當前位置:
首頁 > 設計 > 山本耀司開演唱會,伍迪艾倫組樂隊,大師們究竟有幾幅面孔......

山本耀司開演唱會,伍迪艾倫組樂隊,大師們究竟有幾幅面孔......





就在這周一,山本耀司在東京爵士俱樂部Blue Note舉辦了音樂會「Yohji Yamamoto x Live」。對人們而言,山本耀司作為服裝設計師的魅力無需贅述,抵抗平衡和邏輯的裁剪,不完美卻有力的風格,讓他成為了時裝史上無法繞開的一頁。



但也許你第一次聽說他會唱歌?山本耀司不僅曾以音樂人的身份登上1999年坂本龍一的演唱會,還發過三張專輯。當然,

愛音樂的不只他一個,美國導演伍迪艾倫不僅有自己的爵士樂隊,還有每月固定的演出日程。




而另一位日本導演北野武,在「暴力」的標籤下,專註搞笑表演已有三十年之久......讓人不經好奇,這些大師們究竟有幾面??











少年時期的山本耀司,喜歡聽鮑勃迪倫、貓王,吉他彈得相當溜,也自己組過樂隊。不過他覺得自己在音樂方面沒什麼天賦,「就像詩興大發卻無從下筆一樣」。




但同時他也強烈地感到,相比設計師同行或藝術家,和

從事音樂的人相處起來,比如吉他手,才最舒服自在。







90年代,山本耀司迎來時裝事業的高峰。1999年春夏「婚禮」大秀上,模特們徐徐走出,脫去層疊的

婚紗變出利落的連衣裙;給同性伴侶佩

戴頭紗;在眾目睽睽下穿衣......這場秀被視作山本耀司美學的完美詮釋

,飄逸簡潔的服裝之下,是反對歧視、打破規則,推崇女性獨立的精神內核。









90年代也是歌手山本耀司的活躍期。1991年他推出第一張專輯《さあ、行かなきゃ》

(意為好吧,我該走了,這是唯一能在國內音樂平台聽到的專輯)。

比起身份差異給人的驚訝,專輯風格的淳樸平和,以及歌詞字裡行間流露出的悲傷,無疑更有一種衝擊力。



山本耀司並沒有把他的先鋒延續到音樂領域,但這反而讓人看到更為完整真實的他。在遠離聚光燈的角落裡,山本耀司用低沉的嗓音,坦率地唱著自己的人生。




「想說,要給你們看看很遜的山本耀司。」

他曾在採訪中這樣形容自己歌曲的內容。




/山本耀司在自家地下室進行錄音




在自傳《我投下一枚炸彈》中,有一篇與歌曲《

貼著我的心,靠著我的胃

》同名的文章,裡面寫道:靈魂深處,自孩提時代起,便有一種「少了點什麼」的感覺圍繞著我,揮之不去,彷彿有一個最親密的朋友缺席了我的人生。這是我滑稽地,丑角般地渴望接近人們的根源——被他們喜歡,為他們所用。毫不誇張地說,也是這種感覺引導著我走到今天。







三張專輯是歌手山本耀司僅有的音樂作品,但你仍能從此後的一些片段中瞥見他對音樂的熱愛。




坂本龍一演唱會,他穿著皮夾克登台表演,儼然一個搖滾吉他手。




他曾多次邀請坂本龍一、高橋幸宏、矢野顯子等日本知名音樂人操刀秀場音樂。

2013年紐約時裝周Y-3的秀上,他甚至親自上陣,配合著音樂反覆吟唱一句:Don"t you come in the shadow,謝幕時還跑到架子鼓前即興演奏了一番...







/坂本龍一演唱會;2013年紐約時裝周

Y-3秀場 









玩音樂,伍迪艾倫可能要更認真幾個level。




自70年代起,除了夏季和聖誕節兩個假期,他都會和他的爵士樂隊在紐約固定演出。前年他參加了樂隊的歐洲巡演,跑到著名的皇家阿爾伯特音樂廳吹奏單簧管。





/紐約Cafe Carlyle;伍迪艾倫常駐紐約的酒吧近四十年






/在英國皇家阿爾伯特音樂廳表演




「伍迪艾倫」並非他的本名,而是根據爵士音樂家Woody Herman改的藝名。他在1950s的紐約長大,在那個處處洋溢著爵士樂的年代,他很自然地愛上了這種自由而浪漫的音樂。




