名家講堂：「梅痴」於希寧講解梅花枝幹的畫法

梅花三弄

 傳奇樂坊蕭演奏曲

傳奇樂坊 

00:00/05:04

於希寧（1913-2007），原名桂義，字希寧。山東濰坊人。於希寧齋號勁松寒梅之居，其對梅花的創作不僅注重筆墨和藝術的表現，而且賦予了寒梅精神層面的詮釋。20世紀80年代以後，他以梅花為主要創作題材，多次赴南方梅林探梅、畫梅，與梅結下不解之緣，並將人文情愫傾注於小說詩歌文學作品之中，達到了物我兩忘的精神境地。他尤擅畫整株老梅，干如鐵鑄，花透冰魂，動人心魄。他創作的梅花，詩、書、畫、印相融，是人格與情懷的外化與表露。

素材來源：《於希寧藝術文集》（山東美術出版社）

梅花枝幹的畫法大體有兩種，即工筆畫法和寫意畫法。

工筆畫的枝幹，除了小幅可用一筆寫成以外，一般是用勾勒填色的畫法。即先用不同節奏變化的線條，將枝幹或枝條一併勾寫出來，然後再在其間填以不同深淺、不同乾濕的墨色或其他顏色（如赭墨、嫩綠等）。勾勒線條，最好用不同節奏、變化的筆法，以有利於表現枝幹複雜的質感為原則。

寫意畫法是與工筆畫法相對而言的，或曰粗與細的畫法，因此所謂寫意畫法亦即粗筆形式，下面分別介紹幾種寫意枝幹的畫法。

一筆寫的枝幹。無論老乾、枝條均用一筆一次寫出，用筆順序是由粗干而細枝，也可由枝而干，而關鍵是要「立意在先，胸有成竹」。只要「未下筆時全梅在目中」，則無論先干後枝或先枝後干，皆可心手相應。行筆中墨跡如有不足之處，可根據具體情況加以補充修正。可以趁濕或略干，也可等干後再用燥筆醒之，這都要看畫的要求以及所用紙墨的不同而定奪。為了使枝幹表現一定的質感，在用筆蘸墨時可以有意地蘸點濃墨，畫出來的枝幹墨色變化多，可以增強質感。

先畫大輪廓，再進一步完整造型。開始先以較淡的墨色根據構圖粗略地畫出大輪廓，而後以較深的墨色，趁淡墨未乾時，以線勾出枝幹的造型。在勾線時，可以緊貼淡墨的邊緣勾寫，使之濃淡相遇，發生自然浸潤的效果，顯得層次變化較多，質感明顯。有時也可不與淡墨接觸，有意離開一定的距離，利用空白，同樣有質感，顯得有虛有實，古拙空靈。在上法的基礎上，還可在局部以濃墨或焦墨加以醒筆，藉以加強局部節奏感，使整個老乾質感更深化。

畫雪後枝幹。一般的畫法是在運筆時有意識地將積雪部分留出來，再沿著雪的外沿用虛虛實實的不同濃淡的墨線勾出來。此外，也可在此基礎上，再從紙的反面在雪的部分敷以粉水（粉水宜淡薄），然後趁濕在原枝幹與雪的交結處，以原墨色或略淡的墨色加以點掃，使墨色勾粉處自然浸潤，以增強雪感。雪干畫完後，還可以在干外的空白處用淡墨色或淡綠色加以烘染襯托，則雪乾的質感更加明顯。

氣條。氣條亦稱「梅鞭」，是梅花一年生的新枝。一般在樹根或粗干轉折處叢生，也有在粗枝處生出的。當樹榦生命力強時，即便是枯老處（還有出生條件的話）也能生長，而且其姿態特別頑強茁壯，給梅花帶來無限生機。氣條本身是直抽而，沒有杈，也沒有花。畫梅花，特別是大幅或全樹，加幾個氣要可顯示出梅花的生命力，梅花的旺盛。但是，由於氣條是直長的，與其他枝條不容易協調，所以畫氣條時必須注意：氣條本身的穿插。氣條既同時平行向上，但又不能過於平行，要有適當的穿插。氣條與其他枝幹的穿插。其他枝幹橫斜不羈，而氣條卻是向上的，處理不好，很難協調。氣條本身用筆要中鋒，有力度，用墨要有氣韻。

覺得不錯，請在下方點

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！

本站內容充實豐富，博大精深，小編精選每日熱門資訊，隨時更新，點擊「搶先收到最新資訊」瀏覽吧！

請您繼續閱讀更多來自 國畫藝術 的精彩文章: