在《龍貓》中國上映之前，來了解宮崎駿創作的背後

天下 12-10

様々な名作アニメを生み出してきた日本アニメーション界の巨匠、宮崎駿。そんな彼の代表作品の一つである『となりのトトロ』は、現在も老若男女問わず絶大な人気を博しているのではないでしょうか。

宮崎駿作為日本動畫界巨擘，創作了許許多多名作。他的代表作之一《龍貓》，即使是現在，也深受男女老少愛戴。

今回は、宮崎駿が本作を生み出したルーツについて迫っていきます。

這次，我們將追尋宮崎駿創作《龍貓》的根本原因。

子どもたちが3歳か4歳になるときに必要なのは、トトロに會う事

對於孩子來說，3、4歲時與龍貓相遇是人生中不可或缺的事

『となりのトトロ』は1988年4月16日に公開された、スタジオジブリとしては２作目の長編アニメーションです。その製作にあたって宮崎氏は「忘れていたもの。気づかなかったもの。なくしてしまったと思い込んでいたもの。でも、それは今もあるのだと信じて『となりのトトロ』を心底作りたい。」と企畫書に書いていたそうです。

《龍貓》是在1988年4月16日上映，是吉卜力工作室製作的第二部長篇動畫作品。據說當時宮崎駿在企劃書上寫下了這樣一句話：

「遺忘之物。忽略之物。堅信已經丟失之物。我相信那些東西現在依然存在，所以想用心製作《龍貓》。「

見えないけれどあるもの、日本という國の自然の中に、特に何かをしてくれるというわけではないけれど寄り添ってくれている存在......そういったものの中で子どもたちに感じてほしいものがあったようです。

看不見卻真實存在的東西，在日本這一國家的大自然中存在著，那些並沒有特意為人類做什麼卻一直陪伴於人類身邊......希望孩子們能感受到的，恰是這樣的存在。

宮崎監督自身の子ども時代とは——？

宮崎駿導演的童年時代是——？

宮崎監督は多感な子ども時代を戦中から戦後にかけて過ごしたことから、それまで絶対的な存在として信じていた両親や國への信頼に疑問を持つようになったと語っています。それを忘れてしまいたいと高校時代に意図的に全部忘れてしまったとも。

宮崎駿導演說，因為多愁善感的童年時代是在戰爭及戰後度過的，所以變得不太信賴之前百分百信任的父母和國家了。想要忘記這些，到了高中就有意識地忘卻全部了。

そうした自らの子ども時代、作品のヒロインたちとして設定されることの多い12?13歳の自分なんて全然覚えていない......その一種の代償として子どもの物語を作っているのだそうです。

自己作品中的主人公常設定為12~13歲，但對於自己這個年歲的事情已經完全沒有記憶了......似乎是作為對自己童年時代的一種彌補，創作了孩子們的故事。

自分が過ごせなかった夢や希望、信じるものがある子ども時代を、子どものための映畫を作ることで監督自身がもう一度、子ども時代をやり直しているという側面もあるのかもしれません。

或許導演也能通過為孩子們製作電影，將自己不曾擁有過的，充滿夢想、希望與信仰的童年時代重來一次這一方面的原因。

一番最後に殘るのは、子どもを楽しませたいという気持ち

最深層的原因是，想要使孩子們感到快樂的心情

自らの子ども時代の代償という面もありながら、やはり製作モチベーションの中心にあるのは「子どもを楽しませたい」という気持ち。父親であったからこそ、子どもを喜ばせるために作品を作っていたということがあったようです。

雖然也有彌補自己的童年時代的想法，但最重要的製作動機果然還是「想讓孩子感到快樂」的心情。正因為自己成為了父親，所以更想創作讓孩子感到快樂的作品。

それが証拠に、宮崎監督のテレビアニメの代表作である「未來少年コナン」や「アルプスの少女ハイジ」はちょうど息子さんの幼少時代に作られた作品です。仕事人間で、子育てはほとんど奧様任せだったという宮崎監督は作品を作ることで父親としての役割を果たそうとしていたのかもしれません。

宮崎駿導演的電視動畫代表作《未來少年柯南》、《阿爾卑斯山的少女》正是在他兒子幼年時期創作的，正符合這一想法。將養育孩子的工作全部交給了妻子，工作狂人?宮崎駿導演或許想通過製作電影來實現作為父親的職責吧。

「となりのトトロ」のメイとサツキのお父さんも、たくさんドジをする子どもっぽさの殘る父親として描かれています。「だけど、大事なことはふたりの娘を愛している」と語っています。まさに、この父親は當時の宮崎監督だったといえるのでは？

