從《龍貓》破億看2018年動畫電影：國產破億4/30，日產破億3/9
作者：姜慶
修復版《龍貓》在眾多「迷宮」們（宮崎駿粉絲）的期待中於12月14日在大陸首映，看了諸多宮崎駿動畫的觀眾終於有了一次還宮老爺子電影票的機會。
目前，《龍貓》上映6日累計票房1.10億（截止12月19日），成為繼《哆啦A夢：大雄的金銀島》和《名偵探柯南：零的執行人》之後，今年第三部票房過億的日本電影。
雖然今年只有9部日本動畫電影上映，但是有3部影片都票房過億。與之形成鮮明對比的是，今年有30部國產動畫電影上映，但是過億的僅有4部，佔比僅為10%，遠不及9部日本動畫電影中就有3個過億影片的比率。
3部票房過億的日本動畫電影用名偵探柯南、龍貓和哆啦A夢等經典的動畫IP形象，以回憶和情懷打動了成年觀眾，也反映了日本經典動畫形象持久不衰的生命力。而票房過億的4部國產動畫電影中，幼兒向還是主流趨勢。
近年來，國產動畫電影行業陷入了兩難的進退之境，那些努力追尋「合家歡「題材的電影或是沒有跳出偏「幼兒向」的局限，或是票房撲街，而童年記憶的《龍貓》時隔30年仍能打動成年觀眾，或許可以給想要得到全年齡段認可的國產動畫影片一些借鑒。
龍貓形象經久不衰
時隔30年仍能喚醒童心
此前，全球知名動畫電影導演宮崎駿的電影從未登上過大陸大銀幕的問題，讓「迷宮」們有一種「這麼多年來，宮崎駿的動畫一直陪伴著我們成長，而我們，卻始終欠他一張電影票」的尷尬和無奈。
而早在今年9月份，《龍貓》有望引進國內公映的消息一經流出，便在網上掀起一陣「龍貓熱」，許多影迷都在網上留言，回憶初看《龍貓》時內心的震撼與感動，希望能儘快在影院中與《龍貓》重逢。隨後，修復版《龍貓》公布上映檔期，不少網友表示，宮老先生的電影白看了這麼多年，終於能還上了！
時隔30年，《龍貓》還能契合現代審美喚起成年觀眾那顆稚嫩的童心嗎？
答案是肯定的，目前，《龍貓》上映首日票房達1879.3萬。不少網友表示拖家帶口去觀影，看完後還是滿滿的感動。《龍貓》更像是一份美好的童年回憶，宮老先生筆下觸人心弦的感動和溫暖的慰藉，讓我們知道這個世界上還有這麼美好的夢。
《龍貓》講述了一對姐妹在新家中與灰塵精靈和龍貓所經歷的奇幻冒險故事。影片中天真童趣的小梅小月、稚萌可愛的灰塵精靈、只有內心純潔的人才能看到的神秘龍貓，以及清新純樸的畫風和意境悠揚的配樂，凝練成一幕幕美好的畫面，留存在人們內心深處。
各年齡階段的觀眾，都能與《龍貓》產生心靈上的共鳴。年幼的孩子被龍貓與兩姐妹驚心動魄的奇幻冒險經歷吸引，而宮崎駿還用溫情滿滿的細節，講述了一段看似簡單，卻內涵豐富的親情故事，表現出天真稚拙的童趣和質樸淳厚的人性，觸動了成年觀眾的童心。
一個淅淅瀝瀝的雨夜裡，小女孩站在破舊的公交站牌旁，撐著小傘，等待晚歸的爸爸，突然旁邊出現了一隻毛茸茸，胖乎乎，頭上頂著小荷葉的大龍貓，讓原本略帶傷感的畫面瞬間變得溫馨。
宮崎駿的動漫，幾十年來溫暖了無數的人，治癒過許多孤獨的心靈。正如他本人所言，「創作一部動畫也就是創造一個虛擬的世界，這個世界慰藉著那些失去勇氣的、與殘忍現實搏鬥的靈魂。」
生命會慢慢老去，而歲月永遠年輕。人生兜兜轉轉忙碌多年，內心深處卻渴望回歸到童年的寧靜與美好。《龍貓》中藍天白雲、綠草村莊、庭院蟬鳴的美景和軟乎乎萌力十足的大龍貓構建了一個夢中溫暖清新的童話世界，或許那一瞬間讓成年人做回了那個最真實的自己，是情懷，亦是慰籍。
國產動畫「低幼向」仍是主流
日本動畫用情懷打動成年市場
目前，《龍貓》上映6日累計票房1.10億，貓眼預測票房1.66億（截止12月19日），成為今年第三部票房過億的日本電影。
雖然今年只有9部日本動畫電影上映，但是有3部影片票房過億。形成鮮明對比的是，今年有30部國產動畫電影上映，但是過億的僅有4部，佔比僅為10%。細數著這八部過億的動畫電影，可以發現，國產動畫電影的主要觀眾是幼兒合家歡，而日本動畫電影則傾向成年人。
4部過億的國產動畫影片中，有3部都是幼兒向的動畫電影。《熊出沒之變形記》《新大頭兒子和小頭爸爸3》《神秘世界歷險記4》均是「大小手」的幼兒向合家歡。
