告別貝托魯奇，關於《戲夢巴黎》的15個幕後故事，你可知道？
又一位世界級的電影大師離世！外媒報道，貝爾納多·貝托魯奇於當地時間26日因癌症去世，享年77歲。
今年真的是所謂「送別之年」，大師隕落的速度也太驚人了……
關於貝托魯奇，我們印象最深刻的莫過於《末代皇帝》，這部誕生於1987年的偉大電影，在當時放映後不但橫掃了奧斯卡9項大獎，更在中國影響了一大批彼時正在成長的青年電影人。
《末代皇帝》劇照
但就貝托魯奇本人來說，一部電影顯然不足以概括他一生的精彩。這位義大利國寶級的導演，擁有一段充滿爭議的職業生涯，堪稱「譽滿天下，謗滿天下」。
繼跟隨帕索里尼學習之後，他24歲那年拍出了《革命前夕》，獲得了巨大的聲望；再到《巴黎最後的探戈》引來無數叫好聲和罵聲，職業生涯開始得轟轟烈烈。
《巴黎最後的探戈》劇照
在他的作品中，永遠離不開政治和性這兩個關鍵的敘事主題，賦予他的電影尖銳而敏感的質感。而大團大團濃重的色彩所具有的油畫質感，也成為貝托魯奇個人趣味極強的標籤。
《偷香》劇照
但從他的職業生涯早期開始，對於貝托魯奇電影各種大尺度內容表達的抨擊就不絕於耳。
尤其是2007年，《巴黎最後的探戈》女主角瑪麗婭·施耐德稱自己在拍攝「黃油性愛戲」的時候並不知情，更讓這位導演陷入各方口誅筆伐。
走過漫長的職業生涯，貝托魯奇給我們留下了一個複雜的背影。
而在他的作品中還有一部不得不提，就是2003年引起巨大爭議的《戲夢巴黎》。
《戲夢巴黎》(2003)
The Dreamers
導演: 貝納爾多·貝托魯奇
編劇: 吉爾伯特·阿代爾
主演: 邁克爾·皮特 / 伊娃·格林 / 路易斯·加瑞爾
類型: 劇情 / 愛情 / 情色
製片國家/地區: 法國 / 英國 / 義大利
片長: 115 分鐘
許多影人直接將這部電影定義為情色片，種種同性、亂倫、政治隱喻應接不暇，大膽程度令人目瞪口呆。但有更多人認為，這部電影並不色情，相反，這或許是最好的青春片。
很難想像這是一位62歲的導演拍攝的，整部電影洋溢著年輕人朝氣昂揚與放蕩不羈的風采，會使每一個觀者陷入久久難以平復的躁動，那些青春的情感和傻氣都是最好的樣子。
在貝托魯奇離世的日子，我們為大家梳理了《戲夢巴黎》背後的若干故事，一起來看看這位大師曾經如何創作了這部佳作，那些塵封在歲月里的橋段，是電影誕生的基石。
1
為什麼拍這部電影？
貝托魯奇在接受NPR採訪的時候表示，拍這部片子是為了紀念他六十年代末在巴黎的日子。
他想通過這部電影讓今日的年輕人感受那個時代，值得紀念的六十年代；還有那個時代的年輕人，他們的希望、愛與哀愁。
60年代的貝托魯奇和老師帕索里尼
「那個時候的年輕人的希望是改變世界，我不知道現在的年輕人是否考慮過這樣的問題……他們對愛，對性，對自身的探索，與現在年輕人們有著共鳴。」
貝托魯奇稱電影里無法真正融入姐弟倆的馬修，是他自己的化身。
2
第一場戲為什麼提到朗格盧瓦？
或許對於今天的人來說，朗格盧瓦的名字只是電影教科書里的一個符號。但對於彼時的電影人，包括60年代末生活在巴黎的貝托魯奇，這是法國電影的一支火炬。
昂利·朗格盧瓦在二戰期間曾保護了大批珍貴的電影膠片，並作為電影資料館創始人與大批新浪潮導演有師生之誼。
1968年，戴高樂政府宣布罷免電影資料館館長朗格盧瓦，他的離任引起了電影愛好者的極大憤慨，直接導致當年特呂弗、戈達爾等人衝擊並叫停戛納電影節的大事件，並成為「五月風暴」的導火索之一。
《戲夢巴黎》開頭，「電影愛好者協會」的集會，正是為這位老人鳴不平。這也是全片迷影向的開端。
3
電影有原著嗎？
吉爾伯特·阿代爾
電影改編自英國作家吉爾伯特·阿代爾的中篇小說《神聖的純真》，2004年電影改編之後，吉爾伯特修改了初稿並更名為《戲夢巴黎》做了重新出版。
