這是每位繪畫大師都跨不過去的一道坎兒……

幾乎每一位畫者，都會為自己畫像，裡面包含著他們的理想、個性與對世界的看法。自畫像，是最自由的表達方式，又是最偏激的表達方式，也是最能體現個人底蘊的表達方式，傲慢與偏見，自信與高雅，在自畫像中一目了然。

今天，就讓我們一起去欣賞那些繪畫大師的自畫像，藉助大師眼中的自己，走進藝術家的世界，欣賞幾個世紀的藝術史。

達芬奇

▲《達·芬奇自畫像》

《達·芬奇自畫像》作於1513年左右，一般認為這可能是達·芬奇的最後一張作品。

拉斐爾

Raffaello Sanzio，1483.4.6.-1520.4.6.

Self Portrait, 1504–1506

Uffizi, Florence

義大利畫家、建築師，與列奧那多·達芬奇和米開朗基羅合稱「文藝復興藝術三傑」。繪畫以「秀美」著稱，畫作中的人物清秀，場景祥和。

拉斐爾的作品充分體現了安寧、和諧、協調、對稱、以及完美和恬靜的秩序。從這個意義上說，他的作品確實可被稱為「人文主義及文藝復興世界的頂峰」，這點連在其自畫像中也不例外。

倫勃朗

倫勃朗 (Rembrandt1606—1669)，歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家，代表作有《夜巡》。

在倫勃朗的全部肖像畫中，自畫像要佔很重要的地位，其數量之多在歷史上所有油畫家中，幾乎找不到第二個。就現藏世界各地博物館的他的自畫像看，據不完全統計也有90幅左右，其中60幅是油畫，20幅是銅版畫，10幅是素描自畫像。

古斯塔夫·庫爾貝

GustaveCourbet；1819.6.10.1877.12.31.

Self-portrait (The Desperate Man), c. 1843–45, Private collection

法國畫家，現實主義畫派的創始人。主張藝術應以現實為依據，說過：「我不會畫天使，因為我從來沒有見過他們。」然而，他把自己畫得貌美如天使，選題又像是當時的惡魔，葬禮、女人體......他的《世界的起源》（you should know it）擔起印象派主場巴黎奧賽美術館的流量。

Man with Leather Belt，1845-1846，Musée d"Orsay

他自幼天賦聰穎、相貌出眾，既高傲自大、自命不凡，又熱情奔放、慷慨大方，從中學時代就成為同齡朋友心悅誠服的領袖。 他也是一位革命者，1871年參加了著名的巴黎公社起義，被選舉為巴黎公社的美術委員會主席，在巴黎公社失敗後被捕入獄，出獄後流亡瑞士，在貧困和疾病中死去。這人設，簡直是《悲慘世界》的大美人領袖安灼拉。

L"homme à la pipe (Self-portrait, Man with a pipe), 1848–49, Musée Fabre, Montpellier

文森特·威廉·梵·高

Vincent Willem van Gogh，1853—1890

梵高在藝術史上以自畫像著稱，在1885到1889四年間他畫了四十多張自畫像，沒有哪位藝術家能象他這樣在觀眾面前將自己暴露無遺。通過這些記錄，我們深深地了解了一個人的痛苦、恐懼、自我懷疑、精神折磨以及生活中偶爾的快樂。梵高曾說希望一個世紀之後自己畫的肖像在那時人的眼裡會如同一個個幽靈，那麼在今天看來他的願望實現了。

提香

提香(Tiziano Vecellio,1490-1576)，義大利文藝復興後期威尼斯畫派的代表畫家，代表作有《烏爾比諾的維納斯》。

丟勒

(Albrecht Durer1471-1528 )，德國美術史上具有劃時代意義的藝術家，是歐洲文藝復興時期最偉大的代表人物之一，代表作有《亞當和夏娃》。

保羅·高更

Paul Gauguin，1848—1903

在後印象主義畫家中，高更的繪畫以其原始性與象徵性的傾向，以及所謂「綜合主義」的畫風，在西方現代藝術史上獨樹一幟。他這一幅自畫像以自己的名作《黃色基督》為背景，身著深藍色的襯衣，微微側過臉，顯得冷靜而剋制。

高更贈梵高的自畫像

高更對自己的這幅畫像十分自負，送給梵高時附有一封長信。高更在信中給這幅畫起了一個名字《被拋棄的人》：「就像雨果的《悲慘世界》主人公冉阿讓一樣具有高尚的氣質和善良的內心，臉上血管淌著熱血，眼睛周圍是融鐵爐的色調，表現畫家的內心炙熱。眼睛和鼻子的畫法像波斯地毯的圖案，導向抽象的和象徵的藝術。用小孩的色彩畫成柔和的供少女房間中裝飾的壁紙背景，這個冉阿讓意志堅定，十分可愛，卻遭受社會的迫害，被置身法律之外，難道他不也體現了當代印象派畫家的形象嗎？我畫了他，並把他畫成我的模樣。我送給你的不僅是我的畫像，而且是作為不幸的社會犧牲品的我們所有人的畫像。」

蒙克

蒙克(Edvard Munch 1863-1944)，挪威偉大的畫家，現代表現主義繪畫的先驅。

愛德華·蒙克繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調。他對心理苦悶的強烈的，呼喚式的處理手法，對20世紀初德國表現主義的成長起了主要的影響，其主要作品有《吶喊》，《生命之舞》，《卡爾約翰街的夜晚》。

埃貢·席勒

Egon Schiele，1890.6.12.－1918.10.31.

Self-Portrait with Physalis， 1912

奧地利人，師承古斯塔夫·克林姆，表現主義畫家。作品特色是表現力強烈，描繪扭曲的人物和肢體，且主題多是自畫像，連裸體都可以自畫。

Self-Portrait with Striped Shirt, 1910

他短短的一生留下100多幅自畫像，他的自畫像中或扭曲，或狂怒，或一本正經，是他糾結的多重的性格最直接的反應。甚至還畫出下圖的一個自己，雙重人格。

Double Self Portrait, 1915

他也經常把自己和女友畫在一起，扭曲陰鬱如死神。他畫了一幅自己、女友 Edith 和尚未出生的孩子的畫作名為《Family》。同年，二人三命先後因流感而去。

巴勃羅·魯伊斯·畢加索

Pablo Ruiz Picasso，1881.10.25.－1973.4.8.

畢加索創作過許多的自畫像，下面這幅是《藍色自畫像》。值得一提的是，畢加索的所有自畫像都是用凱蘭帝畫筆完成的。

長得帥、情人多，人盡皆知。但他只畫過極少「好看」的自畫像，卻不會好好把自己畫得好看。

盧梭

盧梭(Henri Julien Félix Rousseau 1844—1910)法國卓有成就的偉大畫家，也是法國後期印象派畫家。

馬蒂斯

馬蒂斯(Henri Matisse 1869—1954)，二十世紀最偉大的善於運用色彩的畫家，野獸派的代表人物。

蒙德里安

蒙德里安(Piet Cornelies Mondrian 1872— 1944)，荷蘭畫家，風格派運動幕後藝術家和非具象繪畫的創始者之一，對後代的建築、設計等影響很大。

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