友人之請的破例之作。自稱是「別出心裁，經意之作」。描繪的蓮池景物，吸收了金農筆意，古拙磅礴，有金石之氣。

齊白石《三絕合璧》

包含齊白石《撥弦獵雁圖》、《篆書丈夫處世散語中堂》、《致胡洪開印》(兩組四方）三件套。雄刀健筆，直入風流，展現了齊老在書、畫、印三大藝術門類中騰挪轉化，相互生髮的全面修養和非凡能力。及其在民國時期廣闊而豐富的人際交往譜系，足現「大匠之門」。

傅抱石《山鬼》

此是傅公仕女畫成熟時期的巔峰之作，數易其稿，苦心經營，畫中的山鬼氣度雍容，顧盼之間顯示出瀟洒明媚的曠代風神。傅抱石為古典人物創作投入了大量智慧和精力，最終達到了高雅而富有時代氣息的理想境界。

吳湖帆 《錦繡奇峰》

此是吳公為有通家之誼的世交孫邦瑞精心繪製，因抗戰一度擱筆，戰後「錦繡重開」之時敷色完成。此圖創作歷時八年，整個畫面極盡丘壑之美，飽含故國之情。應是吳公山水畫探索中的最高峰。

傅抱石《蘭亭雅集》

本幅作於1945年，尺幅雖小，然方寸天地間人物多達三十多人，引壺觴而互酌，造型形態各異，極盡精微之妙。細賞讓人拍案叫絕，

吳昌碩《花卉清供圖》

寫於1905年，是吳老初入成熟階段的作品。用筆明快流暢，著色秀潤鮮麗，隱然可見任伯年影響的痕迹。其豪放之氣遠勝伯年。冊中十二開，設色為主，水墨輔之，分取四時花卉蔬果入畫，信手拈來，興到筆隨。構圖布局簡約清雅，極得飄逸之韻。

吳冠中 《西雙版納叢林》

1978年，59歲的吳冠中先生到西雙版納寫生，此圖就創作於時。畫面中枝葉互相攀援，粗粗細細，濃墨之線展開八陣圖，佔領全幅江山，生機涌動，精彩無比。

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