《龍貓》中梅和五月的父親被刻畫成常常出錯，有些孩子氣的形象。「不過，重要的事是愛兩個女兒」。這也正是當時宮崎駿導演的心境吧。

『となりのトトロ』の名言まとめ！

《龍貓》名言合集

メイとサツキの名言——「夢だけど、夢じゃなかった！」

梅和五月的名言——「好像在做夢，可這不是夢！」

トトロにつかまって空の旅を終えたサツキとメイはいつの間にか眠ってしまったようで、布団の上で目を覚まします。夢のような體験をして目覚めた二人は、昨夜の出來事を思い出して思わず畑に飛び出します。

抓著龍貓完成了空中旅行的五月和梅似乎在不知不覺中睡著了，醒來時已經回到了床上。體驗了如夢一般的經歷後清醒的兩人回憶起昨夜發生的一切，立刻奔向了田野。

すると、夢のとおりに大きな木は生えていませんでしたが、トトロにもらった種はしっかりと芽を生やしていたのでした。「夢だけど、夢じゃなかった！」という言葉には矛盾があるようですが、子供心に素直に喜ぶ様子が見て取れ、微笑ましい気持ちになります。

接著，雖然並沒有如夢中那樣生長出參天大樹，但龍貓給的種子已經像模像樣地發芽了。「好像在做夢，可這不是夢！」這句話中似乎有矛盾之處，但看到孩子們打心底的喜悅模樣，就不由得笑顏逐開。

夢だと思っていたことが葉った時に、「夢だけど、夢じゃなかった！」と大聲で言ってみたくなりますね！

當實現了原以為是夢的事時，我們也會想試著大聲說「好像在做夢，可這不是夢！」吧！

サツキの名言——「メイ！私たち風になってる！」

五月的名言——「梅，我們變成了風！」

トトロと出會うことが出來た二人は、ある晩にやって來たトトロにしがみつき、夜の空に飛び上がります。このセリフをメイではなくサツキが言ってているということが重要です。

和龍貓成功相遇的兩人緊緊摟住某晚來過一次的龍貓，飛上了夜空。重要的是這句台詞不是梅，而是五月所說的。

サツキはもともと小學4年生の設定でしたが、あまりにもしっかりしているため映畫では6年生に変更されたとの裏話があります。そんなサツキが等身大の姿に戻り「メイ！私たち風になってる！」と言っている姿に、見ている大人もサツキのようにワクワクとした気持ちになってしまうのです。

據說五月原本是設定為小學4年級學生，因為她太能幹了所以電影改成了6年級學生。對於這樣能幹的五月展露出這個年齡該有的天真姿態，說著「梅，我們變成了風！」的場景，觀看的大人也和五月一樣變得十分激動興奮。

お父さんの名言——「みんな笑ってみな、おっかないのは逃げちゃうから」

父親的名言——「我們一起笑，可怕的東西就會逃走不見的。」

新しい家に引っ越してきたばかりの一家が、みんなでお風呂に入るシーンです。ボロボロの家なので、風が吹くだけでガタガタと揺れ、子どもたちは不安な気持ちでいっぱい。

這句話出自剛搬入新家的一家人，一起泡澡的場景。這個家十分破舊，僅是風吹一吹就嘎吱嘎吱搖晃，孩子們充滿了不安的心情。

そんな中、お父さんが突然大聲で笑い出し、不思議に思う娘たちに向けて言った言葉です。

那時，父親忽然大聲地笑，對著感到不可思議的女兒們說出的就是這句名言。

怖いものは笑えばいなくなる、というのは現実の私たちの生活にも當てはまるのではないでしょうか。不安や恐怖も、とにかく笑っていればなんとかなる！という気持ちにさせてくれますよね。

可怕的東西只要笑看，就會消失不見，這句話也適用於我們的現實生活吧。這句話也使我們有一種總之只要笑一笑，不安、恐懼也有辦法解決！的心情。

お母さんの名言——「今、そこの松の木で、サツキとメイが笑ったように見えたの」

母親的名言——「剛剛，我似乎看見五月和梅在那棵松樹上笑」

ラストシーンの七國山病院でのお母さんのセリフです。ネコバスと一緒にいる姉妹の姿はお母さんには見えないはずですが、母親の直感で気づいたのでしょうか。

這是最後一幕，在七國山醫院中母親的台詞。雖然母親應該看不見和貓巴士在一起的兩姐妹的身影，但她憑藉著母親的直覺感受到了吧。

見えなくても、いつでも繋がっているという家族の絆が感じられる一言です。母親に會いたいという気持ちがあったはずなのに、會わずに帰るというサツキとメイの行動からも、家族の絆を感じられます。

這是讓人感受到家人情感聯繫的台詞，即使看不見，但無論何時都緊密相連。雖然很想與母親見面，但沒見面就返回，從五月和梅這樣的行動中也可以感受到家人之間的聯繫。

下周，一起去看龍貓嗎？