2019年科隆國際傢具展

家居 11-30

科隆國際傢具展是世界傢具市場上的最重要的傢具展會。

作為每年的展會亮點，

「Das Haus

家舞台

」

佔地約

180

平方米，根據提名設計師的創作方案建造和裝飾。這個模擬的居家空間將引領觀眾進入一個獨特的世界。

明年這一項目將由澳大利亞夫妻組合設計師

Truly Truly

擔當設計，將

「Das Haus

家舞台

」

變身為一座生活居家的試驗室。

Truly Truly

在科隆亮相，使這個仍極為年輕的工作室成為了一大焦點。這個工作室的起源帶有神秘色彩，既不明國籍，也無明確的流派。工作室的創始人是凱特

博伊（

Kate Booy

）和喬爾

博伊（

Joel Booy

）夫妻，他們均出生於

1981

年，來自於澳大利亞布里斯班。他們在澳大利亞格里菲斯大學昆士蘭藝術學院學習平面設計時相識，並在工作教學幾年後於

2010

年遷至歐洲。

「

我們很高興能夠另闢蹊徑，以探究的方式創造我們心目中的

『Das Haus

家舞台

』

。我們將此項目視為一個絕佳的機會，希望通過這次嘗試去質疑我們生活環境中一些常見方式，設計出可替代的方案。此次我們打造的

『Das Haus

家舞台

』

空間既會令人感到陌生，同時又引人入勝，既有一種誘惑力，又瀰漫著溫暖的氣氛。

」Truly Truly

如是承諾道。

喬爾在荷蘭久負盛名的埃因霍芬設計學院獲得產品設計專業的學位後，夫妻二人於

2014

年成立了自己的工作室

「Truly Truly」

（

「

真誠真誠

」

）。該工作室位於鹿特丹港口附近工業區的中心地帶，風格正如其名，致力於提醒人們要本著得體真誠的心態、以精湛的技藝行事，不要迷失了自己的方向。

此後倆人憑藉為荷蘭萊爾丹的國家玻璃博物館（

Nationaal Glasmuseum

）和荷蘭蒂爾堡的紡織品博物館（

TextielMuseum

）等機構創作的作品以及為義大利

Tacchini

、

Dexter

、宜家（

IKEA

）和

Rakumba

等品牌設計的一系列優秀產品脫穎而出。兩人遊走於工業和藝術之間，設計了大量室內裝飾、照明、紡織品和空間領域的產品和作品。

「Truly Truly

工作室的參與，讓我們迎來了年輕設計師的代表。他們既代表著多元文化，又是跨界高手。

」

科隆國際傢具展創意總監迪克

斯皮倫伯格（

Dick Spierenburg

）如是說道，

「

恐怕他們會徹底顛覆

『Das Haus

家舞台

』

的形象！但這正是我們想要的，那就是不斷為生活的選擇打開全新視野。

」

科隆國際傢具展創意總監

Dick Spierenburg

對純粹氛圍館的期待

Dick Spierenburg

於

1953

年生於烏得勒支（荷蘭）。曾在海牙皇家藝術學院學習代爾夫特的建築和建築設計。

他的設計被認為是純粹的代表。今年科隆國際傢具展

號展廳的主題是

「

純粹氛圍

」

，他將對

號展廳結構進行完善，以提供一個建築上更寬鬆，但氣氛更加濃縮的大廳。

您對室內設計展覽會有什麼了解，近年來科隆國際傢具展有何變化？

傢具仍然是科隆國際傢具展的核心主題，而且不會改變。然而，在過去的

年裡，生活發生了巨大的變化，傳統的住房，傢具對於人的意義已經變得更加豐富，個性化，美觀，更加適應我們的生活。因而我們對現代室內設計的要求也產生了變化，因此交易會的提供也在相應變化。在科隆國際傢具展上，我們將日益反映整個室內設計行業的趨勢。

科隆國際傢具展（

imm cologne

）的發展背後是什麼？

展示本身，是一方面。但是，展示的類型也在發生變化，並且有不同的需求。我們的許多參展商都認識到整體內飾展示或富有設計感的舞台比純產品或傢具單品展示效果更好。因此，我們在純粹設計區間，提供差異化

