用藝術描述在戰爭中烽火飄搖著人們的心聲 / 畫家：阿里·阿巴斯
Ali Abbas Syed（阿里·阿巴斯）出生於1968年8月6日，就讀於信德學院，擁有Jamshoro大學美術碩士學位。Ali Abbas Syed於1992年成為他母校美術專業的一名教師，並且在信德學院一呆就是十年。在此期間，他在卡拉奇中央工藝美術學院邀請他擔任名譽任教，梅赫蘭大學建築系也同樣邀請他作為名譽任教。這十年中他還是在為那些為了藝術苦苦追尋的孩子們做了許多事情，他幫助amshoro的伊朗文化中心建立了屬於自己的美術專業，讓那些在戰爭中飄搖的孩子沒有放棄自己的才華，繼續自己的夢想。
Ali Abbas Syed在穆薩維爾畫廊的獨展 - 薩拉賈潘瓦拉
2016年 - 2016年大師世界水彩藝術家獎，Hau Hin Bluport水彩藝術雙年展，泰國。2016年 - 大師獎Love united 1st國際水彩雙年展，香港。2014年 - 第三屆國際水彩雙年展，西班牙，巴塞爾，貝爾格萊德，塞爾維亞的金牌。2013年 - 國際水彩節，Sefarihser，伊茲密爾，土耳其。2013 年 - Lal ki sadaa，Ejaz美術館，拉合爾。2013年 - Lal ki sadaa，Artscene畫廊，karachi。2012年 - 在伊斯蘭堡的Gallery-6，色彩繽紛。2012年 - 參加並現場表演，國際水彩畫節，伊茲密爾，土耳其。
2011年 - 獨角獸藝術畫廊。2011年 - 卡利奇克利夫頓美術館。2010年 - 拉合爾Ejaz畫廊。2009年 - 卡拉奇Chawkandi美術館。2008年 - 伊朗德黑蘭美術館，伊朗德黑蘭。2008年 - 拉合爾Ejaz畫廊。2007年 - The Roots Chawkandi Art，Karachi。2005 年 - Gardbaad（Dust Wind），Chawkandi Art，卡拉奇。2002 年 - Sindh Gypsies，聯盟特許經營，卡拉奇。
Ali Abbas Syed早期一直積极參与國內外的大型畫展，他想通過自己的作品作為媒介，將這些貧窮國家人們的真實生活寫照展現給更多的人，希望看見他畫作的人也能被他的作品所感染，多去了解這些人們生活的疾苦。Ali Abbas Syed的作品很受愛好者的追捧，當然也是被他的作品所折服。
現在Ali Abbas Syed依然在梅赫蘭大學Jamshoro藝術與設計卓越中心美術系擔任教授。他通過不一樣的風情水彩在向人們講述故事，講述在戰火中飄搖的人們的生活，講述他們對戰火的厭惡和對和平的渴望。
Ali Abbas Syed作品會讓我們的腦海中浮現兩個詞語「尊嚴」和「同情」。「尊嚴」~人們為自己的家園而戰；「同情」人們在如此惡劣的環境中生活，包括婦女和孩子依然沒有忘記「尊嚴」。他的作品如浮雕板呈現動人的畫面，通過精心的渲染、明暗區域的變化，標誌性明確。
作品通過短暫的人物描述因為季節和環境人們需要更換臨時住所，在繪畫上用黑暗的筆觸暗示著沙塵暴，這些游牧民族面臨困境的象徵。Ali Abbas Syed用明亮的色彩表現主題，面部輪廓清晰可見，手與腳的姿勢表現他們對未來的渴望，鼓舞人們的士氣。
Ali Abbas Syed能生動的捕捉到人物的生動和真摯的感受。他們生活在大自然的憐憫之中，連年的乾旱、饑荒、雨水短缺影響著他們的生活。Ali Abbas Syed把繪畫重點放在了塔爾人們的身上。他的色調接近現實，主要繪畫作品集中在荒漠和沙塵中。明亮色彩的衣服和帽子陳述著他們的故事。Ali Abbas Syed的作品也不只是簡單的陳述，他的作品能震顫到我們的心靈，這種現實感實屬難得。
Ali Abbas Syed被譽為沙漠畫家，他的主題感非常明確。他畫布上所展現的慷慨和深度都栩栩如生。他畫作中的女性獨立自主，旁觀者的我們都很自愧不如。色彩鮮明、主題突出也是他能用畫作變現生活，並且能夠傳遞給我們許多認知的原因。
Ali Abbas Syed將所有的精力都投入在繪畫創作中，他的觀察增加了他的敘事風格，在畫布上精美的展現。他希望利用色彩內在的靈魂，為紙張的白色賦予了未來。
Ali Abbas Syed給空曠的空間帶來了未來主義的感覺，顏色呼吸著生命。 他利用塔爾的吉普賽人來捕捉沙漠的浩瀚。 他的早期作品集中在沙漠人的表達上，繼續描繪塔爾的日常生活情境。 現在，兩者結合，Ali Abbas Syed為他的畫布增添了第三個維度~ 塔爾的風景。 他的作品描繪了歷史根源以及他對藝術感受。
Ali Abbas Syed帶領我們走進了沙漠，也帶我們走出了沙漠。每個人的心中都有一個沙漠，無論是掙扎還是擺脫都不能忘記珍惜眼前的美好！
小編會繼續關注美術美學，希望大家能喜歡。
