與奔跑的他們一同感受吹拂的強風

作者：izumi

封面：強風吹拂

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摘要

系列構成、腳本喜安浩平談《強風吹拂》劇本創作。

喜安浩平，更加為人熟識的，應該是其身為聲優、舞台劇演員，或日劇、日影腳本家的履歷。此次喜安老師的大名頭一回作為TV動畫的系列構成?腳本，出現在《強風吹拂》劇末的演職表裡，來聽聽老師初為動畫腳本家的「起程」感受吧。

接到劇本寫作邀約後，據喜安老師推測，多半是本劇監督野村和也從某些渠道獲取了他的聯繫方式，然後委託相關製作人與自己取得了聯繫。最早，喜安老師也只被告知，「由野村和也出任三浦紫苑老師的代表作《強風吹拂》動畫改編版的監督」而已。因為是初次執筆動畫腳本，老師還是體驗到了強烈的不安。最主要是他本人久居演劇界，一路走來，幾乎長年重複著編寫（舞台劇）劇本、排練、正式登台演出，「三點一線」的流程。

而相對舞台表演，動畫行業的擬定腳本還只是處於萬里征途的起步階段。通常，腳本研討會一個連著一個，等好不容易確定下來之後，緊接著又是一輪又一輪的分鏡、演出、作畫、上色、試演、外加配音、音效等一眼望不到頭的「文山會海」……一旦將劇本脫手交付他人，作品終將展示何種效果，腳本家心中真是沒底，因而很長一段時間裡，喜安老師甚為惦念、不安。

但話說回來、喜安浩平先前曾以聲優身份與動畫結緣已久，算來對業界也並非全然陌生。然而，配音畢竟算是動畫製作大功告成前很後期的階段，對前、中期所需經歷的種種迂迴曲折，喜安仍舊一無所知，因此，他總也抑制不住胸中的這份忐忑。但另一方面，老師並不打算將「把握不充足」當成拒絕探索新事物的借口，相反，己所未知領域所蘊藏的無限可能，成了喜安迎頭探索的最大動力。進而，他在心底期待著，自己這個門外漢的某些「非常手段」，或許能為作品注入不合常理的新鮮血液。放眼業界，也能找到像淺沼晉太郎那樣，擁有聲優、舞台劇演員、作家等多重身份的實例，區別不過是多棲、跨界發展的人們各自的側重重心有所不同罷了。

而喜安暗自認定，正因為世上只有一個獨一無二的自己，所以他與眼前的主創團隊合作這樣的一部作品，一定會碰撞、迸發出不同於以往自己在任何一家劇團工作時的全新靈感來。

沒接活以前，喜安對三浦老師的作品也略有了解，但《強風吹拂》這部小說，的確是從他接受任務後才開始拜讀。據他評價，三浦老師的小說行文流暢、娓娓道來，猶如撲面而至的清風，裹挾著瞬息萬變的顏色、溫度及氣味。細膩奇異的筆觸，甚至能讓讀者從字裡行間體味到，書中人物急速狂奔時每一口費力喘息中飽含的苦楚，以及身體在空氣里穿梭廝磨時風在體表留存的觸感，讀來著實神清氣爽。

並且，喜安老師坦言，自己在閱讀小說時，是撇開了「三浦紫苑」名號帶來的先入為主的印象，獨立審視「驛傳」故事的。不經意間，他被「一群年輕人拋開一切雜念，奉上全副的時間、心力，只為達成共同的目標，全力以赴」的動人情節牢牢吸引，並深切感到自身與作品冥冥中的緣分。老師順便回想迄今為止自己與各類作品的段段前緣，亦復如是。

喜安老師如今想來，假如本作是一則戀愛劇，或是經過精心布局設套的後設戲劇，那自己編起劇來肯定會更為複雜。好在今次的《強風吹拂》屬於典型的王道青春劇情，正巧是符合大多數劇作家胃口的熟門套路，很中自己的下懷。在他看來，該作與《少棒闖天下》（《がんばれ!ベアーズ》）有些類似，總之是講述一群臨時集結的「先天不足」的隊員協同努力、共達心愿的故事，同時又加進某種「奇蹟」成分。寫作過程中，喜安老師也曾想像，日常生活中實際參與該項競技、並為之不懈奮鬥著選手們會如何看待這樣的影視作品。當事者們會不會覺著劇情過於誇張矯情，並發出「瞧瞧，外行人總愛把原本樸實無華的事實，無限意淫（shenghua）成那副樣子」的感嘆？因而，實操時喜安老師心中尤為在意不要「越線」。

