b站上的這幾個短篇，刷出了致郁新高度

鬼隱、棉流、祟殺、暇潰、目明、罪滅……看名字就瑟瑟發抖了好嘛，看完《寒蟬鳴泣之時》，面對雛見澤症候群患者的癲狂，私認為自己已經練成獵不奇、致不郁神功。

後來《魔法少女小圓》橫空出世，才明白小生這顆椰子心還未歷盡滄桑，《魔圓》給了魔法少女新的標籤，血腥、殘酷、絕望（魔女？這是巫婆吧…）……不愧是心狠手辣虛淵玄！

虛賊，跪求放過這群小女孩！

再後來，在我們清新脫俗無暗牧的小破站看到幾部僅一話的小短篇。百臉懵逼之後，才意識到這是集荒誕、獵奇、意識流於一體的致郁系神作…

它們到底有多神呢？仁者見仁智者見智，通篇來看，雖然我也沒看明白【捂臉(/?＼*)】但這並不妨礙小生在這裡一本正經的胡說八道。

畢竟一千個人眼裡有一千個林·哈姆雷特·黛玉。意識流的作品本身就帶有主觀性，意識的內容也從來不會靜止不動，所以，我們才會在不同的個體、年齡、境遇之中對同一個作品產生不同的感受（強行為下面的胡扯埋下伏筆）。

《鳥之歌》

不多說，先上圖

天野喜孝的插畫，帶著濃烈的個人風格，畫面大片留白，人物的隱現，像一滴滴入清水的墨，慢慢暈染開，背景用暗黃的大地色調來填充，飄渺的意境拉開了觀眾與人物之間的距離。《鳥之歌》便是這樣一部帶著濃郁「天野流」風格的作品。

回家的少年眼前突然出現了岔口，拐進了那條延伸出來的彎曲的路標，潮濕的雨天，陌生的街道和房屋，透著幾許詭異。少年在半夢半醒的幻想與現實之間遇到了紅衣少女，少女向他招手來檐下避雨。

雨，還是停了。「再來啊」。「還會再來的」。兩人約定。

後來，少年在日復一日日復一日的尋找與失落之中，也會懷疑那是否是夢境，「我遇到了，她···確實存在過」。尋找無所，追求無望，少年帶著女孩兒留給他的羽毛遠走他鄉。

直到漫長的歲月之後，當初的少年回到家鄉，猝不及防的相遇，他已垂暮，她還青春。

兩人的重逢太過虛幻，相遇是否真的存在？還是少年心頭的執念？抑或是象徵著死亡的前奏？又或許，這不過是男主人公的迴光返照，是他痛苦一生里最後的祈求。

「現實就是夢境，夢境就是現實，趁著還沒有在什麼奇怪的街巷裡迷路，趕快回去吧」。

回去吧，歸途指向死亡···

《鄉村醫生》

當初的獵奇動畫賞系列中在b站唯一存活下來的一部。

《鄉村醫生》是山村浩二根據卡夫卡的同名小說改編的動畫短片，抽象的畫風帶動著詭異陳朽的劇情，向我們展現了一個像夢境一樣光怪陸離、詭譎的世界。

凌亂的畫風扭曲的人物，或許這本來就是夢境的重現，將現實的腐朽折射到夢境之中，動畫用自己的方式詮釋了卡夫卡想要傳遞的主題——夢與醒。

每一個小細節都像壓抑不住的焦躁和掙扎，人物畫面幾次出現聲波形狀的變形，都暗含了內心強烈的慌亂與波動。女僕、馬車、馬車夫、求死的男孩兒、病人家屬、大雪……映射到「醫生」身上，大概可以認為是人在面對誘惑、邪欲、良知和懷疑時，最終會暴露於冷漠……

建議與卡夫卡的原小說結合觀看。

德瑪娜說少女

通篇用黑白色調構成，鏡頭感十足，光影交織之間營造出几絲恐怖的氛圍。

德瑪娜猝不及防陷入了支離破碎的幻想，世界被立方體和黑白方塊填滿，靈異又讓人頗覺困惑。她在幻想世界中不斷下墜，直到被禁錮於現實。

但其中的掙扎與撕裂還是顯而易見的。每個人都身處深淵，鐵鎖加身，方塊即是牢籠。

《天使之卵》

細緻的場景設計，感到經費在燃燒，即使放在今天也毫不粗糙。《天使之卵》由天野喜孝和押井守共同合作，荒涼的世界、扭曲的幻象、野獸的雕像、神秘的蛋，劇情不以對話見長，大片大片的語言空白，卻毫不滯澀。

這是一部不能用邏輯思維來理解的作品，或許可以用宗教和信仰來解釋。

除了致郁，它們還存在幾個共同的特點：燒腦……意識流的作品我等凡人看個熱鬧而已，婆娑世界，本就沒有真實。