「數盡更籌，聽殘玉漏，逃秦寇，好教俺，有國難投，那搭兒相求救……」還未走進北方崑曲劇院的排練場，遠遠便聽到崑曲特有的咿呀婉轉的唱腔，遠遠地被微風飄送過來，更有一種幽遠飄渺的意境，這似乎是《夜奔》中的經典台詞。進到排練場中，一抬頭就先被牆上的字震撼了，那是四個紅色的大字「戲比天大」，從古至今，這是銘刻在一輩又一輩崑曲藝人心中的誓言。

就在這幾個大字下面，鼓樂悠揚，演員們正在綵排訓練。雖然臉上的油彩遮住了面容，厚重的戲服掩蓋了身材，但是仍然能感到他們洋溢的青春，這是北昆的一群青年演員。在台上他們是才子佳人，台下是帥哥美女，每天沉浸在美麗的崑曲里，穿越在古典與現代中，他們的生活和這都市中大多數年輕人相比，充滿艱辛和寂寞，崑曲作為最美的一種傳統文化正在經由他們執著堅守，默默傳承。

台上風流台下遭罪

崑曲之「雅」人盡皆知，它是我國最古老的劇種，被譽為「百戲之祖」，崑曲以曲詞優雅、表演細膩、行腔婉轉一直吸引了眾多愛好者，發展至今已有600餘年，2001年它被聯合國教科文組織列為「人類口述和非物質遺產代表作」。

崑曲好聽學起來不易，梨園行自古的規矩，學戲從小就要「坐科」，練就紮實的基本功，這種磨練是極苦的，所謂「台下十年功，台上一分鐘」，早年間的科班甚至要和學徒簽下「生死狀」。雖然今天的戲校不似當年科班的殘酷嚴苛，但這些學戲的年輕人從小吃過的苦也是同齡人無法想像的。

小生王琛

北方崑曲劇院的90後小生演員王琛被稱為「小鮮肉」也不為過，186的修長身材，帥氣的五官，瀟洒的氣質，很適合演古代風流的翩翩公子，尤其是裝扮上之後，會讓人想起「陌上人如玉，公子世無雙」這樣的詩句。然而這台上的風光卻是台下10多年的勤學苦練換來的，這個27歲的大男孩從11歲學戲，經受了大多數同齡人想像不到的艱苦與挫折，終於在舞台上煥發出屬於自己的光彩。

王琛11歲就告別父母和家鄉，獨自來到濟南，住在集體宿舍，開始艱苦的坐科學戲生活。5年的戲校生活給王琛留下的最深印象就是「很苦」，頭兩天的新鮮勁兒一過，孩子們開始想家，「到學校的頭一個中秋節，我們全宿舍的人一起哭。」心裡再難過也得忍著，不能耽誤練功，每天一大早就得起來繞著操場跑圈，上午專業課，下午文化課，每周五還要綵排新戲，時間安排的很緊，基本沒有玩耍的時間。

演小生基本功必須要過硬，最難捱的就是壓腿。「壓腿的時候好幾個人按著，每次都疼得想哭，不光是疼，還酸、麻、癢，像針扎那麼難受，足足壓了一年，才把筋打開。」壓腿、扳腿、下腰這些基本功一樣都不能少，有的小學員實在受不了就退學了，年少的王琛咬牙堅持著，還是因為心裡喜歡，放不下。終於熬到第一次正式登台，卻又是一場磨難。「學了一學期《金玉奴》，12歲第一次正式扮上登台演出，結果頭勒得太緊，頭疼欲裂，差點就要吐了，沒辦法只好下來讓老師鬆了松，再上台接著演完。」

劉恆

今年29歲的劉恆是北昆的武生演員，他看上去比實際年齡要小，目光純凈，笑容溫暖，雖是武生，身上卻有一種儒雅的書卷氣。「老師對我們可嚴了，小時候我沒少挨訓。」劉恆11歲考進北京戲校，吃過的那些苦頭至今沒忘，因為留下的印記太深刻了。

「每天的基本功，跟頭、旋子、踢腿，都要幾百下，做不好重做，有時候不免怨恨老師太狠；其實現在想起來，老師對我們真的很好，練好了會發給我們巧克力，生病了還會給我們送葯，像父母一樣。」劉恆從小腸胃不好，身體瘦弱，還經常流鼻血，但他練功從不敢懈怠。

武生劉恆

當年學的最難的一齣戲是《挑滑車》，劉恆演高寵，高寵死的時候有一連三個高難度的「倒撲虎」動作，劉恆一遍又一遍地練，總是做不好，直到他發現自己的帽子、衣服已經全被汗水浸透了。「當時像虛脫了一樣躺在後台的毯子上，覺得一點力氣都沒有，實在累得不行了，可是老師過來一鼓勁，我立刻又『滿血復活』了。」老師提著一桿大槍在身後提點，最終劉恆完成了這個高難度的動作。

