老畫家贈畫，人們都嫌臟拒收，現今他的一幅畫賣了3.45億

在文物鑒賞領域筆者認為書畫最難鑒定，瓷器次之，青銅器再次之，玉器墊底。為什麼說書畫最難鑒賞呢？因為書畫是一種抽象的藝術，鑒賞它們的人都必須具有深厚的藝術修養，才能完成整個鑒賞過程。而正如「冰凍三尺，非一日之寒」一樣，深厚的藝術修養可不是一朝一夕就能夠養成的。由此書畫作品不僅考驗其鑒賞者的藝術功底，更考驗其創作者的藝術功底。

一般來說，書畫鑒賞家的審美標準都是緊跟著時代審美標準的，但畫家的藝術風格可就不一定緊跟著時代審美標準了。例如：荷蘭著名畫家梵高，當時其新型的印象派畫風，就不被貴族們喜愛。因為他們喜愛古典主義畫風。筆者今天所要講述的這位畫家，如同梵高一樣，其獨特的繪畫風格也不符合當時的社會審美標準，因此他的繪畫作品也不被時人所接受，他就是我國近代山水畫畫家黃賓虹。1865年，黃賓虹在浙江金華出生，初名為懋質，後改名為質，字朴存，號賓虹。

先生一生致力于山水畫的創作，6歲始臨摹家藏的名家山水畫冊，之後又師從著名畫家鄭珊，陳崇光學習畫花鳥。出師後始終精研傳統和堅持寫生。其繪畫風格早年干筆淡墨、疏淡清逸，八十歲後黑密厚重、黑里透亮，正所謂是「黑、密、厚、重」為這一時期畫作的顯著特徵。而雖然先生一生致力于山水畫的創作，但他的作品卻一直不被時人所接受。據悉，一次先生在上海舉辦畫展，展廳中參觀的人很少，訂購者更少。上海人根本難以接受先生用焦墨團塊作畫的怪風格。

眼看畫展就要辦砸了，這時突然來了一位神秘客人出高價一口氣買下了展廳中的所有作品，此人就是張大千。當時先生為此感到很高興，以為自己遇到了知音，卻不知是張大千是怕他因畫展辦不好而傷了心。說到知音我想著名美術評論家傅雷先生，是黃賓虹先生的第一知音了。在傅雷先生眼中只有黃賓虹先生的畫作是最好的，其次才是齊白石，張大千雖出名但江湖習氣太重。在先生的眾多畫作中，他尤愛其晚年的作品，曾這樣讚譽道：黃賓虹的畫，畫得確實黑，但是它的妙，也就妙在它的黑。畫上的黑，不是墨黑團團，而是黑中有對比，黑里有層次，正是表現出知白守黑的妙處。無疑這是真愛了，也顯示出知音的可貴之處。

可除了傅雷先生，不僅是上海人當時畫界中大多數人都不喜歡先生的畫，他們認為先生作畫用墨太重，畫面很「臟」。因此先生將畫作贈予同道中人時，也常會遭到拒絕，其作品的潤格也一直很低。寫到此筆者忍不住要批評當時那些人的「有眼無珠」了。2017年，在中國嘉德2017春拍首日現場，先生生命最後一年的絕筆巨制《黃山湯口》，一槌定音，拍出了3.45億元的天價。這幅《黃山湯口》是先生於92歲高齡時創作的。當時先生已患有嚴重的眼疾，他憑藉記憶勾勒出了黃山的秀美風景。畫面山勢巍峨屹立、聳入雲霄。山中林木蔥鬱，渾厚華滋，煙雲出沒，氣象恢宏。

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