他的書法連敵國也追捧，離宋四家只差書法史的一個說法！

先拜觀一下今晚的主角，人家也是有繡像的人。

當我們對書法稍有了解的時候，就會知道有「宋四家」，也能對應上是蘇黃米蔡。這老哥四個都是北宋時期的，卻霸佔兩宋的四個席位。

如此這般，南宋的一眾書家就只能淪落成了整個宋代書法的配角。

而一些對書法史了解不夠全面的朋友，對南宋的書法情況也因此就比較模糊了，似乎整個宋代就也那麼幾位，除了這四位當家網紅，似乎就是蔡京和宋徽宗了。

南宋和北宋相比，的確要選出如蘇黃米蔡那麼牛逼的人物似乎也不那麼現實。

但是那個時代也不是想像中的人才凋零，畢竟一個時代終究會有那個時代的特點，南宋也有屬於南宋的書風，只是置於整個書法史來看，其意義比不上北宋而已。

但對於承上啟下，銜接北宋以來的尚意風氣與元代掀起的復古風潮，還是有相當大的作用。

張即之屬於南宋晚期的人物，家族世代書香。據說是唐代張籍的多少世孫，一直都是文人官宦世家。他大爺張孝祥在朝廷里就是坐的比較大的官，並且張孝祥是狀元及第，可見人家家族的基因如何了。

張即之他爹比張孝祥小几歲，但是活得要久不少，官也做的挺大。在介紹張即之的時候，好多文獻里都說他是蹭了「祖蔭」，受了老一輩的恩澤，才得以入仕的。有這個說法，不知道是不是在說他沒經過大型科舉取士，這個且留給別人去考證吧，我們主要目的是談他的書法。

張即之五十歲的時候就淡出官場了，而他存世的主要作品也大都集中在這之後。既然沒了政務纏身，那就可以安安靜靜寫字了。寫的好，好到什麼程度呢？他的字用現在的說法就是「爆款」，連敵國大金也追捧，是硬通貨。

此外，張即之還是一個虔誠的佛教徒，從現存手札里可以看到他和很多高僧都有往來。包括當時的第一高僧，杭州徑山的無准師範。

無准師範就拿他的書法送過人，從書寫內容上看，命題書寫的可能性很大。無准師範當年名揚天下，日本有一位和尚，叫圓爾弁圓。遠渡重洋在無准禪師處學習很多年才回的日本。無准師範就是把張即之的一些字送給的這個日本學生。

這個圓爾除了在中國開了悟，還帶走了中國的一些其它文化，其中就包括書法和禪宗繪畫。

順便扯幾句圓爾，無准禪師對圓爾很器重，總是嚴格要求他，多嚴格呢？就是發現不對抬手就打。結果一不小心，把圓爾的眼睛打瞎了一隻。但是圓爾憑著剩下的一隻眼，竟然開悟了。這讓我不禁想起了二祖的胳膊，難道禪師要開悟都要找虐嗎？

打瞎了人家一隻眼，圓爾回國時，無准給他準備了很多東西，其中就包括張即之的書法。於是，張即之的好多件大字書法，主要是寺院僧值名稱，被帶到了日本。比如東福寺的「方丈」。

還有這些：

字都是一尺左右見方的。這在當時，一個手札遍天下的時代，大字能寫成這樣，已經很出色了。

張即之的書法主要集中在這三方面：抄經；大字榜書；日常手札。這也形成了他的三種書寫風格。

他五十歲歸隱之後，太勤奮了，據說抄經無數。八十卷本的法華經他有抄，這少說也有百八十萬字。妙法蓮花經，楞嚴經等大篇幅的經典他也都有抄，至於《金剛經》他有很多抄寫的版本存世。

比如，圖片里左上就有兩部，其中右邊落款里的比左邊的早五天。也就是說，他五天輕鬆抄完一遍金剛經，這個書寫速度還是蠻快的。張即之他抄經與自魏晉以來，以及唐宋人的抄經體略有不同。體式端方，筆勢正直，行間疏密得當，文人氣息一掃抄經體中常見的匠氣。

他的大字就和他抄經的字不太一樣了。線條粗細對比更強烈，這點也是當代有一些人很喜歡張即之的一個原因。可見他在近千年前，就撓了現代人的審美癢處。而且速度感十足，筆勢凌厲。再加之他又常使用禿筆散鋒書寫，各種意外的飛白出現，給作品很增色。