迷上崑曲似乎是逃不開的宿命

學戲如此艱苦，是什麼支撐著這些年輕人數年如一日熬過來的呢？我想應該是那種深深的痴迷熱愛，今生遇上崑曲，似乎成了他們逃不開的宿命。

北昆青年演員是史舒越，和劉恆的暖男氣質截然不同，他屬於帥酷的那一種，身材瘦高，面容清秀，眼睛裡有一種同齡人很少有的堅毅成熟。史舒越是花臉演員，問他為什麼選擇唱花臉，他反問：「你不覺得花臉很帥嗎？」在他心裡，花臉功夫好又幽默，是很有魅力的男人。梨園行有句話是「千生萬旦，一凈難求」，可見一個好的花臉培養起來格外艱難。28歲的史舒越說，他的夢想就是「成角兒」，為了讓他能夠成才，單親的媽媽當年毅然決定帶著他從山東來京，11歲史舒越考取了北京戲校，開始了7年的坐科生涯。

史舒越

史舒越是個早慧懂事的孩子，小小年紀就知道母親的不易和對自己寄予的厚望，「從小我就想一定要學出樣子來，要成角兒，要不對不起我媽，我也知道這條路太難了，只有加倍努力。」他每天5點鐘起床，跑圓場、喊嗓子、踢腿1000下……銅錘、架子、武花臉樣樣都學，一直練到10點晚自習結束。史舒越不但認真完成老師要求的功課，還經常自己加練「私功」。「把腿綁在腦袋後面練吊腿，一綁就是1小時，等到放下來的時候，腿早就麻了。」

史舒越對崑曲的痴迷是從畫臉譜開始的，從十六歲第一次學會自己勾臉，他就沉醉於濃墨重彩的臉譜背後人物的喜怒哀樂，他認為花臉最大的魅力在於一種高度概括的程式化的美，油彩遮住了表情，臉譜卻勾勒出忠奸，每一道顏色都是有性格的。「臉譜看來五顏六色，五花八門，其實自有一套章法。」說起臉譜史舒越滔滔不絕，「這每一種臉譜雖畫法各異，但都是從人的五官部位、性格特徵出發，以誇張、美化、變形、象徵等手法來寓褒貶，分善惡，從而使人一目了然：紅忠、紫孝、黑正、黃奸、綠躁、銀妖、金神、油白狂傲，水白姦邪……」史舒越喜歡登台前自己勾臉譜，因為自己更容易找到準確的輪廓，一筆一筆精心勾畫，似乎人物也在心中一點點豐滿起來，他認為這是創造人物的一個過程。

王琛

王琛進入北昆之後，院里安排他跟著老師學習整本的《西廂記》，王琛心裡暗暗得意，原來他早就跟著盤把這十折的《西廂記》背的滾瓜爛熟，動作唱腔都已經模仿的八九不離十，所以學習的時候難免有時候不太認真，甚至有一天還因為睡過頭而遲到了。

那一天，起晚的王琛急著往院里趕，電話向老師道歉，老師卻跟他說：「你不用來了，自己先去背背戲吧。」這一下就晾了他一個多月。王琛這次得了個大教訓，為自己學戲態度不認真而後悔。後來他真誠向老師道歉請求原諒，徹底改變態度，希望能夠繼續學習。「那出《西廂記》我一共學習了三四個月，學得很仔細，感覺收穫非常大，我認識到表演不僅僅是模仿唱腔身段，而是要從人物出發，去揣摩他的感情，才能塑造出活生生的人。」《西廂記》是王琛在北昆演出的第一場全本大戲，從這時候起，王琛覺得自己開始「慢慢上道了」。

即使演一個龍套也是幸福的

很多人不理解演員「台上一分鐘，台下十年功」，為了舞台上短暫的瞬間，付出那麼多艱辛值得嗎？這些年輕的崑曲演員告訴我，即使只是在舞台上演一個龍套，也是幸福的。

畢業這幾年，劉恆像所有的年輕演員一樣，演過不計其數的龍套，但即使一句台詞都沒有，他也會傾注全部的心血和努力去演繹。在《關漢卿》中，他演的是三個不同的伶人，雖然是連名字都沒有的龍套，他卻覺得「從頭到尾，樂在其中。」其中有一段戲，他一個人在台上有三四分鐘的單獨表演，「舞台上只有一束燈光，一曲笛聲，整個舞台都是屬於我的，特別過癮，特別享受。」從劉恆的話語中，可以深深地感受到，他深深地熱愛、珍惜、敬仰這個舞台，而這也是年輕崑曲演員們共同的心情。

梨園行有個說法，男怕《夜奔》、女怕《思凡》、小生怕《拾畫叫畫》，這是三個行當中非常見功夫的劇目。而劉恆作為武生，第一次擔綱挑大樑的戲就是《夜奔》，當初在學戲的時候老先生們就告訴他，《林沖夜奔》這齣戲是一個人在舞台上表演40分鐘，用唱、念、做、表、舞等藝術手段，表現出林沖被奸人陷害逃奔梁山的故事，整場戲是一個人完成，是一出武生獨角戲。按劉恆的話說他對這齣戲是「又愛又恨」，因為演起來太累，太考驗人，可那滋味又讓人那麼享受，那麼不舍，這便是舞台的魅力。

