2018十部被低估的國產好片，能上映就是成功，有些真是用命換來的
2018年，馬上就將過去了。
又是一年，有喧鬧，有泡沫，有噓聲，有掌聲。
還有無數默默無聞的電影人奉獻了精彩的作品，卻不為人所知，要不就是上映後反響平平。
今天，八哥就為你帶來十部最被低估的國產好片，年度大熱電影《我不是葯神》、《紅海行動》、《無雙》等等再列榜單。
10、《藏北秘嶺—重返無人區》
上映：8月31日
票房：2057.6萬
豆瓣評分：5.8
獎項：
第六屆溫哥華國際華語電影節「紅楓葉獎」紀錄片單元最佳剪輯獎
無人區，一個完全脫離社會的地方，但卻有一個團隊踏上了征程。他們和自然抗爭，去征服那片沒有人跡的土地。
導演饒子君，是一位95後女孩。她是幸運的，畢竟夢想實現了。
這是一部手持紀錄片，足夠真實，每一個人和景，都是真的透徹，只為執著於完成夢想。
誠然，每個人的心中都有一片「無人區」，每個人都有一個無法觸及的夢想，而這隻在於敢不敢。
但同樣也有人覺得，這真的是多次一舉。這樣的片子居然還成了院線電影？
人類的祖先，就是一步步跟冷酷的大自然抗爭，為了生存，為了生活，直到有了一丁點的樂土。
萬年後，物質生活如此豐富，但總有人對這片古老土地有深遠的情懷，只為了埋藏心底的那份純凈。
雖然它缺點很多，但我還是要推薦一下，這部用命換來的電影。
9、《寶貝兒》
上映：10-19
票房：2471.2萬
豆瓣評分：5.3
獎項：
多倫多電影節的「特別展映」單元（入圍）
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節的主競賽單元（入圍）
電影最大的BUG，可能就是女主楊冪。
大冪冪還是那個大冪冪，雖然有進步，但素顏扮丑真不等於演技脫胎換骨。
還有些問題，比如情緒不到位，一口不那麼標準的南京話，演技依舊尷尬等等。
但如果沒有這個超級流量小花，電影票房早就沒這麼高了。成也楊冪，敗也楊冪。
單看電影價值來說，《寶貝兒》算是一部值得關注的現實題材片子。
一個先天不足被父母拋棄的棄嬰江萌（楊冪 飾），拯救另一個被父母放棄有先天缺陷的嬰兒。
她總是重複說著，我是健康的，證明任何嬰兒都是可以被拯救的。
面對先天不足的嬰兒，救，自然是愛的證明，人性善良之處；不救，就是醜惡，就是自私的象徵嗎？
在現實面前，人總是那麼無力，無力去抗爭命運的不公。不幸之時，應該如何選擇，導演劉傑並沒有把答案告訴觀眾。
而是用「上帝視角」，冷靜地講述困境之中小人物的抉擇。價值的體現並不是論證對與錯，而是直面對與錯。
對於現實題材來說，用於面對現實，嚴肅地講述社會問題，也算是一種難得的突破了。至今爛番茄上的新鮮度，依舊是100%。
8、《路過未來》
上映日期：05-17
票房：253.9萬
豆瓣：6.6分
獎項：
第70屆戛納國際電影節「一種關注」競賽單元（入圍）
第21屆上海國際電影節 金爵獎之評審團獎 （獲獎）
如果說棄嬰題材的《寶貝兒》離我們生活太遠了的話，那麼《路過未來》可以說是中國大部分人的現狀了。
電影講述了第一代農民工的子女們在大城市的真實生存故事。
深圳是改革開放的標杆性城市之一，在巨大的時代改變下，有些人找到了遠方，而有些人只留戀家鄉，在家鄉和遠方之間，是「留下」、「出去」 、「如何回去」？
這些抉擇，在每個人心中答案不同。當年輕人去城裡追求夢想之後，村子裡留下的是等待黃土變金子的老人，以及缺少關懷的留守兒童。
我們不停地追求夢想，尋找遠方，最後總會發現曾經的故鄉才是生活的本源。
7、《大世界》
上映：1月12日
票房：261.8萬
豆瓣：7.0
獎項：
第54屆金馬獎最佳動畫故事長片
第67屆柏林國際電影節 金熊獎（入圍）
這部電影評價兩極化，一部分人認為，它運用黑色幽默的方式講述了城鄉之間小人物的迷離之態，真實又值得反省。
還有一部分人認為，作為一部成人動畫電影，它的特殊感在哪？為什麼要用動畫的形式呈現？意義在哪？
這部電影不同於我們市場看到低齡動畫片，而是刻意去尋找現實中的真實感，因為真實永遠是最亮麗的底色。
