書畫韻和——呂紅英·陳達輝書畫聯展

文化 12-16

前言

十六字令 · 書畫韻和 (琴、畫、書三首)

琴

流水誰聽到無心

聲曲雅

叔夜古為音

畫

蝶認花心起墨霞

春長老

筆雨潤芳華

書

雲布銀鉤染翰殊

龍蛇走

墨跡印躊躇

一一陳達輝

琴書詩畫，是我們中國傳統文化中的精粹。自古以來，文人雅士選擇以琴聲覓知音，以詩書暢襟懷，以丹青明心志。也正因為有著這些載體，承載了世界上歷史最悠久的華夏文明，使我們今日還得以追慕古代先賢聖人的風采。

而在中華文化之林獨樹一幟的嶺南文化，亦是源遠流長、詩情畫意的。嶺南畫派以折衷中西，融會古今為途徑，成為在國內外有影響的美術流派；在詩詞方面，詩人張九齡、陳白沙更是聲名四海，享譽全國。

沙灣作為嶺南文化的傑出代表，具有著濃厚的文化根基，是廣東音樂的發源地，它形成並保留了以傳統歷史文化和民間文化為主體的嶺南文化。從七百年前定居沙灣的何氏一族開始，一代代優秀的沙灣兒女，以他們自己的博學多才，使廣東音樂孕育而出，也使嶺南文化在這裡紮根繁衍。

而在嶺南畫家呂紅英的內心，家鄉的碧澗山花是她發自天然的鐘情，所以在她筆下，每一根線條的抒發都是她內心的表達。繪畫於她是自然而然的事情，她從一朵小花中讀懂生命的盛衰，也會在一顆野草里看到不屈的頑強。「你未看此花時，此花與汝同歸於寂；你既來看此花，則此花顏色一時明白起來，便知此花不在你心外。」外界的存在對於我們的意義，則在於人是否去俯仰。江上清風與山間之明月，雖為造物者之無盡藏，然我們視若無睹，那麼江山再美，亦無感發。正因為在呂紅英的心中「青山」是嫵媚極致的，所以在她筆端的花花草草都極盡感染力。

東坡說過：「古來畫師非俗士，摹寫物象略與詩人同。」在中國傳統文人看來，詩與畫的關係是不可切割的。而詩人陳達輝則善於以神寫形，他用傳統詩詞的表達，將內心對於生命的感懷與日常所見所想凝練於短短數行詩句之中。言與詞的組合，是胸中丘壑的呈現。

在2018年即將結束之際，稼軒琴坊為了弘揚我們優秀的傳統嶺南文化，並展示當代嶺南文化人對於傳統藝術、文化的表達，特邀請國畫家呂紅英女史、詩人/書法家陳達輝先生舉辦此次展覽。在冬天裡相約，讓我們看見繁華盛開，也讓大家從藝術家們的作品當中感受嶺南文化綿延千年的魅力。

書畫韻和——呂紅英·陳達輝書畫聯展

展覽時間：2018年12月23日-2019年1月22日

開幕式：2018年12月23日 15：00

策展人：黃希月

主辦單位：稼軒琴坊、漁歌晚唱藝術沙龍

展覽地點：稼軒·進士會（廣州番禺區沙灣古鎮安寧西街14號）

書畫韻和——呂紅英·陳達輝書畫聯展

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