花臉史舒越

而史舒越最難忘懷的一刻是自己第一次在舞台上哭。那是他去年擔綱主演的一部新編小劇場崑劇《屠岸賈》，這是傳統劇目《趙氏孤兒》中的一段，由一群青年人自編自導做了全新的嘗試。史舒越飾演屠岸賈，在這齣戲里他不再是一個大反派，而是一個性格複雜內心不斷掙扎的人物。

史舒越為塑造這個人物付出了很多心血，「這個戲對唱功要求很高，我天天在家裡喊嗓子，一天起碼唱兩個鐘頭，反覆琢磨，哪種唱腔更好聽，還跑回學校找老師請教。劇中我要從這個人物的青年演到老年，我在家沒事就學老人走路，看電視劇模仿，那段時間都快瘋魔了。」

史舒越唱打俱佳，但他始終認為應該「以情演戲，以戲言情」，要把技巧放進感情中，融進劇情里，而不是只為炫技。《屠岸賈》首場演出，史舒越居然在台上演哭了，「哭是不對的，會把臉譜沖花，但是當時真的忍不住。」史舒越深深入戲，先感動自己，才能感動觀眾。《屠岸賈》連演10場，受到很多觀眾好評，「就把這個人物留給觀眾評說吧。」史舒越說。

簡單生活淡泊心志追逐夢想

如今，這幾位優秀的青年崑劇演員不斷擔綱大戲，逐漸擁有了自己的粉絲，很多人關心他們舞台之下是怎樣的。出人意料的是，他們說起自己的業餘生活，都表示乏善可陳，因為實在有點簡單，甚至枯燥，從學生時代開始，他們在半封閉的戲校中就已經習慣了單調而清苦的生活。

史舒越18歲從北京戲校畢業後，覺得自己想學的東西還有很多，就努力考取了中國戲曲學院京劇表演專業，系統地學習劇作賞析、藝術修養、人物創作等專業知識。在大學裡，史舒越依舊是那個練功最勤奮的學生，「學校一共就30多間練功房，那時候我為了搶到練功房費盡心思，還跑去和老師搞關係。」大學的每個晚上史舒越幾乎都是在練功房度過的，他不談戀愛，不泡網吧，不打遊戲，是個相當「另類」的男生。

如今，史舒越唯一的愛好就是在家畫臉譜，他很得意地告訴我，已經學會了畫100多種臉譜，除了傳統臉譜，根據一些新編劇目，他還自己創作了很多新的臉譜，他甚至還打算出一個崑曲臉譜集。

劉恆在縫戲服

問起劉恆的業餘生活，這個29歲的大男孩竟然想了半天說不出來，他也和史舒越一樣，不打遊戲，不泡吧，不愛玩，這對於現在的年輕人來說似乎有點不可思議。好幾年劉恆的業餘時間都用於上學了，他從戲校畢業後在中國戲曲學院繼續教育完成了大專、本科的學習，然後，他又考取了中國藝術研究院的碩士研究生，攻讀「戲劇戲曲學」專業。劉恆每天早上6點起床，穿過整個北京城，奔走於北四環的學校和南三環的劇院之間，累並快樂著。

「我業餘最喜歡看戲了，話劇、京劇、各種地方戲，我都愛看。」劉恆好像突然發現了自己這個愛好，他的最高紀錄是一個月看了30多場戲，那一段正是梅花獎30周年的紀念活動，他馬不停蹄地在北京各大劇院輪番跑，「最後看得我都快崩潰了，但是真的收益很大。」所謂外行看熱鬧，內行看門道，從不同藝術形式的表演中，劉恆最注重觀察老藝術家們的細節處理，「一個眼神，一個動作，一個唱腔變化，都是很多年的舞台經驗磨練出來的，值得我們好好學習。」看完之後，劉恆不時地琢磨著他們的動作、唱腔、形體，自己一邊模仿，一邊比劃，如痴如醉。

像很多傳統文化的境遇一樣，已經傳承了600多年的崑曲這些年其實並不景氣，也有不少演員因為各種原因而改行了，這些年輕人對崑曲的熱愛和堅守就更讓人覺得不易。從十幾歲考進戲校，他們經歷過很多孩子想像不到的艱苦，也感受過這個舞台巨大的魅力。戲，在他們心中是最美麗的夢想，在排練場摸爬滾打10多年，他們期盼的正是夢想照進現實的那一刻。

說明 : 「京味兒」是北京晚報資深記者張鵬的頭條號專欄，全部為原創文章，內容以名人專訪、北京故事、人物特寫為主。如使用請事先聯繫作者，微信號zp535797667。

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