傅抱石《瀟照淑女》沈尹默行書《雜詩四首》欣賞
傅抱石 瀟照淑女 沈尹默行書雜詩四首 北京誠灝2011 成交價253萬元
作品鑒賞
沈尹默（1883年－1971年），原名君默，祖籍浙江湖州人，1883年生於陝西興安府漢陰廳（今陝西安康市漢陰縣城關鎮民主街）早年留學日本，後任北京大學教授和校長、輔仁大學教授。1949年後歷任中央文史館副館長，上海市人民委員會委員，第三屆全國人大代表等職務。以書法聞名，民國初年，書壇就有「南沈北於（右任）」之稱。二十世紀四十年代書壇有「南沈北吳（吳玉如）」之說。著名文學家徐平羽先生，謂沈老之書法藝術成就，「超越元、明、清，直入宋四家而無愧。」已故全國文物鑒定小組組長謝稚柳教授認為：「數百年來，書家林立，蓋無人出其右者」。已故台北師大教授、國文研究所所長林尹先生贊沈老書法「米元章以下」。台灣大學教授傅申先生在《民初帖學書家沈尹默》一文中，有「楷書中我認為適合他書寫的，還是細筆的楮楷，真是清雋秀朗，風度翩翩，在趙孟頫後，難得一睹。」已故浙江美院陸維釗教授評沈老書法時，云：「沈書之境界、趣味、筆法，寫到宋代，一般人只能上追清代，寫到明代，已為數不多。」
傅抱石從1939年春至1946年秋，即其36歲至43歲的8年間，一直居住在四川重慶郊區金剛坡下農舍，那農舍就是他常常自署的「金剛坡下山齋」。當時，他的山水畫因為受到奇茂多霧氣的巴山蜀水的影響，愈加蒼莽淋漓；他的人物畫因為對顧愷之和石濤的深入研究，而格外具有高古超逸的氣息。
趙清閣（1914-1999）河南信陽人，著名女作家、編輯家、畫家，她與齊白石、傅抱石、劉海粟、郭沫若、沈尹默等都有過很深的友誼。與老舍交往甚多。蔣光慈夫人宋若瑜是第一個誘導她走向文藝道路的啟蒙人。她在省立信陽女師附小念高小時便接觸「五四」運動的新文藝，15歲便離開信陽至開封求學。
上世紀40年代的五六年間，傅抱石具有強烈個人風格的藝術風貌形成了，這就是他頗為藏家看重的「金剛風韻」。傅抱石在藝術上亦崇尚革新。居住四川八年的期間，在繪畫上的創作發生了飛躍的長進，所繪雲煙迷霧，壯麗沈雄。創作章法不落常套，善於把水、墨、色融合為一體。在布局上，他常將山峰的頂峰伸出紙外，或者頂著畫紙的上邊，不大留出天空，打破了傳統的格局，形成遮天蓋地的磅礴氣勢。他在滿紙上下充塞山巒樹木，形成『大塊文章』的結構。傅抱石在技法上另一個突出的成就是大膽用水渲染，他認為這是宋人畫法的遺存，他創造性地將這種技法移植到巴蜀原產的皮紙上，收到意想不到的奇效。
他吸收了日本畫的渲染技法，並堅持認為：『他們的方法與材料，則還多是中國的古法子，尤其是渲染，更全是宋人的方法。』他的方法是用色層層渲染，多者積至八九層。濃重渲染法的大膽運用，把線、皴與點統一成面與體。
在此之外，傅抱石不斷探索自然的新法，以『破筆散峰』表現山石紋理以及峰巒結構。此舉拓展了中國畫用筆的表現範圍，在山水皴法上無疑是一個重大發展，形成了留名後世的『抱石皴』。《湘君》、《湘夫人》或《二湘圖》是傅抱石仕女畫中的代表作，亦是常畫的題材。關於湘君、湘夫人的故事，流傳悠久，二湘為堯之女，舜之二妃—娥皇、女英。相傳虞舜南行巡狩，不幸崩於蒼梧九嶷。二妃追隨不及，聞耗哀怨幽恨涕泣不已，以至「以涕揮竹，竹盡斑」。由於「痛之深，思之切」，不久二妃死於江湘之間，葬於洞庭之山，遂成為湘水之神。
這件畫作是他20世紀40年代初在重慶金剛坡所作。此畫中的人物刻畫精緻，湘夫人體態頎長，面目豐腴，肌理細膩骨肉停勻，儀態端莊，似有唐以前仕女風貌，為傅抱石繪古代仕女的典型造型。其情態如思如慕，面容凄惋，不見所思之人，似哀似愁，高古遊絲描般的衣紋勁健飄逸，色彩淡雅，明凈高潔。正是傅抱石「大膽落筆，小心收拾」創作觀的具體體現。
題識：
（一）清閣先生。甲申大暑，有青城、峨眉之游，初秋歸來屬寫此箑，予曾觀清閣，自力瀟照淑女回背，涉筆即乞正之，大雪前二日，傅抱石。
（二）癸未歲暮留滯成都，雜題四首，清閣大家正之，丁亥春日，尹默。
