快速變化的時尚世界

時尚 12-20

想像著一個更光明、更烏托邦的未來

還記得這個月月初DIOR的在東京的那場秀嗎？作為品牌男裝藝術總監 Kim Jones 上任後的第二場大秀，在秉持永恆經典的 Dior 風格同時，與藝術大師空山基（Hajime Sorayama）合作呈現極具未來感的摩登日本文化。

秀場中央巨大的「Sexy Robot」雕塑裝置象徵了 Dior 先生對女性神聖之美的歌頌，此外空山基作品中所體現的樂觀未來主義也是整個系列的靈感來源。它既有深刻的未來主義色彩，又在快速變化的時尚世界中，是完全永恆的。

毫無疑問Kim Jones 在這一季中不僅追溯了日本的傳統文化，更大膽放眼於當代日本文化所描繪的未來世界，將傳統與新潮、頂級制衣工藝與前沿科技感巧妙結合，打造出令人耳目一新的融合之作。

激進的IG賬戶探索人類的進化

最近那個基因編程雙胞胎的不知道大家聽說過沒有，大多數人認為這將使人類走向《美麗新世界》，人類的存在將失去意義，但是當下所呈現出來的簡單性和封閉性，體現的是新的技術背後「一個非常清晰的開放人類潛意識」的現實。人類的未來「再一次走到了十字路口」，變得不是很確定，怎樣去回答未來的問題？我們的精神去到什麼地方？

當然，對於人類的未來大家各有各的想法，Instagram Account @ Expo 156的創始人Charline解釋道:「我認為，外來人類美學可以幫助我們改變思維方式，擺脫許多先入為主的觀念，並使我們的社會在性別方面更具創造性、包容性和寬容性。」這就是為什麼她一開始就開始了。

從法國南希鎮的藝術學校畢業後，Charline想找一個地方收集未來的圖像，看看她是否能創造出更光明、更烏托邦的東西——在某個地方，改變身體不是妖魔化或害怕的東西。

「當我看這個集合時，我發現它展示了一種虛構的宇宙，非常連貫，視覺上很強。即使在彩色水平上，圖像也常常是藍色或黑色的。這有點像試圖從布景、道具和技術中重現一部虛構的科幻電影。我想看看這種工作方式能走多遠，對其他人是否有吸引力。」

這就是:滾動網格，你會發現積極、自信地迎接未來——長長的脊柱、銀色的手指、仿生手臂，以及每個和平的人。「這種想法是，圖像中呈現的情景或物體——無論是衣服、藝術品、設計還是建築——就像門戶，幫助我們改造自己，走向未來。」

這對於Charline來說也很重要——用這些圖像來構成她自己的視覺，作為一個被改造的身體或未來的模型。「我意識到，我經常展示那些利用藝術和技術成為自己的人的形象，」她解釋道。「我可以欽佩這些人，並把他們當作榜樣。總的來說，我試圖在不同形式的創作之間建立美學和概念上的聯繫，以展示一個理想的烏托邦式的未來。」