的交易會形式，我們的參展商可以最大程度的展示他們本身的特點。

Dick Spierenburg

辦公室

你如何定義

「

整體內飾展示

」

？

「

光

」

的主題對於整體室內設計越來越重要。

2018

年科隆國際傢具展，我們非常成功地致力於浴室，因為浴室也變得更加舒適。隨著智能家居，技術產品不斷影響著生活，伴隨著

LivingKitchen

，我們將再次在

2019

年科隆國際傢具展上展示當前的廚房潮流。

裝修趨勢對您來說有多重要？

非常重要。我們不會簡單地觀察產品或顏色的變動。在科隆國際傢具展上，我們反映了室內設計的社會發展，並將其轉化為穩固的貿易展覽會形式。我們也很自豪能夠成為國際室內設計趨勢的重要平台，許多室內設計趨勢將從科隆走向世界

為什麼科隆國際傢具展（

imm cologne

）的

「

心臟

」

需要更新換代

- 11

號館。應該如何理解

「

純粹氛圍

」

的名稱？

我們希望通過純粹的氛圍進一步改善大廳並為遊客增加價值。在這裡，許多高端品牌提供全面的室內設計概念和完整的居家產品系列。一般交易會展示通常空氣停滯，展示密集。我們希望鼓勵參展商展示更加開放一點，因為我們的經驗表明，更開放的展台架構會改善貿易交易會整體，使其更具吸引力。這裡的重點不是單個產品，而是所有元素的相互作用。我們計劃結合食品服務與當前室內設計發展來提升

imm19

整體的積極活躍的氛圍。我們希望進一步提高遊客的體驗質量。這些通道也將設計得更加通風，整個大廳整體設計更加流線型，寬敞明亮。

您如何描述科隆國際傢具展對訪客的影響？

在純粹系列場館內，人們將體會到沉浸式的體驗。我們部分地打開了主要封閉的展台的外觀，如果你願意的話，可以隨時看看這些品牌世界，就像故事片之前的預告片一樣。

Pure Talents Contest

科隆國際傢具展每年都會呈現極具個性化的當代生活理念，均由全球炙手可熱的青年設計師和設計團隊創作。

2019

年科隆國際傢具展上舉辦的純粹人才大賽將是第

屆年度最年輕的年輕設計師設計競賽之一

這是許多選定參與者成功設計生涯的起點。今年請來的評委會嘉賓也是由國際知名的設計專家組成：

Rianne Makkink

，鹿特丹

Makkink

＆

Bey

工作室設計師

荷蘭著名設計師，和設計師

Jurgen Bey

領導著

Studio Makkink

＆

Bey

工作室

該工作室在應用藝術的各個領域工作，包括公共空間項目，產品設計，建築，展覽設計和應用藝術。

在設計團隊的支持下，他們從

2002

年開始經營他們的設計實踐為

Studio Makkink

＆

Bey

的設計策略是重新適應作業背景下已經存在的內容，並強調該過程。

orksofa

Earchair

Sebastian Herkner

，奧芬巴赫獨立設計師

塞巴斯蒂安

赫克納於

1981

年出生於巴特梅根特海姆。他曾在

HfG Offenbach am Main

（奧芬巴赫藝術與設計大學）學習產品設計，他在研究設計融合各種文化背景的物品和傢具時，將新技術與傳統工藝相結合，以突出材料的多方面美感。在

2007

年至

2012

年期間，他曾在

HfG Offenbach am Main

擔任客座講師的多門課程。他的設計獲得了多個獎項，例如

2011

年新人類德國設計獎，

2015

年最佳國際新人

EDIDA

獎和

2016

年科隆國際傢具展上的榮譽嘉賓

NEW DESIGN FOR MAFRIQUE COLLECTION BY MOROSO

FIRST CHAIR FOR WITTMANN

Cristian Zuzunaga

，巴塞羅那獨立設計師

Cristian Zuzunaga

於

1978

年出生於巴塞羅那。加泰羅尼亞語母親和秘魯父親的孩子，他的多元文化背景給他帶來了強烈的好奇心，渴望探索世界，並尋找定義它的方式和一個人的位置。從

歲起，他在世界各地生活和旅行，最終定居在倫敦，在那裡他已經生活了

年。

Zuzunaga

的作品範圍廣泛，包括印刷，凸版印刷，攝影，雕塑，紡織品和傢具設計。他沒有專註於一種表達形式，而是選擇最適合每個項目的表達方式。他還探討了使用色彩作為喚起情緒和抵消消極觀察和思考方式的手段。顏色的治療價值已被廣泛記錄，但我們許多人仍然生活在黑色，白色和灰色的世界。他使用色彩作為空間媒介，強化身份並鼓勵個人與周圍環境之間的互動。