1900年以後，中國草書史上出現的四位特別偉大的書法家
近日，在某一平台上收到一個邀請問答的話，大致意思是談一下20世紀以來在中國草書的發展史上做出巨大貢獻的人都有哪些，小編當時隨便做了一個簡單回答，今天我來詳細說說。
其實，1900年以後，中國出現了四位對草書藝術做出巨大貢獻的偉大書法家：
1、于右任，他規範了草書的字形。
于右任的書法依舊是清末畫家的面貌，只不過自己走的高貴了一些。他的成功之處就是將趙孟頫的書法變為己有，融進了自己的金石書法中。于右任的草書其實是將自己的行書進行誇張的工藝。無論再用筆上，還是筆墨上做作成分較為嚴重，看似精彩，實為花哨。
于右任是典型的以帖筆寫碑者，他很注重帖的時間性，碑書的空間雕琢時而要讓位於時間流程，作書時遇到有礙流暢行筆的結字即使再優美也要讓位於「自然」，所以于右任的書法氣脈很貫通，氣息綿和醇厚，近於儒家的「中和」之美，這是與肖嫻書很不同的地方。
于右任的碑書是真正的碑帖結合，似乎可以精確到1:1。有時欣賞他的碑書，真希望再老辣一些，有時希望用筆變化再多一些。
2、林散之，他刷新了草書的面貌。
林散之的草書完全是建立在隨心寫意的基礎之上，他把這個時代在書風上的弊端全都表現了出來。有人說，林散之的書法是超過祝枝山的，這完全是一個笑話。林散之的長處在於用墨，他對墨趣的把握上要高出於右任、沈尹默、馬一浮、弘一了。
老實說，林散之的草書作品如離開了原作，而僅憑印刷品發論是不足為信的，因為林散之草書特有的清逸鮮活的墨法、蒼茫一片、神采溢出的枯筆，均可因照相和印刷失真而失去風采。
林散之草書以形制氣格論至少執長可矯當代草書尖、平、薄、做，以及黑氣、霸氣、傻氣、油氣、俗氣、小聰明氣之弊，而在草書史上因其所長而迫前賢讓一頭地：林散之用墨的豐富鮮活，雖出畫意而非離書法本體，較之王鐸的漲墨入書，更見氣息的清純。
林散之借用自己已成風格的草書符號，緣相提煉以至精純，緣相而證真空妙有之境，緣相而顯其高華無染的生命狀態和豐厚的文化修養、藝術修為。
3、衛俊秀，他解決了草書的碑化問題。
衛俊秀作品氣韻高古，筆勢磅礴，或如瀑布飛渡，一瀉千里，或如珠落玉盤，溫婉俊逸。放處不凝滯，收處不佻靡，密處勢盪氣摩，疏處空靈可人。
衛俊秀極為重視臨帖功夫。衛俊秀先生是能代表中國二十世紀書法文化的一位大家，他成功地解決了草書領域碑貼兼容的難題……于右任解決了小草的碑化問題，王蘧常解決了章草的碑化問題，但相對而言，將團團使轉的大草與稜角分明的魏碑相打通遇戛戛乎稱難······衛俊秀一出，此種局面為之一新。
衛俊秀將王鐸，傅山一路狂草與北碑的厚重生拙不著痕迹地，創造性地熔鑄為一體，使奔放的草書多了許多凝重，使舞動的線條增加了幾多力度，其奔放處使人激動，其凝重處讓人流連，所謂端莊雜流利，沉著兼痛快。
4、王蘧常，他解決了草書線條的「澆鑄感」和風格的奇古，他以碑書的質感、篆書的圓轉、等粗的線條寫結構有意繁複冷僻的章草。
王蘧常如黃鐘大呂般的章草在草書史中是絕無僅有的一例，極古質的形貌中含蘊著極新的創造，他以古為新的創造力之大、風格面目之強可與古今大家齊肩而絲毫不顯短薄之態。
王作書是「意在筆後」多一些的，他的線態、結構在其心中「內節奏」、「內結構」的指導下必須時刻進入預定的位置，甚至做到準確的「同軌」，這無疑是一個不太值得稱讚的缺憾。但是線條的「澆鑄感」和風格的奇古迅速填補了這個漏洞。
作為章草，本來他的可變性就很小，平常人往往是「體內求變」——在章草這個書體內部進行改良創變，很少有人能夠跳出來進行「體外求變」——借鑒其他書體養分，在這一點上，王蘧常是震撼古今的大家。
