彩墨山水，豐富的色彩描繪大自然的絢麗，創造出動人的藝術境界！

彩墨山水畫興起於中唐，發展到五代十國時期，明顯地形成南、北兩派。北派之祖是荊浩南派之祖為董源。他們分別以北方景色和江南景色為藍本，各自創造出美妙動人的藝術境界，具有鮮明的地域特色和藝術風格。

彩墨山水由於豐富的色彩更容易表現出大自然斑斕絢麗的景色，彩墨山水的表現形式也逐漸被畫界和社會各界所接受。近現代的藝術家如劉海粟、林風眠，當代的如袁運甫、宋滌，青年一代的畫家如曾剛等，他們都在彩墨山水畫探索的道路上去得了很好的成果。欣賞下這位畫家的彩墨山水，很簡易清晰哦！

看到這第一幅作品，很明確的山水畫，構圖的布局風格上和傳統山水風格一致，但我們看到這幅作品中的彩墨渲染是很豐富精美的，流露在畫面的斑斕壯闊的山，還有似夕陽落下的餘暉般景象，畫面沒有複雜的景象，呈現得很清晰。

再看這第二幅作品，也是一幅布局巧妙的小山水，而在這一幅作品中的構圖布局有些新穎，我們看到畫面似乎呈現出兩極分化，似乎作品是被一分為二的，而且留白處更是無中勝有，漂流的船隻更是給畫面增加畫味。

這第三幅作品就是江南山水的景象了，刻畫的景象還是很清晰而且獨具風格的，呈現地域性特徵在畫面比較明顯，在彩墨渲染山川時，也是有不同的色彩搭配，遠近虛實，還有主次，但畫面很是簡潔，沒有拖泥帶水的感覺。

第四幅作品就是輝煌的山川之作了，刻畫的就完全是一條山脊，雖然刻畫的就是一條山脊，但畫面卻很有感覺，不僅有彩墨的渲染，更融合於一個山尖的環境，雲霧繚繞，很澎湃的感覺，一點也不失山川之秀。

這一幅作品就是小秀之作了哦，畫面給人一種特別清秀很明了的感覺，而且在畫面中就有近景著重刻畫，而遠景的表現上就是但彩墨很隨意的渲染而出，而這種渲染又不是想像中的那樣簡單，需要一定的功底和技巧。

最後一幅作品也是同樣的感覺，這一組作品都有這樣的作畫規律，首先是由彩墨渲染塊面，分出輕重虛實，然後再用墨線來勾勒，這種方式展現的畫面會很清晰，很明了，但對線條的要求就會很高。網友們喜歡這樣的彩墨山水作品嗎？可以進行學習的哦！

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