過目即忘的設計比過目不忘的設計差在哪？

閱前叨逼叨：你今天又看很多了設計，但到了明天你還能記住多少？一個月之後呢？

你有沒有過這樣的感觸？有些設計看過之後很快就忘了，即使它們很好看，而有些卻能讓你過目不忘，即使他們算不上好看，這是為什麼呢？有可能是後者更簡單，所以更容易被記住，也有可能是後者比前者更獨特，還有可能是後者的想像空間要多於前者。前面兩點我們經常說，而第三點比較少聊。

首先我們來看兩張圖，以下兩件名片設計作品，哪一件能給你留下更深刻的印象？

第二件是吧，簡單點說是因為它更有創意，往深一層看是因為它採用了一種非常規的形式，提起了人們的興趣，當你在接到這樣的名片時肯定會去想，這是什麼東西？為什麼要設計成這種形式？等等。即第二個方案更有想像空間。OK，那麼打造有想像空間的設計有什麼技巧嗎？當然有，比如下面這五個。

1.隱藏局部

通常來說，殘缺的事物會比完整的更具想像空間，比如著名雕塑作品《斷臂的維納斯》，由於沒有手臂，結果就成了吃瓜群眾胡思亂想點對象。

再比如，在下圖的海報設計中，田中一光就是用隱藏「典」字的局部，只露出其幾乎一半的面積，來展現新書體筆畫線條的對比之美，同時也賦予來該作品更多的想像空間。

使用這一技巧的時候要注意，展示出來的部分一定要具有識別性，而且視覺上必須美觀。

2.抽象化

設計與藝術一樣，很具象、很寫實的風格也許能引起我們驚呼，但缺乏想像空間，在它們面前，受眾只能扮演旁觀者或欣賞者的角色；而抽象風格的藝術容易引人深思，例如畢加索的作品，想看清楚究竟是個什麼東西都得費一番腦筋。

當然，蔥爺還是一眼就看出了上面這件作品叫《東施效顰》。

所以，如果在做設計中使用抽象的表現手法，營造一種咋一看不知道是啥，定睛一看立馬明白的體驗，自然是很有想像空間滴。而且，抽象圖形都是經過了高度概括和再設計的，獨特性比較強，所以更易被人記住。

例如下圖是我在大學期間運用抽象手法設計的一組運動海報，四個運動類別都是通過直線和圓簡單概括出來的（這一系列作品最終獲得了，2011年世界大學生運動會海報設計大賽09年度的銀獎）。

需要注意的是，如果把具象的事物轉化成抽象圖形，不能失去其識別性，而且圖形的調性要與品牌和產品的屬性相符，比如在針對女性產品的設計中，抽象的曲線圖形就比抽象的幾何圖形要更合適。

3.製造無形的形狀或路徑

有形是指能實實在在看得到的事物，所以也缺乏想像空間，而無形的事物一般是通過有形的事物襯托出來、若有若無的存在，他不一定是完整、具象的圖形，但是只要我們稍加細看、理解，又確實能看到它，比如正負形就具有這樣的特點。

除了正負形以外，還可以通過重複排列來創造無形路徑。比如在下圖的海報中，雖然沒有實實在在的線，但是設計師通過將逗號按照一定的規律重複排列，在畫面中創造出了許多似有似無的直線和曲線，非常耐人尋味。

此方法是利用了人類的眼睛在觀察事物時，視線會將相連的事物連接起來的規律。

4.使用圖形創意

創意巧妙的事物總能引起人們的興趣，在設計中使用圖形創意也可以勾起人們思考，比如人們會想，該圖形為什麼要這麼設計？它想要表達什麼？好的創意會讓人有情理之中、意料之外的感覺。

舉個例子，關於一款果汁的包裝設計，一般人想的都是要使用一種什麼風格、構圖、材質來使這款包裝更漂亮、更有質感，而下圖的設計師則直接把瓶子的形狀設計成了各種水果，於是立馬從眾多包裝中脫穎而出。

圖形創意的關鍵在於，創意本身必須簡單、直白，要與產品和訴求密切相關。

5.使用提問或懸念式的文案。

文案也是設計中非常重要的部分，所以不要只局限在排版、字體設計、圖形設計上，在廣告設計中，以拋出問題或者製造懸念的文案來引導消費者思考是最直接、最有效的方式。例如「鎚子」的新機上市預熱廣告，就很喜歡用向消費者提問的形式來博取關注。

試想一下，如果把上圖的文案換成「有些人因為滿足現狀，所以放棄了前行。」那麼就從一個問答句變成了陳述句，引導人們思考的功能就喪失了，產生的效果也會差一些。

類似的廣告，目的是讓消費者參與互動，最終成功接收到品牌所要傳達的信息。所以，在文案上，所提出的問題或製造的懸念最好要簡單、有趣、與目標受眾密切相關；而在設計上，要做到能抓住消費者目光的同時，減少對文案的干擾、提高信息傳達的效率。

平面設計的微妙之處在於，表面看上去，似乎只是一張紙上的幾行字、些許圖片，卻可能同時觸動受眾的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺以及大腦。所以，如果想要你的設計讓人過目不忘，就不要局限在二維世界裡，如何調動消費者的多種情緒來使設計效果最大化，才是對設計師的永恆命題。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！