在小說里，馬修有著隱秘的同性戀情結，而伊薩貝爾和雷奧既是姐弟又是情人，亂倫和同性的元素都給得很足。
但是在電影里，貝托魯奇將姐弟之間的愛及同性之戀處理得朦朧而迷茫，反而有了更加彭勃的感覺，大師就是大師。
4
男主角是誰？
雖然是大導演貝托魯奇的作品，但男主角不是那麼好找的。畢竟尺度太大，一大批男星打了退堂鼓，包括傑克·吉倫哈爾和多米尼克·庫珀。
貝托魯奇當時心心念念地想找萊昂納多·迪卡普里奧，那個時候標準的美少年。但小李辭演真的不是因為尺度問題，他當時正在全力出演《飛行家》想要衝奧。
最終，長相接近小李的邁克爾·皮特拿到了馬修這個角色。
5
女主角居然沒演過電影？
伊娃·格林通過《戲夢巴黎》驚艷了世界，而這部電影居然是她的銀幕處女作。
24歲的她此前曾在巴黎聖保羅戲劇學院學了三年表演，然後去倫敦進修了一段時間，後來還到紐約Tisch藝術學院學了導演課程。
是不是很學霸？更牛的是，伊娃·格林充當遠不止演員的角色，她同時還完成了片中幾場配樂的編寫和主題曲的創作，甚至參與了電影原聲大碟的錄製，驚呆了。
6
三個主演誰玩得最大？
必須是飾演雷奧的路易斯·加瑞爾。這位被稱為「希臘男神」的美男子出身演藝世家，父親是天才導演菲利普·加瑞爾；6歲時，他就跟母親一起出演了父親的作品《非常之吻》。
據說在拍攝的時候，全裸的加瑞爾曾經尖叫著跑遍整個片場，用這種玩笑為三位演員的裸戲「打開局面」，其他兩位演員再也沒有感到不自然。
7
原本可能尺度更大？
劇本中有一些場景描繪了馬修和西奧之間更加露骨的性關係，它們並沒有被拍攝下來。
導演貝爾納多·貝托魯奇說:「第一部劇本里有男同性戀，但我覺得太多了，它成為多餘的。」想想看，貝托魯奇居然都說有點多餘的戲碼……
演員邁克爾·皮特在一次採訪中說：「這是劇本里寫的，也是我簽約要做的。」但最終他們不需要這麼做。
8
裸露戲份怎麼拍？
為了讓演員們在電影的裸露場景中表現得自然，貝托魯奇鼓勵他們在實際拍攝之前很久就裸體。最後的效果驚人，這沒有影響任何人的表演。
貝托魯奇對演員們如此自然的裸露戲份印象深刻，他在劇本中多寫了一段不為人知的長鏡頭，也是裸體場面。但這段戲最後沒有剪進成片。
9
原著作者曾經客串？
吉爾伯特·阿代爾也就是這個故事的作者，曾在電影中客串，就是盧浮宮外景的這場戲。
他顯然對電影的改編極為滿意，貝托魯奇特別安排了他的上鏡。
10
迷影情結
電影中最為人津津樂道的，就是三個人各種致敬電影橋段的自嗨。對於影迷來說，找梗也是看《戲夢巴黎》的一大樂趣。
最出名也是最美好的，就是三個人跑過整個盧浮宮的那一段，致敬了戈達爾1964年的作品《法外之徒》，並成功打破原作中9分45秒的紀錄。
《法外之徒》劇照
另外，就是模仿《金色維納斯》，伊娃·格林cos斷臂維納斯的著名畫面。
而在電影開頭，伊莎貝爾帶著紅色畫家帽的場景，其實就是在模仿《精疲力盡》里女主賣報的場面。
在馬修留下的第一晚起床之後，伊莎貝拉叫醒他模仿了電影《瑞典女王》，他們提到了主演葛麗·泰嘉寶和約翰·吉爾伯特。
還有下棋的時候，雷奧turnaround抽搐著摔倒，模仿的是霍華德·霍克斯的《疤面人》。
當然，更別說幾個年輕人關於電影的種種爭論，比如基頓和卓別林誰更偉大。居然還說卓別林長得像戈達爾，也是醉了。
模仿《城市之光》橋段
也不能忘記，馬修被要求對著《藍天使》瑪琳·黛德麗的海報自瀆，把這孩子嚇壞了。
11
接吻時被燙到是意外？
伊莎貝拉吻馬修的時候頭髮被蠟燭燙到的那一瞬間，是情慾的微妙表現，被評論認為無比美好。
但實際上這個鏡頭是個意外。伊娃·格林本應向前傾吻馬修道晚安，卻不小心被桌上的蠟燭燙傷了頭髮。但貝托魯奇決定不去管它，因為伊娃·格林表現得超自然，這個女演員太贊了。
12
配樂你聽過多少？
