深思熟慮通常會出好設計！

設計 11-30

今天設計君要聊的是哥本哈根平面設計工作室Studio Claus Due的設計，這個工作室的設計師在對待客戶的需求上盡量是盡善盡美，這使他們的設計產品與眾不同，個人項目的異常龐大的產量是「完全沉迷於某種東西」的結果，這是一個主要和歷史上以客戶為基礎的行業的新視角。

說起來很不錯，克勞斯解釋了他是如何「始終相信作為一名平面設計師是為了傳達別人的想法，項目或其他什麼。我從不相信自己的聲音，「不像音樂家和藝術家通過作品自然地表達個人的表達感。對於自發項目，由於工作的性質是個人的，因此很難確定設計的外觀和感覺。克勞斯說：「為了設計一些東西，我需要有趣的內容」。「如果我不這樣做，我不知道該去哪裡。我對內容感興趣，而不是風格。「平面設計師將這個創作過程比作」電影配樂，而不知道電影的類型是戲劇，喜劇還是恐怖。「

克勞斯在他的設計實踐中受到挑戰和創造性的刺激，專門為文化部門創作材料。他引用了年輕設計師在他的工作室中的重要性，為這種實踐帶來了「巨大的激情」，以及在一旁的各種個人項目上工作，然後通知Studio Claus Due的設計輸出。通過一個前瞻性的投資組合，克勞斯高度重視個人項目，因為他「總是好奇地了解人們正在閱讀什麼書以及他們一直在聽什麼樣的音樂。」例如，克勞斯曾經接受過一個實習生，純粹是因為她設計的一本書封面，知道「如果她喜歡那本特定的書，她的性格就會好起來。」

一個經過深思熟慮的個人項目的例子是Reenactment - HommageáCadere。該項目起源於一個「模擬Pinterest板」，克勞斯一直在製作他感興趣的圖像。特別是一個圖像擊中了設計師; 一張名叫AndréCadere的波蘭羅馬尼亞藝術家的照片，身穿條紋T恤，背著條紋木條。在20世紀70年代試圖在藝術世界中建立自己的同時，安德烈將攜帶這個木製酒吧作為一種「終身表現」。克勞斯對André（也就是所謂的「棍子男人」）越來越著迷，一年多來一直在考慮他，直到設計師圍繞這一終身表演製作個人項目。

與丹麥時裝設計師MadsN?rgaard合作，他對藝術和條紋也很感興趣，兩位創意人士一起重新演繹Cadere的表演。Claus和Mads聚集了「他們可以找到幫助的最佳人物」，包括藝術家FOS，Lilibeth Cuenca以及Elmgreen和Dragset的表演。該項目最終在數百人面前演出，並伴隨著報紙和Copehagan建立的巨型海報。

另一個個人項目是49個景觀，73個熊和年輕公牛的皮膚頭這是丹麥國家美術館展覽的延伸。博物館邀請了15位不同設計領域的人與該系列的其中一件作品進行視覺對話。然而，克勞斯變得如此迷戀「通常會被忽視的各種奇怪的，小的繪畫元素」，導致設計了一本編目這些特徵的書。設計師傳達了這個項目是如何「非常有趣......從收集中挑選112幅畫作」，並設置了一周的簡報，以便繪製出這些細節，其中包括貓狗的數量，不同種類的帽子和所有死去的皇后在藝術品中找到。這本書記錄了克勞斯「對繪畫的個人欽佩」，可以看作是「外行人對藝術進行分類的方式」。

最後，「人與上帝」是設計師為在波士頓舉辦的關於人與神之間關係問題的展覽創作的一本小翻書。「從我個人的角度來看，」克勞斯說，「上帝不如扮演上帝角色的人在場。正是這些人在我們今天生活的世界中越來越多。「翻書的目的是逐漸侵蝕」上帝「這個詞，然後用」男人「這個詞取而代之。

對於It"s Nice That的編輯團隊成員來說，看到個人項目為Studio Claus Due等工作室帶來的繁榮能量令人耳目一新。個人項目似乎是保持創造性刺激的一個重要方面，使工作純粹脫離設計師的好奇心，是記錄創意思路的好方法，也是為設計師創造一些東西的理由。