科比和喬丹曾經比過一次彈跳，科比飛過了一輛車，喬丹……

時尚 12-11

就像我們即將送走2018年一樣，誕生於年初的這份「史上最偉大的100支運動題材電視廣告」榜單，也即將來到收官階段。從上一期，廣告排名來到前40位之後，在本系列專題的每一輯中登場的廣告，已從之前的10支，變為了5支。隨著榜單排名的不斷攀升，涉及到的Sneaker領域及運動裝備電視廣告，含金量也越來越大。

而另一方面，促使這些廣告作品佔據榜單「高順位」的因素，也越來越複雜，越來越多元化。漸漸的，榜單中的五項評選指標，也顯得越來越「單薄」，可以說僅僅提供「參考值」了。因為其實越優秀的視頻廣告，越無法將其整體割裂開，或是進行量化對比。

偉大的廣告作品，除了要達到宣傳推廣品牌的具象產品或抽象理念外，還要做到引領風潮，左右流行時尚趨勢，在賞心悅目之餘，同時也要讓人感覺意猶未盡，回味悠長。以至於上升到「文化」的高度……好的廣告，無論是繁是簡，一定不是強迫人被動觀看的。而是像電影一樣，能讓人們談論起來如數家珍的藝術形式。

所以，就像香港電影《滿漢全席》的尾聲，廚藝比拼達到白熱化後，賽會設置的「色、香、味、意、形」5個打分項，已經無法詮釋那些菜肴的精妙了。

當然，榜單越靠前，爭論也會隨之增長。我們再次重申，這份Top 100排行榜的「盧前王后」只是我們的一家之言。Long7歡迎大家在評論中提出不同意見，和各位心目中的那份廣告榜單。

多岐為貴，和而不同。珍愛生命，謝絕杠精。閑話少敘，言歸榜單。

No.35

「Grandmama」

Advertiser: Converse

Time: 1991

Actor: Larry Johnson

Products: Converse Aero Glide等

畫面

★★★★★★

☆☆☆☆

明星

★★★★★★★

☆☆☆

音效

★★★★★★★★★

☆

文案

★★★★★★★★★★

普及

★★★★★★★★★★

立意

★★★★★

☆☆☆☆☆

對於一些復古的「硬核」Sneakerhead來說，這一系列的廣告的知名程度，早已超過了它當年主推的Converse 「Aero系列」鞋款。某種程度上，甚至超過了廣告的主演者，代言鞋款的1991年NBA「狀元秀」Larry Johnson。

在Converse想出這個「惡漢」扮歐巴桑的詭異點子之前，沒有人會將Larry Johnson——這個在進入NBA前甚至打了好幾年職業拳賽的「怪獸級」運動健將，和「大媽」這個雅號聯繫起來。但這系列廣告卻最終完成了這一任務。

其實一開始，Converse對於如何包裝Larry Johnson，還有過一個頗為複雜的創意。那就是從「Larry Johnson」這個常見的「大俗名」出發，他們想表現的是

Larry Johnson = Larry Bird + Magic Johnson

——正好引出當時品牌旗下的另兩位大牌。

但最終，Converse還是用「大媽」的碎花裙，蓬鬆髮型，珠寶和滑稽的眼鏡，取代了複雜的「基因重組」計劃。Grandmama這則廣告的意義在於，它開創了一種領域廣告片的一類思路。想想近年的「德魯叔叔」吧，難道不是當年Grandmama理念的延伸嗎？

No.34

「Virtual Andre」

Advertiser: Nike

Time: 1997

Actors: Andre Agassi(CG)

Products:Nike Zoom Challenge 2

畫面

★★★★★★★★

☆☆

明星

★★★★★★★★★

☆

音效

★★★★★★★★

☆☆

文案

★★★★★★

☆☆☆☆

普及

★★★★★★★★★

☆

立意

★★★★★★

☆☆☆☆

「虛擬阿加西」遊戲——這曾經是最早引入我國，並且播放率很高的一則運動題材廣告。當時總是在播出NBA比賽的間歇播放。和廣告簡單的情節形成鮮明對比的，是那個時代最頂尖的電腦動畫的增光添彩。

雖然以後來的眼光來看，廣告中的虛擬角色——Virtual Andre，在CG製作上已然談不到精湛，甚至還有一絲生硬和猙獰。但它的意義，其實也遠遠超越了視覺效果本身。在那之後，運動廣告中引入電子遊戲元素和所謂「二次元」概念，這些現象也曾蔚然成風。

No.33

「Don"t Get Caught」

Advertiser: Reebok

Time: 1998

Actors: Figurant

Products: Reebok DMX Run 10等

畫面

★★★★★★★★★★

明星

★

☆☆☆☆☆☆☆☆☆

音效

★★★★★★★★★★

文案

★★★★★★★★★

☆

普及

★★

☆☆☆☆☆☆☆☆

立意

★★★★★★★★★

☆

這是一則視覺效果超棒的Reebok DMX跑鞋系列廣告。明明是表達跑鞋相關的「快」的概念，廣告的鏡頭語言卻反其道而行之，用「慢鏡頭」來表現每一個瞬間的飛速流轉。畫面中諸如躲閃雨滴，甚至屠宰場的現實主義情節，都在表達著同一個主題——」別被逮到「，觀眾的思緒自然而然就聯想到跑鞋產品了。

廣告的另一個亮點是畫面和背景音樂的協調和契合。慢鏡頭的感覺讓人想到了流行樂之王Michael Jackson的名曲MV——《莫斯科遊子》的處理方法。而配樂就更厲害了，直接用了被瓦格納都譽為「神曲」的古典主義代表作——《貝多芬第七交響樂，第二樂章》。厚重而優雅，積澱十足，很符合Reebok品牌的總體氣質。

No.32

「Jump Over Aston Matin」

Advertiser: Nike

Time: 2008

Actors: Kobe Bryant, Ronny Turiaf

Products: Nike Hyperdunk

畫面

★★★★★★★★

☆☆

明星

★★★★★★★★★★

音效

★★★★★

☆☆☆☆☆

文案

★★★★★★

☆☆☆☆

普及

★★★★★★★★★★

立意

★★★★

☆☆☆☆☆☆

No.31

「100 ft Hoop」

Advertiser: Nike

Time: 1996

Actor: Michael Jordan

Products: Air Jordan 11

畫面

★★★★★★★★★★

明星

★★★★★★★★★★

音效

★★★★★★★★

☆☆

文案

★★★★★★★★

☆☆

普及

★★★★★★★★★★

立意

★★★★★★★★

☆☆

本輯最後這兩支之所以放在一起闡述，原因也比較明顯。這兩支不同時代誕生的球鞋廣告作品，有著很多共同點。首先，兩者都是以「騰空」作為線索展開的，都使用了電腦特效，都是所處時代最頂級的球員出演，推廣的鞋款都是Nike時代經典，對之後的籃球鞋，甚至潮流時尚領域都具備著一定的影響力。

而無論是Kobe穿著Hyperdunk，「跳過」迎面疾駛而來的阿斯頓馬丁跑車；還是Jordan腳踩被譽為AJ系列最高傑作的Air Jordan 11，「攀升」到100英尺籃筐的高度……都象徵著一種品牌倡導的超越與飛翔的精神。這種運動精神跨越幾代不同的天才球員，和那些經典的產品一起，至今仍影響著我們。