他日常書寫的手札是最中規中矩的沿襲那個時代的「傳統」，尤其是他大爺的。在此我們順便說幾句他大爺——張孝祥。一說張孝祥的書法，就要提另一個四家，即南宋「中興四家」。

為毛叫中興四家呢？

如果按字面解釋，這四人之前的那些人都比較面唄。可事實上真是這樣嗎？南宋早期的書家其實並不弱，比如趙構，比如吳說。

但這些人都是在承襲一些北宋的東西，雖然也在間接向晉唐溯源，但還是在宋代尚意的大格局之下少了一些特點。（吳說的遊絲書除外，那就是他的偶爾戲筆。）也就是在中興四家出現之前，在表達個性這個問題上，北宋末年以來的確是一路下滑的，所以才有中興之說。

我們看一下這四位，會發現都是兼職書法家。

仔細看作品，會發現這四個人在字形上是比北宋時期的宋四家還要放的開的。而且對筆法也不是十分拘於精緻，甚至是反精緻的。

但同時也暴露了有些作品略顯粗糙的問題。這裡陸遊是最貼近北宋四家的，這跟他的詩文也像。朱熹的字最有意思，他有好多面目，如果不看書寫者的標示，都有可能會分不出。范成大在這裡有點湊數的感覺，只能說中規中矩吧。狀元郎張孝祥的才情從字里就流露出來了，只可惜英年早逝。

張孝祥也挺有意思的，他殿試前是第二名，第一名是秦檜的兒子。但是皇上殿上卻點了張孝祥的狀元，當屬於臨場發揮出色的興奮型選手，從一個側面也可以看出這種文化基因在起作用。

後來，張孝祥被秦家算計入獄，平反出獄沒多久就離世了，沒到四十。

張即之就是依託的家學，再上追唐人，結合米芾，自成面目。

米芾在書法史里就是個「萬金油」，從他哪個側面切入都有的學，張即之對米字的取法也可以看到米字吳江舟中詩和多景樓詩的影子。

另外張即之的書風形成，除了家學之外，還有一定程度的時代影響。一個是南宋時期越來越重視晉唐的風氣，創作中的復古風也已經開始颳起了，主要體現在兩方面：一個是刻帖的大量翻刻普及；另一個是金石學成為文人研究的熱點。

從那時的書論里就能看到，書家對晉唐傳統的認識在加強，這就帶動了當時一些人的文化復古情緒。

反倒是一些承襲北宋風格的人，被那個時代邊緣化了。比如吳琚，他的米字可以達到亂真的地步，但是也並沒有成為南宋風格的書家。

南宋末期，除了張即之把結體和用筆都較之前人有所放鬆，其他一些書家也在做這方面努力。他們試圖能隔著北宋，直達唐人，尤其是盛唐之前，直到魏晉的氣息。

右上是張即之，右下是陳容，左下是趙孟堅。三個人有一個特徵——「放」。放浪形骸的放。真正把宋四家所要表達的「意」，釋放出來了，哪怕不那麼完美。

最後再說一下張即之對後世的影響。南宋嗝屁之後，元代接班。趙孟頫撐開復古大旗，掃蕩的就是張即之這種不太合古法的。

但是元代，在「趙字」風格的主旋律之外，還有南宋寫意的存在。比如，從右到左，張雨，楊維楨，鮮於樞。在趙孟頫秀妍溫婉之外，別開生面。

明清里，學張即之的也大有人在。明代的陳獻章，還有李應楨和文徵明祝允明等都有近似張即之的書風的作品存在。

尤其是文徵明，還在張即之的作品之後使勁跋了幾段文字，鼓吹了一下張即之的好。清代的姚鼐和王文治也都是學習張即之的重要人物，尤其是王文治。

至於張即之對日本的影響就更深入了，從出家人的書風到日本現代書法，張即之給他們打了個好底子。

誰補位宋四家

如果說「中興四家」能代表南宋最高水準的話，我個人倒覺得，如果說評出「南宋四家」的話，應該把他大爺張孝祥換下來，換上張即之。因為書風更有代表性，影響也更深遠。

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