Metin Kalkizoglu：朦朧又夢幻，畫布上的靜止是他帶給人們的快樂

Metin Kalkizoglu

Metin Kalkizoglu於1986年出生在埃斯基謝希爾，2014年畢業於阿納多盧美術繪畫系。在大量的個人藏品及國家藝術收藏品中都有許多他的作品出現。

2014年剛從安納托利亞大學美術學院畢業的Metin Kalkizoglu就轟動了土耳其藝術界，被譽為是土耳其藝術界一顆冉冉升起的新星。大量優秀作品被眾多私人和國家級畫廊收藏。多才多藝的他成為土耳其藝術家中不可多得的新生力量，他的作品在法國、西班牙等多個國家也大放異彩。

untitled, 70x100cm, acryliconcanvas, 2018

Metin Kalkizoglu通過對細節的描繪使其筆下的風景畫作表現出一種浮動的、夢幻般的質感。而他人像作品中運用對光影的掌控和對細節的刻畫被評價為頗具荷蘭繪畫大師的風格。

untitled, 130x90cm, acryliconcanvas, 2018

2018年Metin Kalkizoglu帶著他的作品來到了中國，當人們走進他位於王府半島酒店的展覽中，看不到明艷的色彩、厚重的筆觸，取而代之的是滿眼的冷色調，淡藍色、淺灰色，朦朧的光、站在那一動不動的鹿、枯樹和雪地，Metin Kalkizoglu作品中的情景給人一種時間彷彿在此地靜止的感覺，平靜和安寧是他作品的主題。

Metin Kalkizoglu在開幕現場

在展覽的開幕式上Metin Kalkizoglu和YT聊了聊有關他藝術創作的故事。

YT：你的創作生涯是如何開始的呢？

Metin Kalkizoglu：我從小就對繪畫非常感興趣，但直到長大之後才發現自己對這個藝術形式有著很深的熱愛，於是開始進行創作。

untitled, 65x90cm, acryliconcanvas, 2018

YT：每個藝術家都有探索各自創作風格的過程，你是如何在這個過程中找到自己的繪畫風格的呢？之前有進行哪些嘗試？

Metin Kalkizoglu：我的作品會盡量少的運用色彩來表現畫風是以平靜的主題表達風景和人物，所以我的大部分作品所營造的氛圍是非常安靜的，所畫的人像不會處於任何運動的狀態，而這也體現著時間的靜止。一旦偏離了這個主題，我的作品會看起來讓自己有些不舒適，所以在作品的創作中我儘可能的追求簡單、樸素的特質，我也希望人們在欣賞我作品的同時也可以從中獲得快樂。

Metin Kalkizoglu2013年的作品

我以前的創作風格跟現在比起來是不太一樣的，也是在創作的過程中慢慢地，去發掘自己更適合，或者說是自己的性格更適合進行創作的畫風。在不斷的經歷失敗以後才能創作出一件成功的作品，而這件成功的作品可能就是藝術家以後將要創作下去的一個方向。

2015年Metin Kalkizoglu的創作風格

在創作過程中藝術家會發現可能有些畫並不是自己喜歡的，甚至是自己極度厭惡的一種形式，因此你慢慢的就會找到使你身心愉悅的創作風格，也正因為它所給予藝術家的創作舒適感從而使藝術家會沿著這樣的繪畫風格一直創作下去。

untitled, 140x100cm, acryliconcanvas, 2018

YT：從你的作品中我們可以感受到攝影作品的特點，你的創作方式是怎樣的呢？

Metin Kalkizoglu：我會先拍照，然後照著照片再進行創作，但這樣的做法很耽誤時間，有時候大家認為臨摹照片是比較快的創作方式，但其實你從照片中要去領悟照片中的深意，每一個畫筆都要去研究，包括動物的或人物中的每一個點，每一個表情，都是需要長時間的思考而決定的，因此這樣的創作畫風會花費比較長的時間。

Untitled, Acryliconcanvas

YT：光點是你作品中的重要元素，朦朦朧朧是月光還是陽光，為什麼這會成為你的重要元素？

Metin Kalkizoglu：是的，在我的作品中經常可以看到光點，這個光點通常是太陽光。因為在繪畫創作中光束和繪畫有著很大的關係，我也認為在陽光所照耀下的場景展示形式會讓人更加的心曠神怡，因此我一般的作品裡面都會使用陽光這樣一個元素。

Untitled, Acryliconcanvas

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