唯一一部過億的國產成年向動畫電影是基於神話和傳說設定的《風語咒》，累計票房僅有1.13億元。影片選取了中國傳統文化中四大神獸的元素概念，但卻欠缺文化內核，美則美矣，並無靈魂。
今年上映30部國產動畫電影中，除《風語咒》之外，還有一部主打青春題材的成年向影片《昨日青空》，但遺憾的是，該片累計票房8382.1萬，未能過億。此外，影片中過多的感情線和結局中BL（boy"s love簡稱）的暗示被不少觀眾質疑，這大概不是我的青春，豆瓣評分僅為6.1。
數據顯示，2016年至今上映的10部票房過億的國產動畫電影中，僅有《十萬個冷笑話 2》《大魚海棠》《風語咒》三部成人向影片，「低幼向」仍是國產動畫電影的主流。
不過，票房過億的3部日本動畫電影均是成人向的影片，用戶畫像中20—29歲階段的觀眾佔比均超過了50%，用童年記憶中的經典動畫形象，打動了童心未泯的成年人。
《哆啦A夢：大雄的金銀島》講述了大熊和哆啦A夢等人來到白金島但被捲入外星人紛爭的故事，影片中的藍胖子，勾起了很多觀眾美好的童年記憶。既有故事的創新也有經典的回顧，成為今年國內首部突破億元大關的日本電影。
《名偵探柯南：零的執行人》雖然豆瓣評分僅有5.8分，但是影片中耳熟能詳的台詞「真相只有一個」，擁有著強大的觀眾消費慣性支撐，很多觀眾表示，柯南對於我們的意義，更多是陪伴。
國產動畫電影行業陷入兩難之境
經典元素+共情故事助力圈層突破
一方面是巨大的市場規模、較高的票房刺激等因素吸引著越來越多的動畫公司繼續製作動畫電影。
有分析機構預測，2020年國內的動漫產業總值將達到2200億，未來五年年均複合增長率8.1%，動漫衍生品行業的市場規模有望突破1000億元。國產動畫電影行業，2015年《西遊記之大聖歸來》票房9.56億；2016年《大魚海棠》5.65億票房；2017年《熊出沒：奇幻空間》5.21億票房；2018年《熊出沒：變形記》突破6億。
另一方面的事實是，與2012年至2016年國產動畫電影產出量年均增長率11.1%的增長趨勢相比，2017年，國產動畫電影數量便開始嚴重縮水，雖然總數與2016年持平，但有9部是往年動畫電影重映。耗時、耗錢、耗力卻又容易敗北的事實極大地打擊著投資方的積極性，而國產動畫電影走向大眾市場，增強行業信心的路在何方呢？
近年來，大多數國產動畫電影一直在努力地追求著全年齡段的「合家歡」題材，但是，即使是連續兩年蟬聯國產動畫電影票房榜冠軍的《熊出沒》系列都仍在初步轉型階段，未能跳出偏「幼兒向」的局限。而宮崎駿老爺子的《龍貓》時隔30年仍能獲得成年觀眾的喜愛，或許可以給國產動畫電影一些啟示。
首先是老少皆知的經典IP，更容易出圈。《龍貓》自1988年上映以來，已經成為國內觀眾耳熟能響的動漫形象，擁有一定的受眾基礎。《大聖歸來》化用了孫悟空的精神內核，將好萊塢式的英雄故事完美融合在中國古典神話中，獲得了9.56億的票房。
雖然觀眾在變，時代在變，但是經過時間檢驗的經典永遠能打動人心。直到現在，中國動畫史的頂峰還是1961年那部超過140000人評論、豆瓣9.3的《大鬧天宮》，且這部影片最新的豆瓣短評中，絕大多數網友都給出了五星的好評。
不過，也有一些融入了經典元素的國產動漫電影遭遇票房慘敗，而只有能產生共情心理的好故事加持，經典IP才是錦上添花。《龍貓》30年後仍能獲得成年觀眾認可的重要原因在於它用美夢般的童話世界觸動了觀眾內心最柔軟的地方。有第一次觀看《龍貓》的觀眾表示，無論什麼年齡心底都有一些小幻想。
此外，在影片中植入與當代主流價值觀契合的文化內核更容易引發觀眾共鳴。《大聖歸來》表現了青年人遇到挫折後的成長與自我救贖，與當下的青年成長過程相一致，更容易引發觀眾的共情心理。清華大學新聞與傳播學院副院長尹鴻曾表示，尋找當下中國人的情感共鳴，讓作品「接地氣」不失為一條有效的創作路徑。
現階段，國產動畫電影很難通過機械地模仿皮克斯動畫電影的大冒險實現全年齡段的「合家歡」，而能產生共情心理的好故事加上國內耳熟能詳的經典元素或許會是國產動畫電影的下一個出路。
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