1996年,61歲的伍迪艾倫組建了一支New Orleans Jazz樂隊,自己擔任單簧管樂手。




如果身處紐約,你有機會經歷這樣的奇妙場景:你正坐在酒吧喝酒,那位著名的美國大導演突然出現在你旁邊,並從包里拿出單簧管開始組裝,接著走上台,為你吹奏幾曲。








不過如果你有看過伍迪艾倫的電影,大概能猜出幾分他的喜好。




爵士樂幾乎雷打不動地出現在他的每一部電影里。

而不僅僅作為配樂和電影原聲,更是串聯起影片的線索甚至是主題。





/

電影《甜蜜與卑微》




1999年的《甜蜜與卑微》

講述了一個玩世不恭的爵士吉他手的故事;

《午夜巴黎》里,

主人公穿越於現代和過去間,總會響起一首吉

普賽風格的吉他曲《Bistro Fada》;

而凱特·布蘭切特封后的那部《藍色茉莉》里,她從頭到尾都念叨著經典曲目《Blue moon》

(是她和丈夫相識的紀念歌曲)。




很難說沒有爵士樂,還會不會有「伍迪艾倫的電影」。





/

電影《午夜巴黎》,二人因為喜歡Cole Porter結緣




他拒絕出席奧斯卡,並宣稱原因是

每周一的酒吧演出,

當然這只是借口,他拒絕被他人評判,更不相信整個儀式的存在。




伍迪艾倫一共獲得過四次奧斯卡大獎以及24項提名。

但唯一一次出席,是911恐怖襲擊後的頒獎禮。

他被邀請介紹一段致敬紐約的

電影集錦,他說「你知道的,為了紐約,我願意做任何事」。




他回憶接到邀請時的情形,「聽到是電影藝術與科學學院

(奧斯卡主辦單位)

打來的電話,我立刻慌了神,以為他們是想拿回獎盃,但是典當行已經停業很久了,我沒法拿回任何東西。」









比起前面兩位,

北野武的另一面顯得更為複雜。




對大多數外國觀眾來說,他的名字總是和電影聯繫在一起,而在日本,

搞笑藝人「拍子武」則早早在導演之前成為了北野武家喻戶曉的身份標識。

同時他也是主持人、作家、以及在今年5月登上新聞頭條的服裝品牌KITANOBLUE「北野藍」的創始人。






/1973年,北野武和兼子二郎組成漫才小組「雙拍」 (Two Beats),「拍子武」 (Beat Takeshi)也成為北野武作為搞笑藝人活躍在舞台和電視上的藝名和化身。




25歲時,放棄明治大學機械專業的北野武,回到少年時期常去的淺草——東京平民區的熱鬧中心,追逐他的喜劇表演夢。在成為「拍子武」前,他在劇院做過清潔工、電梯小弟,也漸漸有了以候補演員身份登台的機會......




因為尖酸辛辣,風格激烈,Two Beats很快受到大家的歡迎,並在1976年得到了「NHK全國漫才冠軍大賞」。而北野武也完全沉浸於可以嘲諷一切,百無禁忌的快樂之中。







北野武是80年代日本電視熒幕上的絕對明星。起初他主持漫才競技節目,喜劇脫口秀,後來漫才熱消退,他主持的節目卻越來越多,最多時甚至擁有20檔不同電視台的節目,且收視率都保持在百分之十以上。




他會以搞笑瘋狂的打扮示人,也會只穿著內衣就跑到鏡頭前。這讓習慣了他在電影中冷麵形象的我們很難想像。




有一個很著名的故事,關於北野武訪問英國電影協會,因為豪華轎車突發故障,會長只好臨時派麵包車去接北野武,為此他害怕得不行,怕北野武會殺了自己,他以為北野武真的是日本黑幫頭目。




同樣當他開始一本正經地演電影、當導演,日本的觀眾也很難接受。





/《戰場上的快樂聖誕》,36歲的北野武初登電影舞台




北野武對電影萌生熱愛是在遇見導演大島渚之後,他與David Bowie、坂本龍一共同參演了電影《戰場上的快樂聖誕》,當最後北野武面帶笑容地說出「Merry Christmas Mr. Lawrence」,日本觀眾才發現原來北野武演壞人也不賴......




