1.5倍速觀看，不再關心冠軍……這是你悄悄變化的7個看綜藝的習慣
我們關心你喜歡看什麼？也關心你是怎麼看的。
你可能沒注意，作為觀眾的你，這一年，也在潛移默化中改變了很多觀看習慣。
1.5倍速播放綜藝
只是剪輯太墨跡
互聯網視頻有了進度條，就有了內容的死敵。
進度條搞死了各類貼片廣告，也搞死了各種注水影視劇。但1.5倍速播放，給出了一個方案，節約時間，又不損失信息。
1.5倍速功能，是典型的用戶導向的功能產品，希望在高效率觀看、深度觀看之間達到了一種平衡。當然，這完全不考慮app本身所需要的用戶停留時間，更不是節目生產本身所期待的節奏。
這可能是21世紀10年代視頻網站最偉大的發明。它倒逼了節目製作更精良，敘事更高效的節目，也促使了優勝劣汰，那些不吸引人、缺乏高潮與共鳴的內容，即便是再高量級的鮮肉加持，也並不能獲得期待的成績。
不再介意誰是選秀冠軍
因為比賽本身不重要
競技比賽的意義，就是為了冠軍。但今年，我們重新定義了「冠軍」！
去年就有節目告訴我們，即便是選冠軍的節目，可以不止一個，選出「雙冠軍」。即便根本原因只是賽制出了問題。
今年的方案是，直接成團：一次選9個，再一次選11個。誰還關心冠軍？
新媒體帶來的新明星，不再需要冠軍加冕，而是創造了屬於他們的遊戲規則：曾做過快手主播的楊超越，曾做過藝人經紀的王菊，都在他們熟悉的領域裡，點燃了他們的粉絲，講好了自己的故事。
所以，沒人在意冠軍，大多數人，不是去當陶淵明，就是去轉錦鯉！
習慣性質疑獲獎者
不是針對誰
一大批90後開始奪得視帝視後、影帝影后，但大多數90後，並不服90後。
所以，當他們獲獎不重要時，他們所獲得獎項也都不再重要。一年到頭，各家平台都在頒獎，音樂平台尤盛。那畫面彷彿就是，請來了誰，就給誰頒獎。
如果結果不如人意，再權威的節，也會成為「水節」。
不輕易點開有「流量」的片
只是流量演的爛
過去，流量明星出演或參與的節目，是數據保證；但現在，不經過充分論證，輕易請來的流量，就可能是數據毒藥。
類似的，我們請來的經典大咖製作的綜藝，大多都在影響力上撲街啦。從林志玲到吳彥祖、從周迅到王菲，他們有的真的只適合好看，而有的，只適合存在於標籤里。
現在，觀眾只要聽說某部劇和節目有他們，就會有一點猶豫：我喜不喜歡ta？我要不要點開？我點開我圖啥？
這是市場優勝劣汰的結果，也是部分藝人不慎重選片選節目的歷史遺留問題。
基本不再談抄襲
只是不想拆穿
今年，我們很少談抄襲了，並不是說中國綜藝不抄襲了，而是只是即便抄襲了，我們也懶得拆穿了。
因為我們不再想去討論模式。去年，我們已經決定，限制引進，自主創新。那些經過正版引進的，有巨大商業價值的，我們也把它改造，並且稱之為原創。
雖然看起來不是原創的，但真的就是這麼說的。
看垂直綜藝成為該領域專家
只是想想而已
看了嘻哈、街舞、電音、籃球的綜藝，並不意味著就能成為這一行的專家看客。吳亦凡成為嘻哈界的「王語嫣」，其實還是經過專業訓練。
但你看了一部垂直綜藝，你的確能把各種單詞信手拈來。像pick、skr這樣的詞，也許還能幫助你找到熱愛綜藝的同類。
但前提是，這個節目火了，並且大多數人知道你蹦出幾個單詞是來自哪裡。
不然，你中文夾雜英文的處理方式，會被當作裝bility。
不再守候一場電視直播
只玩電腦不看電視
春晚可能是最後一台需要直播觀看的電視節目。而至今，沒有出現一檔值得全民守候的網路直播節目。
坐在客廳，儀式化收看電視節目的時代已經一去不復返了。但妄圖同時讓所有人拿著手機看視頻，也難上加難。
大多數電視節目，已經失去他們最核心的優勢——現場直播。越來越多的節目追求精品化錄製、大片化剪輯。沒有了跨屏互動，也就沒有了直播的意義。
而那些少數堅持著現場直播的節目，大多都在各類音樂車禍現場中，成為群嘲的對象。
我們更愛什麼？
也許是下面這樣的15秒突發時刻吧。
這一年，你改變的7個觀看習慣，都被說中了嗎？
