漢橋話畫：元代龔開《中山出遊圖》妙趣橫生的鬼趣圖

畫家邱漢橋帶你走進百幅傳世名畫背後的故事

《中山出遊圖》，元代，龔開，紙本墨筆，縱32.8厘米、橫169.5厘米，現藏於美國弗利爾美術館。

名畫鑒賞

《中山出遊圖》是一副妙趣橫生的鬼趣圖。此圖描繪的是鍾馗與小妹各坐一肩輿，在鬼卒的簇擁下乘興出遊的情景。

畫家用水墨代替設色，採用簡約的線條與乾濕濃淡的變化相結合，形象地勾勒出出遊時的畫面。兄妹皆乘輿，四鬼肩輿急行。鍾馗睜目回顧，小妹有點矜持。侍從諸鬼挑衣包，挾卷席，背簍筐，負特大葫蘆，都是快步緊跟。還有若干小鬼，或攀住棒端，或倒懸竿上，或吊在竿下，或被大鬼倒拖而仍在掙扎。小妹面頰分為兩部分，上半白，殆原來膚色，下半黑，乃以墨代胭脂，顯得非常滑稽。

大鬼面目猙獰，四肢裸露，肌肉發達，動作矯健，而深墨塗染，更能寫出鬼力不凡。小鬼用深墨沒骨，顯出種種可憐相。圖中，鍾馗妹妹身後的侍女是一位關鍵性人物，她懷裡抱著貓，但卻連綴起了觀眾的整個視野。她的回眸一看，看到的是一群極富生活表情、形態不一的小鬼們，這充分說明了作者善於觀察生活的細節。從布局上看，整個隊伍在行進的過程中，錯落有致，小鬼們肢體粗細的刻畫，讓觀者在潛意識中就能感覺出畫面具有很強的跳躍感。

龔開還自題其畫：「髯君家本住中山，駕言出遊安所適？謂為小獵無鷹犬，以為意行有家室，阿妹韶容見靚妝，五色胭脂最宜黑……」詩與畫的結合，充滿著詼諧、荒誕的味道，可見畫家對當時整個社會的痛恨已深入骨髓，這也就更進一步證實了畫家是一個有血有肉、堅持不妥協的性情中人。

畫趣拾珍

龔開是元代著名的畫家兼詩人，詩書棋畫無一不通，而干繪畫的諸多門類，如人物、墨鬼、花鳥、山水、鞍馬等又極其精通，因此被後人稱為「畫壇騎士」。

龔開字聖與，號翠岩，又號龜城叟，淮陰（今江蘇淮陰）人，著有《龜城叟集》。宋理宗景定間，任兩淮制置司監官。他精於經術，詩文清勁古雅，工書，善畫，山水師二米，人物、鞍馬則學曹霸，是繪畫題材較為獨特的一位文入畫家。宋元隱居不仕，以遺老身份，穩坐江南文壇。趙孟頫《題龔聖予山水圖》之詩「今日看山還自笑，白頭輸與楚龔閑」，流露出崇拜之情。元統一中國後，龔開的隱居不仕，帶來的是生活的困頓與窘迫，以至「立則沮洳，坐無幾席」，但他仍讓兒子伏榻為案「就其背按紙」作畫，寄情筆墨，抒寫自己的牢騷和不滿。

龔開作畫新奇，用筆雄健厚重，喜作墨鬼，尤其善畫鍾馗。被人尊為鍾馗畫的泰斗。他的墨鬼鍾馗畫代表作有《鍾馗移居圖》、《鍾馗剖鬼圖》、《鍾馗嫁妹圖》和《中山出遊圖》等，而其中最負盛名的是《中山出遊圖》。

《中山出遊圖》的創作，起源於自唐朝流傳的一個故事：傳說，有一次唐玄宗染上了瘧疾，雖屢傳太醫，但並不見好轉。一日，他在夢中遇見了一個大鬼正在捉食小鬼，大鬼對玄宗說他名叫鍾馗，是專為全天下除妖降魔的。一會兒，玄宗夢醒，但奇怪的是他的瘧疾病不治而愈。於是，唐玄宗馬上命吳道子畫出夢中情景。自此，每逢歲暮都要畫鍾馗來剷除妖孽。

龔開生活在宋末元初，他對社會現狀是極端不滿的，他痛恨統治者，對社會的污濁現狀，也極其厭惡。他蔑視統治者的爪牙，把他們看做是妖魔鬼怪。因此，龔開就借用這個傳說故事創作了《中山出遊圖》。他在題跋中寫道：「不應將墨鬼視為戲筆，它乃是畫家之草聖，世上豈有不善真書而能作草書者。」這恰恰說明，此畫正是畫家真實情感的流露，是他的精心之作。

名家小傳

龔開（1222年～1304？），宋末元初畫家，字聖予（一作聖與），號翠岩，淮陰（今江蘇省淮陰縣）人。景定年間曾任兩淮制置司監當官。他是一位詩文書畫都擅長的文人畫家。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！