而此後的《花火》、《壞孩子的天空》、《菊次郎的夏天》不僅讓北野武的導演身份得到認可,更讓他被譽為繼黑澤明和大島渚創下的黃金時代之後,讓日本電影重登國際銀幕的人士之一。







雖然北野武也拍溫情片、搞笑喜劇,但「暴力」仍是他最為醒目的標籤。我們熟悉的他,總是面無表情地出現在電影里,偶爾蹦出幾句台詞,殺人不抬眉毛。




這或許和1994年摩托車車禍造成的半邊面部癱瘓有關,也可能是北野武的電影本就不需要什麼表情,零星的話語,四伏的危機,和無力的抗爭,都化在

孤獨的背景中,難解難分。





/電影《花火》





/北野武在片場




所以,可愛又輕鬆的KITANOBLUE「北野藍」會在5月時引起「軒然大波」,在這個服裝系列裡,人們看到的完全是另一個北野武——被印上T-Shirt、西裝和帽子的並非那些為人熟知的暴力元素,也無關黑幫形象,

而是平易近人地展現了北野武儘力創造的精彩的一生。





/小人的姿勢叫做

「コマネチ

」(KOMANECHI),

意指體操高叉褲,是搞笑藝人「拍子武」最為著名的段子之一。







/左上的紅鎚子是日本綜藝常用來製造笑點的道具

;右上的罐頭離不開「打工歲月」;下圖為北野武創作的繪畫。




畫畫是北野武在車禍後培養的興趣。




他曾收到過卡地亞當代藝術基金拋出的橄欖枝,邀請他去法國辦展。對此,北野武一方面覺得自己畫得太幼稚,沒什麼信心,另一方面卻懷著「做展覽蠻有意思」的心情應允了,還花兩三年的時間認真創作了繪畫、裝置和雕塑等作品。





/北野武的畫作








/北野武的裝置作品




更讓人大呼幼稚的是,去年70歲的他創作了小說《模擬》,而拿起筆寫作的理由竟然是「又吉直樹都能得獎,我很生氣」

(又吉直樹也是漫才藝人,於2015年獲得了芥川獎)。





/《模擬》封面




「當時我就想,那樣的東西我也能寫出來」,於是沒有一絲暴力和黑暗的純愛小說《模擬》被創作出來,再次刷新了人們的認知。即便北野武已年過古稀,功成名遂,但他依然不滿足似的快速前進著,你永遠摸不准他的下一步,也不會預料到他將帶來怎樣的驚喜。




在今年初的隨筆集《北野武的小酒館》里,他寫下了「辛苦」一輩子的理由:




雖然辛苦,我還是會選擇那種滾燙的人生。即便是有機會讓我的人生重新來過,我想我還是會選擇那種會以幾億度的高溫飛速燃燒的人生。

  


—《北野武的小酒館》







和大師們樂此不疲地去突破人生一樣,愛探索的vivo也製造了「不止一面」的精彩。







距離vivo NEX提出「升降前置鏡頭」的全面屏方案,才過去半年,NEX雙屏版又開了一個新腦洞,沒有「劉海」的正面「零界全面屏」,在視覺上呈現出極致美感。




背面的

「星環溢彩屏」解救沉悶,四周被染成弦月式的漸變,頂部的星環燈會在不同時刻場景亮起,還

能在自拍時打出柔光???







對未知的探索,同樣化作深邃而明亮的「冰原藍」與「星漾紫」,即使只有小小的邊框,也一樣透著浪漫和對細節的專註。




首款「三攝自拍」方案擁有1200萬雙核像素主鏡頭、200萬 AF夜視鏡頭和TOF 3D立體攝像頭,後者用於人臉識別、測距建模和3D捏臉,允許弱光暗光下識別解鎖。







最好玩的還是雙屏操作,女生通過背屏顯示調整pose,男朋友按快門就好;分屏多任務變為雙屏多任務,無論你在幹嘛,都可以在另一面進行其他操作;玩起射(chi)擊(ji)遊戲,也和手柄一樣輕巧自如,正面進行移動,反面觸碰射擊。




//




看到這裡,或許你會覺得單屏手機也一樣好用啊,就像我們瞻仰大師時,認為那樣的成績已足夠閃耀。但他們不安於現狀,仍試圖去突破的理由也同樣明確:




無論是人生,還是我們習以為常的事物,當你去思考和探索,就有可能重新回到充滿未知的飽滿狀態。




我們有理由去寄託更多的想像,

一個「不止一面」的未來。






??


 「未來不止一面」讓你有怎樣的想像?


留言告訴我們





??


奇境公寓開放啦





你也許還想看,點擊圖片查閱





2018最酷的這9家日本新酒店,將改寫你的下一場旅行





大師最近在中國搗鼓些什麼?我們和深澤直人談了場天






喜歡這篇文章嗎?立刻分享出去讓更多人知道吧!

本站內容充實豐富,博大精深,小編精選每日熱門資訊,隨時更新,點擊「搶先收到最新資訊」瀏覽吧!


請您繼續閱讀更多來自 一夜美學 的精彩文章:

故宮開了咖啡廳,來享用一頓清宮名媛下午茶

TAG:一夜美學 |