今年最後也是最好的一部改編劇？

2018還剩一個月了，本年度的網劇大戰也殺進了終場階段。

最高兩部也沒過豆瓣8.5

總體來說，今年網劇整體不如去年景氣。

去年網劇戰績最佳的《白夜追兇》高達豆瓣9.0，超過8分的多達8部，而今年過8分的只有一部白宇、卜冠今主演的《忽爾今夏》。

特別是男主向的，簡直一部比一部慘，流量都拉不回來的低分和低能。

對新劇的期望值，是一部部下降，本來上個月有人安利《將夜》我都要棄了的，但是看著看著我就發現……

這，難道就是傳說中的「真香」？

並不神奇的玄幻劇男主和女主

玄幻劇有三寶，男主向，升級快，總撞寶。

簡單來說就是，一番是男主，一般都是從廢柴練起，拯救世界或者完成使命。

總是在打怪，而男主總是自帶開掛技能，不是遇到名師就是遇到法寶，一飛衝天。

一定加幾條後宮線，反正就是「就算我是丐幫18線的小卒，也會有女神愛上我」。

像李易峰這麼帥的小菜鳥可以考慮交給我帶

超級牛的師傅也是一定要有，不然男主帶不動。

不過葯老本身也是另一部小說的男主啦哈哈哈

世界觀一定要夠複雜又夠高大上，你能看不懂最好，這樣原著粉就有理由讓你「你去看原著啊！」

以上耳熟能詳的梗呢，《將夜》……也有。

陳飛宇扮演的男主寧缺，還是要走修真的路子的，不修真沒法報家仇。

當然修真還是要去一個類似頂級學府的地方，《將夜》里的這個地方叫書院。而且修真的地方也不止一個，天南海北都有。

酷炫x炸天的打戲也是要有的，雖然戰鬥力遠遠沒有看起來的那麼強。

也會有女神愛上他，一個又一個~

接下來幾集，會有莫山山和寧缺的不少互動

會有超厲害的師傅，又要賺觀眾一波師徒情深的眼淚。

看到這裡，可能很多人會奇怪，那這劇有什麼不一樣的？不是依然是熟悉的口味，熟悉的配方嗎？

並不。

作為本劇的絕對男一，寧缺在修真造詣上，一直都談不上的登峰造極的水平。

春風亭之戰，寧缺全身裝備一圈武器，打得很帥，但水平和隊友朝小樹差了可能有10086倍吧。

隊友一招能打出靈壓的既視感，而寧缺只能援護

愛寧缺的女神不止一個，但是寧缺只愛桑桑，從一而終，沒開後宮。

深夜發糖！

好好學習然後報仇也是有的，但是整整計划了十五年，而且用的還是借力打力的招數……涉及劇透就不說了。

最主要的是，寧缺這個人物，非常小市民。

相比很多玄幻修真劇的男主都是熱血少年，寧缺倒是有點類似黑化版的韋小寶——世俗得不得了，甚至說非常不符合普通人應有的三觀。

他被團寵，更多來自他會用自己「好」的那一面去吸引人，並不是他多厲害。在紙醉金迷的地方能混得好，在條件艱苦的地方也能活下來。嘴甜多幹活兒的人，去哪裡都是招人喜歡的。