電影的全部配樂都是來自60年代的金曲，包括美國吉他手Jimi Hendrix，以及Steve Miller Band、Grateful Dead、The Doors等搖滾樂隊的作品。
此外，有幾首曲子分別來自法國新浪潮電影《四百擊》、《精疲力盡》、《狂人皮埃羅》中的配樂，貝托魯奇對戈達爾是真愛沒錯了。
值得一提的還有香頌女王伊迪斯·琵雅芙的《Non, JeNe Regrette Rien》等作品，這首歌后來還出現在《盜夢空間》當中。
13
北美上映有什麼麻煩？
這是自1997年之後在北美院線上映的第一部評級為NC-17的電影。雖然評級很高，但最終主要的院線包括如帝王和AMC都同意播放這部電影，貝托魯奇的名字還是管用的。
首周的5家影院單館票房接近3萬美元，這讓院線方次周把影院數擴大到66家。但最終北美票房只有253萬美元，畢竟太文藝了……
14
獎項收穫如何？
圍繞著導演貝托魯奇和電影本身的爭議影響了電影評獎，電影在當年的威尼斯電影節首映，但評價平平，並未成為當年頒獎季的寵兒。
除了義大利本國的獎項，給予該片肯定的只有歐洲電影獎，給了最佳導演和最佳女主角的提名，但對於伊娃·格林來說這個起步很高了。
15
三位主演的事業軌跡？
雖然《戲夢巴黎》充滿爭議，但三位主演收穫了較一致的好評。
伊娃·格林憑藉該片直接名聲大噪，次年出演《天國王朝》和奧蘭多·布魯姆搭戲。之後，更主演了「007」系列的《皇家賭場》，作為「邦女郎」徹底火遍全球。
在《皇家賭場》中飾演007的一生摯愛
她成為影視作品中性感和神秘的標誌，還出演了如《斯巴達300勇士》、《救贖》、《低俗怪談》等影視作品。
邁克爾·皮特回到了好萊塢，2010年主演的美劇《大西洋帝國》讓他又火了一把。這位俊美而陰鬱的帥哥出演了大量犯罪題材的作品。
《大西洋帝國》劇照
值得一提的是，今年春節檔的《唐人街探案2》中，他出演了大反派角色外科醫生，還頗有些驚喜。
路易斯·加瑞爾繼續著法國美男子的發展道路，之後他和伊莎貝爾·於佩爾一同出演《我的母親》，大膽詮釋了一段亂倫戀情。後來的《拂曉之際》和《美麗的人》，都收穫了大量好評。
《美麗的人》
《戲夢巴黎》的英文是「The Dreamers」，也被翻譯為《夢想家》。對於貝托魯奇來說，不僅是巴黎的歲月，他的一生，或許都是一段關於電影的夢。他既是夢想者，也是造夢者。
那場發生在巴黎的，關於電影、政治和情慾的夢漸漸醒來，但那個造夢者卻離開了我們。
在他離開的日子，我們選擇用他晚年這部極為成熟，又飽含激情的作品來懷念。或爭議，或激賞，都只關於那個貝托魯奇，再也不會有的貝托魯奇。
大師，一路走好。
8部貝托魯奇必看佳作！
《末代皇帝》（1987）
一個義大利人拍出了最好的「清宮戲」，講述末代皇帝溥儀風風雨雨的一生。這也是唯一進入故宮太和殿拍攝的電影。
《一九零零》（1976）
義大利出身迥異的兩個孩子在同一天出生，在20世紀初長達40年的大時代里他們經歷世事變遷。被認為是關於義大利最好的史詩。
《同流者》（1970）
該片在攝影和美學上被封為神作，講述一個隨波逐流的法西斯分子愛上了自己的暗殺對象。
《遮蔽的天空》（1990）
貝托魯奇「東方三部曲」的第二部，一對夫妻在北非經歷了感情的背叛和重圓。
《偷香》（1996）
一個少女逐漸走向成熟的心路歷程，貝托魯奇拍出了最美的麗芙·泰勒。
《革命前夕》（1964）
貝托魯奇真正名聲大噪的作品，一個中產階級青年在理想和現實之間游移不定。
《愛的困惑》（1998）
一位鋼琴家為了救愛人的丈夫付出了一切，但愛人該如何選擇？
《巴黎最後的探戈》（1972）
這也是導演最受爭議的作品，內容相當大膽，一段老男人和少女之間完全無法剋制的慾望糾纏。
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