它專註於追尋現實中小人物的無奈生活困境，生活中多少事只因一個「錢」，於是無數個荒誕人生就此展開。
《大世界》通過對社會壓力下底層人物刻畫，準確表達了那種無力感與脆弱感：有錢才活得像個人。
6、《阿浪的遠方》
豆瓣評分：7.4分
高曉松說：「生活除了眼前的苟且，還有詩和遠方。」
這句話是這部電影的主題，詩意地活著。
男主李阿浪，校長和學生覺得他很傻，不現實，整天只會講對詩詞的熱愛和嚮往之類的話。
永葆浪漫之心的人終是不多，李阿浪便是這為數不多的人中的一個。
現實誘惑太多，真正能夠守住初心，一直保護心中凈土不受污染的人，是真的偉大。
因為他們一直都知道自己的價值是什麼，能真正地活出自我。
5、《撞死了一隻羊》
上映：9月4日（威尼斯電影節）
豆瓣：7.3分
獎項：
第75屆威尼斯電影節 「地平線」競賽單元最佳劇本獎
《撞死了一隻羊》，是一部帶著冷幽默和魔幻色彩的西藏公路電影。
監製是王家衛，電影里王家衛的影子無處不在。
它以藏地做背景講故事，僅用敘事和調色就構築出了三個空間，帶出文字作品裡的魔幻色彩。
導演萬瑪才旦說：「我希望觀眾能夠更多地理解藏人作為一個生命個體的情感和處境，而不只是對於一個族群的寬泛了解。」
電影中有兩個叫「金巴」的人，兩個「金巴」互相重合，原本尋常的敘事變得不確定起來，虛虛實實，相互交映。
就像開頭的那段藏族諺語所暗示的，這是一個人進入了另一個人的夢境？還是兩個人共同的夢境？又或者這原本就是一個人不同的兩面，復仇與放下？因果與輪迴？
這樣開放性的構思，每個人都會有自己的解讀。
4、《米花之味》
上映：04-20
票房：226.5萬
豆瓣：7.5
獎項：
第74屆威尼斯國家級電影節 日競賽單元 特別提及獎
俄羅斯電影節優勝獎
主創團隊陣容，堪稱豪華：廖本榕（蔡明亮御用攝影），鈴木慶一（北野武常任配樂），世界級錄音師杜篤之（《花樣年華》），陳博文（楊德昌御用剪輯師）。
這是一部留守兒童題材的電影，也是一部少數民族的風情片。
在外打工的單身母親葉喃返回雲南滄源，卻發現留守故鄉的女兒喃杭成了問題兒童，她撒謊、逃課、沉迷遊戲、頂撞老師、偷東西。
母女間的隔閡逐漸拉大，葉喃也對回歸家鄉的選擇產生了迷惘。
一場突如其來的死亡，將這些矛盾擱置一旁。
母女二人在佛像前共舞，靈魂相系，共同體味超越凡常與瑣碎的生命意義。
《米花之味》的信息量不大，故事簡單，可並不妨礙它是一部好片子。
留守兒童的父母外出務工，更多的是想要實現自己的夢想，同時給家人希望，給子女更好的未來，但代價便是在孩子的童年缺失了父母的愛，兩相比較，孰優孰劣，沒有結果。
現實里，留守兒童因為從小缺愛缺少管教，他們在接觸社會時，必然會產生各種問題。
孩子對社會的好奇，對善惡的認知，都是需要引導的。
電影最後沒有提供現實問題的答案，但葉喃卻與女兒達成了和解，接受了彼此的不完美，愛又重生。
3、《阿拉姜色》
上映：10.26
票房：243.9萬
豆瓣：7.6
獎項：第21屆上海國際電影節金爵獎
阿拉姜色，藏語是「請您幹了這杯美酒」。
一生只喝青稞酒，一生只愛一個人。
劇情很簡單，講一個「朝聖」的故事：女主得了絕症，最後時日無多，她帶著前夫的心愿，三步一叩首，死在了朝聖的路上。
一番糾結後，現任丈夫帶著她未竟的夢想，還有她的孩子繼續前往拉薩。
雖然故事簡單，但愛情、親情填滿了整個屏幕，脫離了複雜的故事框架，最聖潔的信仰動人心弦。
沒有社會倫理道德的綁架，只有內心聖潔的呼喚，對愛的執著，對信仰的敬畏，對生命的尊重，都足以讓人清洗自我淤泥。
這部電影乾淨到讓人懷疑真實，也許真有一片凈土，那裡的人，都有信仰的活著。
2《大三兒》
上映：2018-8-20
票房：129.9萬
豆瓣：7.6
「大三兒」真名葉雲，大三兒是朋友們對他的昵稱，他的身高只有1米一，英文名：Mr.big。
他今年四十多歲了，在內蒙古一個銅業公司工作，重複著日復一日年復一年的生活。
三兒雖然天天重複一樣的生活，但他有一個夢想，去西藏旅行看看珠穆朗瑪峰。這個瘋狂的計劃被朋友勸阻，被老爹反對阻止。
為此，大三兒想盡一切辦法，堅持要和朋友一起踏上前往這次不可預料的路程......