而這麼一個「招人喜歡」的人，為了兩千兩銀子，去幫朝小樹殺人。

一開始報價只要500，還真是買不了吃虧買不了上當……

這種行為，出現在主角身上，似乎有些掉價。

為了錢，或者為了活著，寧缺往往會選擇一般人嫌「臟」的手段，而女主就更神奇了，真正做到了「扮丑」，很多鏡頭看起來和男主像來自兩個劇組的。

程靈素看了長舒一口氣，終於有人給我墊底了……

女主桑桑，集合了瘦、黑、矮、身體不好、樣貌不出眾，如果不是定位是女主，放在別的劇里可能就一路人甲。

女主本尊都下場自黑

女主的日常，一不修鍊二不打扮。專註做飯看店十年如一日，以及日常給寧缺洗澡，real小丫頭做派。

貪財的男主有很多，貪財的女角色在影視劇里卻比較少見，而且一般也是古靈精怪的白嫩少女，像桑桑這種彷彿沒見過世面的小守財奴也是666了。

大方地請送了兩千兩銀子的人……喝了一杯茶

這樣的兩個底層到簡直可以魂穿余華老舍作品的人物，最後撐到了一起，相知相依。

捂腳這裡簡直看得露出老母親微笑

從這一點來說，《將夜》已經做到了「破局」，知道怎麼在清一色里打出不一樣的牌。

三分天註定，七分靠打拚，改編尚需底子硬

今年是改編劇大災年。

從幾年前，不少網文大IP就陸陸續續在拍了。但是那個時候試水居多，而且男主清一色都是頂流，與其說是圍著IP打造劇，不如說是圍著一番打造劇。

今年一連有四五部大IP搬上熒屏。

可沒成想，大爆劇居然是原創劇本的《延禧宮略》。後宮劇一部，還沒有熱咖。

所以問題到底在哪裡？

之前在講《天坑鷹獵》和《天盛長歌》的時候講到過一點點，IP改編劇是有一定硬傷的。

第一，既然是改編，那難免會引發一個問題，就是和原著的比較。

改得太多被罵是意料之中的事兒，不過完全符合，也會被罵。

《微微一笑很傾城》，很多原著黨就吐槽爽妹完全不像御姐微微

不過有些一對一還原的劇也被原著黨罵，因為事無巨細，所以搞得整體很磨嘰。為什麼還原多還是不行呢？

《海牧》豆瓣討論區

大部分網文，本來寫得就是多有贅述。

能拍出77集的《白鹿原》才50萬字上下，《紅樓夢》都不過百萬字，而基本隨便一部網文大IP都是200萬字起步的，四五百萬字的作品比比皆是，然而內容很多不意味內容豐富，有些書就是很流水賬而已。