在與野村監督互換見解後，老師明確了並非要將作品描繪成僅僅為了求勝、或刷新某項紀錄的，所謂單純弘揚「拼搏精神」的傳統體育片，並遵照監督「總而言之，先勾畫好群像劇」的要求，彙編整理出大致的劇情框架。比起勝利、成績等體現榮譽感的內容，喜安著重刻畫了成員們為參加「驛傳」所流淌的汗水，為訓練投入的時間，以及眾人是怎樣活在當下每一刻的模樣。

暫且撇下現實中的賽事終點會是什麼樣的圖景，因為在劇中，這群男孩要在內心樹立只屬於自己的「終點」。本劇旨在探討人們在尋覓自我目標的途中將要遭遇的風景以及心境變化。

確立了「過程」重於「結果」的大方針後，喜安老師不惜將大量筆墨用於每位隊員從「不跑」到「想跑」的心態轉變鋪陳。但說實在，雖然老師在寫作時，比照、動用了自己上大學時部分軟磨硬泡「拉人下水」的親身經驗，但平心而論，這種事真要突然落到自個兒頭上，喜安本人也未必會像劇中人那樣肯束手就範。

老師也認同，想要召集大夥跑「箱根驛傳」的灰二同學的信念固然相當可貴，但這群被「勸誘」的舍友，究竟何許人也？只有將這中間每個人開跑的緣由及人物關係梳理、交代明晰，群像劇的陳述才算到位。經過斟酌後，老師決定，第一話選取成員視角下筆。其實，第一話在正式動筆前，頗費了一番周折，不過打從踏出了第一步，之後的推進很是平穩順利。

又由於喜安老師是從演戲轉入寫作的這層原因，在腳本創作時，他沿襲了身體力行的「角色代入」習慣。為確保台詞表達的準確無誤，老師經常通過念誦、預演等手段，一一加以確認。他表示，這一回原作小說轉動畫台詞的文字作業還是非常順暢的。感覺書中一個個登場人物，如同自己大學時代等身大的同學、友人般真切。這些人彷彿是在「喜安腦內劇團」里，自動上演著一幕幕情景劇。

待到動畫播出後，使喜安老師進一步確信劇本前半自己為人物關係排下伏筆的必要性。否則，劇中有些角色沒咋用力勸便乖乖跟跑，但還有一些人、用槓桿硬撬也打死不幹的橋段，便很難令觀眾信服。

當然，在沒親眼看片前，喜安老師也曾一度擔心過，每1話包含的海量信息落實到動畫影像，會否呈現厚重拖沓的分量感，幸而這只是他的杞憂。非但如此，很多時候正因承載了大劑量的信息，反倒使觀眾在不知不覺中忘卻了時光的流逝，轉眼間就看到了單集的結尾，野村監督和現場工作人員在演出上的高妙安排自是功不可沒，也讓喜安不由得從心底讚歎，動畫作品竟然可以將情報的過剩與不足平衡統一到如此地步。

因為，同樣體量的群像劇倘若被改編成真人劇，不但遠要佔取更大的篇幅，且一個弄不好，還極可能吃力不討好地讓大家看得一頭霧水。而相同的內容，動畫片竟然僅用1話長度，就全部搞定了！由此，足可見動畫作品在突顯角色個性方面的無限可能。

談及本作看點，喜安老師闡釋起「身隨心動的相輔相成」與眾多體育項目的密切關聯。老師的觀點是，一名競技選手若非抵達「身心意」同頻共振的境界，便難以真正激發出人體蘊藏的全部潛能。而他這個腳本家所能做的，就是要盡量接近、體察，並用文字整理出隊員們在邁腿奔跑時的獨特感受。儘管劇集之中伴隨無數橫生的枝節、插曲，但書寫之時，喜安老師會時刻手捧每位跑者的初心，無所遺漏地如實記錄，並將之呵護至每個人真要「起跑」的那一瞬間。相信對他們而言，當初「為跑而跑」的無奈過場與起心動念後「想跑而跑」的本願之間，恍若有著天淵之別。

喜安老師衷心希望，各位觀眾接下來能夠繼續關注隊員們「洗心革面」後邁步飛奔的英姿。因為，「誠心情願」揮灑的汗水，一定會令觀者感到心曠神怡。

【參考資料】

18年12月號《NewType》

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