朴樹被大三兒的精神感動，特別寫了電影主題曲，《空帆船》，「生活給他是壓抑的，他卻釋放出正向的力量。」
大三兒的兩個哥哥因車禍相繼離世，母親也在前一年去世，如今他只和父親一同生活。
在註定悲劇的人生和繁瑣枯燥的日子裡，他不畏世俗眼光和偏見，認真過好生活中的每一天，還保持內心的純潔與樂觀。
在被問到為什麼說自己心靈純潔時，大三兒回答說：「我不禍害人。」
1、《江湖兒女》
上映：09-21
票房：6992.7萬票房
豆瓣：7.6
獎項：戛納金棕櫚獎提名
賈樟柯電影的鋒芒，是蓋不住的。
《江湖兒女》提名金棕櫚獎，近幾年也只有賈樟柯的名字多次出現在歐洲電影節上。
為什麼說這是一部低估的電影？電影上映後反響平平，許多人覺得太悶，實際上是沒理解故事涵義。
這部電影承載了一代人的夢。賈樟柯說：
「在《江湖兒女》里分別用了DV、膠片機等六種拍攝設備來記錄這個故事。不同的介質，意味著不同的時間變化。戲裡戲外轉瞬都是十幾年，戲裡的人被推著走過大江南北，戲外的人也被推著走過春去冬來」。
正如其名《江湖兒女》，「江湖」二字，何等壯闊，可這兩個字卻屬於這個曾有牢獄生活的女人。
她，只不過只一個重情義的女人。
為了自己愛的男人，開了槍，坐了牢。
他的江湖是只有打打殺殺的熱血、前呼後擁的排場，她的江湖是只守一人心，不惜得罪世界的萬丈豪情。
他有江湖氣，她有江湖情。
兩個人都有江湖，可終究是陌路人，滄海桑田、千帆盡覽，能夠撫慰和依靠的終究是自己內心的江湖情。
最被低估——《暴裂無聲》
上映：04-04
票房：5424.6萬
豆瓣：8.2分
獎項：第2屆澳門國際影展評審團特別獎
忻鈺坤的處女作《心迷宮》就堪稱驚艷，170萬成本，1065萬票房，豆瓣8.6分。
這一部《暴裂無聲》正如其名，「無聲」正是所要講的核心。
它是一種底層人的無奈無助，是中層人的冷漠旁觀，是上層人一種「無聲」的暗示性命令。
雖說這是一個平等的社會，但絕對的平等是不存在的。社會底層、社會中層、社會上層在一段故事中，分別展現了「金字塔」人生。
正如網友所說：「三個階層，三種晚餐，三樣人生。 資產無良，中產無能，無產無聲」。
所謂「沉默是金」，在主角身上體現的淋漓盡致，無論什麼樣的身份，「沉默」總是被看作一種圓滑處事，所謂成熟的體現。
但如果社會中的人，都為了自我的利益壓榨底層的人，「金字塔」也會失去平衡，從而崩塌。
於無聲之處聽驚雷，這是一部值得反覆觀賞的好電影。
總共不到6000萬的票房，實在有點少得可憐，我真的希望它還能被更多人看到。
一年又一年，新的一年馬上來臨，舊的一年過去了。
每個人的時間年輪，都又多了一圈。
在平凡的世界裡，無數人都在默默努力著。
哪怕不受重視，哪怕被低估，哪怕被誤解，他們也做著自己平凡的努力。
正如朴樹唱的，「我愛這艱難又拼盡了全力的每一天，我會懷念，所有的曲折。」