舉個例子，《花千骨》就算是章子怡來演，也不會是9分佳作。因為原著就是一篇流水作文，在這種底子上，怎麼靠演技、靠製作加持，都不會更好。

大家品品原文……

有些小說，選再好的班底也是很難衝擊8分檔的。作為小說，它們是很好看的，但是改成劇，則缺乏邏輯和人文性。說到底，就是原著本身缺乏高度，所以加大了劇改的壓力。

第二個問題在於宣傳跑偏。

自《琅琊榜》之後，很多電視劇都走上了標榜自己「製作好」「服化道精良」「審美在線」的路子。

但話說回來，管他是一耳三鉗，還是五六七八鉗，那都不是影響觀眾是否選擇看劇的理由。

難道說看《琅琊榜》，是因為列戰英脖子上的一圈鞭炮（古代鎖鏈式鎧甲）？

全劇連個洗頭廳都慘不忍睹的《生存之民工》，是因為服化道所以才享有豆瓣9.5分的嗎？

標榜製作，只能說是預熱階段給觀眾吃定心丸，並不適合開播之後一直各種給大家灌「我們特別美」的觀念。

非常喧賓奪主，而且會讓人產生一種「這劇除了審美在線，其他都一般」的誤解。

《將夜》在美術方面還是很有料了，但是並沒鋪天蓋地喊「我們有天野喜孝把關！」

既然選了一個高大上的設定，那你做到這個程度是天經地義，不是可有可無。

正如一個唱跳愛豆要每天練舞一樣，這不是值得拿出來天天喊「我們哥哥很努力」的口號。

更何況大家又不是看你的服化道的，要是那樣直接去看硬照好了，何必天天蹲點你的上新？

排圖中每一個字

另外在演員陣容上也是頗為奇怪，這幾年非常流行戲骨給小演員做襯，卻又用戲骨標榜「演技在線」。

那請問主演到底是誰？倪大紅、王勁松老師也有自己的主角戲啊，我要是就去看老戲骨們，去他們自己主演的就好了。

第三就是演員本身。

很多IP的一番是年輕男演員，可這十分兩難。

年輕演員去演一個本來就沒什麼深度的角色，除了顏值，也沒啥吸引力，可如果讓年輕演員去演一個太心計boy的角色，又很難hold住。

公主在門口聽著呢……

但總體來說，《將夜》基本避開了以上的雷。陳飛宇的男主，談不上驚艷絕倫，完美契合寧缺，卻也沒有齣戲。

和老演員搭戲，談不上一樣好到沒得挑，但是沒有拖後腿。

和年輕演員搭戲，也沒有糊弄的意思。

高貴妃你琵琶呢？

對桑桑的暖，對陌生人的狠，對前面十二位師兄師姐的好，陳飛宇體現得還是很OK的。要說什麼美中不足的，就是這孩子看人的時候，偶爾莫名眼神睥睨。

官博沒有天天喊自己是神仙構圖，而是在沙雕之餘讓你看出，誒，這劇場景不錯耶。

其實的確就是神仙構圖啊！

從以上來說，個人覺得《將夜》可以說是改編劇的一條基準線——它還談不上把所有都做到盡善盡美，卻在演員、劇本、節奏方面都已經達標，甚至在服化道上還做得不錯。

如果說劇本、節奏是底線，服化道是加分項，演員是決定一部劇的上限，那至少前兩個都做到了。

演員談不上突破上限，但是絕對沒有減分。

女主創的可愛之處

今年有兩部網劇個人覺得蠻有意思的，都是女導演執導的男主戲，其中一部就是《將夜》。

作為一個女觀眾，我曾經很多次考慮過「為什麼這幾年的男主向IP這麼吃虧」這個問題，後來想想，不管說是不是改編，通病也基本是一樣的。

無非就是情感與轉折太硬，到了需要硬碰硬的打戲和提心弔膽的地方又太疲軟。

打得非常美非常玄，但是絲毫沒感到驚心動魄，愛的人不是神就是仙，卻從沒讓人感受到半點愛情的美好。

我是先被劇透寧缺會和桑桑在一起的，在沒看之前，還曾經想過是不是這樣兩個淡漠的人湊一起，感情線會如同雞肋，食之無味棄之可惜。

結果呢？就魂穿王境澤，妥妥領取了「真香」。

女主創真的是很懂怎麼撩撥觀眾的心的。

原著里對寧缺給桑桑捂腳，寫得很古龍風，有種不冷不淡，若近若離的意境。

而在劇里，捂腳變得像小兩口的日常閑聊一樣，打趣之餘，還有溫馨。

你以為這就完了嗎？沒完！

在最近的更新里，是寧缺太熱，桑桑太冷，所以桑桑倒過來給寧缺捂臉降溫。而這一次，兩個人的心態在微妙地變化，寧缺已經有內心小劇場了。

在「如何放糖之餘，做到甜而不齁」方面，直男導演真的應該學習一下女導演，反正我是很吃這一套的。

「我喜歡喜歡我這樣喜歡著她的你」

打戲方面是《將夜》的另一個亮點。

「氣」是玄幻修真小說里一個很普世卻很難表達的一個概念，非常不好拍。如果像武俠劇里那種硬打，就失去了「玄」的感覺，但是全特效加持，給人感覺又很飄，看不出牛在哪裡。

劇里怎麼表現這個「氣」呢？武器還是要有的，打戲也還是要有的，「氣」只是「打」的一個加成效果。

花里胡哨的特效並不明顯，而是側面烘托「氣」的存在，比如水流濺射的方向可以被「氣」控制，高修為的人，在雨中行走而不被淋濕。

仔細看，王景略、朝小樹、寧缺都被淋了，顏瑟卻沒有

以細節鑄就大體量，表現大能量，這種很適合女觀眾服用的做法，也許就是女主創的獨到之處。

不過個人最喜歡的一點，是劇版《將夜》，成功保留並烘托出了「書院」這個精神內核。

這個書院合影的劇組，有沒有讓你覺得有一丟丟似曾相識？

是不是很像常說孔子稷下講學的場景？

郭德福老師的《先師孔子》組畫中的一副

劇里，除了寧缺所在的「唐國」，其他幾個國家都是有信仰的。

比如下面這個留著殺姐姐同款髮型，但是比殺姐姐欠揍多了去的隆慶皇子，他們國家就有信仰。

其他人看到唐國沒有「信仰」，都是一副「嘖嘖真是沒有文化底蘊」的樣子。

但書院即唐國的信仰。書院不教你怎麼相信一個神或者一件事，只會教你怎麼生活。

學習，睡覺，裝x

十二位師兄師姐，各有各的活法，各有各的愛好，孤高冷清者也不少，但是一遇到事兒就會秒變團結就是力量，大家對他人都是有見解而無成見的。

大家日常都是團團坐~

書院的代表人物夫子，則是在一個玄幻世界裡，不信怪力亂神，而是發揚人力的前輩，顏瑟對此只能自嘲「不如」。

看過的自動補充台詞

我們唐人很普通，也很傲氣。我們普通，普通在只是專註怎麼經營自己的生活而已，我們傲氣，傲氣在如果有人來挑釁，我就揍死你。

這是前期和男主一線脫離，後期融合的一個暗線理念，也是很多玄幻劇沒有做到的一點——故事可以很扯很玄，但是精神要很穩很妥當。

契合著「儒道」的劇情，讓《將夜》看起來不僅有好看的皮囊，還有好吃的骨肉。要說和其他玄幻劇有什麼最大的不同，可能就是這一點吧。

E姐結語

誇得差不多了，這劇就真的沒有缺點嗎？也有的。

陳飛宇有的時候演技超級在線，有的時候又莫名下線。打戲很好，但在體現相對世俗的那一面就有些單調，不過才18歲，不苛求什麼了。

總而言之，除了極個別角色，其他人造型服裝在線，場景攝影給滿分，還有若有若無的古龍風。劇情節奏最近幾集有點快，但整體還算ok。

我覺得《將夜》有一點，值得其他的IP改編劇學習，就是多做減法。

比如觀眾盛讚的春風亭之戰，其實是有砍掉一部分的。原著里這一段出場的敵手，不僅有被顏瑟打到外套都崩了的王景略，還有一個人，但是劇里合二為一了。

更多的時間，留給交代主線環節。

這種做法讓我想起了很多年前的《水月洞天》，一個集合魔幻與古風的世界，不過主線一直非常明確，所以看起來毫無壓力。

玄幻劇的世界觀是很龐大的，但是在有限的集數里，還是得把粽子皮剝掉再給觀眾，會更吸引人一點。

畢竟我們都是懶癌附身的一代，做得明白點，大家才吃得下。

今天的深夜話題是：

你喜歡看玄幻劇嗎？

來評論區聊聊吧~

-今天頭條の主筆-

你的小仙女E姐，開掛的碧雕，路過的小椒

美編：樹懶

E姐復更以後，還有很多失散的小夥伴沒有找到這裡，如果喜歡這篇文章，請各位隨手轉發，讓更多失聯的小夥伴看到我們，謝謝大家，明天見

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！