「皇后樂隊」 詮釋真正藝術的力量

時光網特稿世界上有這樣一隻樂隊，就算你不熟悉他們的名字，也許你對於他們的歌詞都不甚了解，甚至對於樂隊成員的形象和造型毫無概念，但你一定聽到過他們一首或幾首歌曲的旋律——1970年成立於倫敦的「皇后樂隊」（Queen），是英國殿堂級搖滾樂隊，這幾十年間，為世界上所有熱愛音樂的人們貢獻了無數包括「We Will Rock You」、「We Are the Champions」等在內的歌曲。

Freddie與拉米（右）

樂隊成立時，由主唱兼鋼琴手Freddie Mercury、吉他手Brian May、鼓手Roger Taylor與貝斯手John Deacon這4位如今在音樂界如雷貫耳的人物組成。他們還帶來了一首現象級的音樂作品，「Bohemian Rhapsody」（波西米亞狂想曲），這首歌在英國單曲榜的冠軍位置上整整待了9周，歌曲的MV也一時風靡全球。

1985年，樂隊在Live Aid慈善音樂會上的演出，不僅是Queen的職業生涯巔峰時刻之一，也更是搖滾音樂史上也許是最偉大的演出現場。1991年，Freddie因艾滋病引發的支氣管肺炎逝世。雖然後來Paul Rodgers、Adam Lambert等人都客串過主唱，但在很多硬核歌迷心目中，皇后樂隊已成過去時。

現實生活中的Queen（上）與影片中的（還原了Freddie的紅皮褲！）

露西·寶通飾演Freddie的前女友、也是他一生好友的Mary Austin

劇照：1985.7.13的Live Aid慈善音樂會

真實生活中，Freddie（右）與生命中最後6年的男友Jim Hutton

Brian May（左三）與Roger Taylor（右二）擔任了影片顧問（中間為導演布萊恩·辛格被開除前）

《博物館奇妙夜3》中的埃及法老（右二）竟然是他！Amazing！

《暮光之城4：破曉（下）》中的Benjamin，是挺像吸血鬼的

Mtime：皇后樂隊是一支傳奇樂隊，不僅在當年吸引了大批粉絲，後來也擁獲了許多新一代年輕粉絲，你還記得小時候第一次聽到他們歌時的感覺嗎？

拉米·馬雷克：我第一次聽的就是《波西米亞狂想曲》，電台里放的，那一刻我驚呆了，我感受到了音樂的力量。一方面你被這首歌深深吸引，同時它又有一種顛覆性的情感衝擊，因為歌曲前半部分很悲觀灰暗，然後突然間它就唱起了歌劇，讓你看到音樂和藝術的強大力量。

Mtime：飾演一個傳奇偶像肯定壓力很大，很多人都會問起你如何模仿他演唱的問題，但我很好奇，你是如何模仿他平時的口音？

拉米：影片拉到投資之前，我知道我要做好準備，所以我叫製片人格拉漢姆·金花錢給我找了個口音老師，這是非常貴的。我們是從Freddie媽媽的聲音入手的，因為她的口音很特別，而且我們很容易受父母的口音影響，於是我們以此為基礎，從分析他媽媽的口音出發，構建他在日常生活中的口音。

讓拉米獲得了金球獎提名的《黑客軍團》

你可以聽到他在Live Aid演唱會上說，「這首歌謹（only）獻給今晚現場最可愛的人，也就是你們所有人，是你們讓這場演出如此精彩」。他發only這個詞的音，你可以聽出來，其實和他媽媽的發音是一樣的。你可以聽到很多這樣的小細節，你需要從各個方面不斷研究Freddie。

Mtime：Freddie還有著非常鮮明的個人形象，能不能談談你和本片服裝設計朱利安·戴的合作，和她合作有什麼與眾不同之處嗎？

這張劇照簡直是神一樣的還原……

我們試裝的時間非常長，因為我在本片中有一百多套衣服，有些你可能不會在片中看到，但可以在DVD花絮里見到。這些服裝很有幫助，走上他的舞台，從穿芭蕾舞鞋，到穿更加舒服的阿迪達斯，看他從華麗搖滾風，演變成更男性氣概的造型，這是一個演變的過程，能幫助我充分了解這個角色。

真實生活中（左）與影片中的「波西米亞狂想曲」造型

除了音樂方面的成就，Brian簡直是個全才。他在英國帝國理工大學學的是物理與數學，後來拿到了天體物理學專業的博士學位，當過利物浦約翰摩爾斯大學5年的校長，還寫了不少頗具分量的論文，現在依然是皇后樂隊的成員之一。而John Deacon則在Freddie的1991年去世之後，與其他成員僅僅合作表演過幾次，於1997年徹底退出樂壇，從此再沒與Brian和Roger Taylor共同表演過。

Mtime：你們為什麼有自信能演好這樣的樂隊人物？

約瑟夫·梅澤羅：我在大學時上了一年的吉他課，那真的是很久以前的事了，但我從來沒有摸過貝斯。幸運的是，我花了半年時間才最終拿到這個角色，於是我找到我朋友說，你一定要把貝斯借給我。我發現貝斯的彈法和吉他很像，所以我學了皇后樂隊的一些簡單歌曲，我以為試鏡的時候他們會要我表演。當然他們沒有提這個要求，他們只想聽我的口音。

當年《太平洋戰爭》中合作過的拉米與約瑟夫，如今變成了Freddie和John Deacon

但在正式開拍五六周前，他們送我去倫敦，在那裡和一個叫保羅·威斯伍德的人學貝斯，他是倫敦最好的貝斯老師，一周五節課，連上六周。在六個月的拍攝時間裡，我們每天都在練琴，特別是我和格威利姆，我們經常在一起即興彈琴，一起練習歌曲，因為我們真的想彈好。雖然大部分時候我們都是在假彈，但我們知道我們還是要把琴彈對，不然會被觀眾挑刺。

Mtime：皇后樂隊是一支傳奇樂隊，你們對於他們的作品有什麼特別的回憶嗎？

格威利姆：一說到皇后，就會想到他們在Live Aid演唱會上的經典造型，Freddie的鬍子，還有大背頭，這應該是我第一次認識皇后樂隊。但拍攝本片最棒的地方，就是看到他們風格的變化，不只是他們的服裝，還有他們的音樂，覆蓋各種類型。他們出道時的歌曲《Doing Alright》《Keep Yourself Alive》，聽上去很像他們同期樂隊的作品，比如齊柏林飛艇。

We Will Rock You燃爆了！！

然後你會看到他們不斷摸索屬於自己的聲音，屬於他們獨特的音樂，因為他們有四位才華橫溢的成員，每個人的風格和品味都不一樣。是他們共同打造出了皇后樂隊的音樂，這應該是唯一一個每個成員都創作過一首最熱單曲的樂隊，這就足夠證明他們的實力了。

約瑟夫：一提到他們，我就會想起《波西米亞狂想曲》的MV，還有他們那張《Queen II》的專輯封面，他們四個人的頭像，是我對他們印象最深的畫面。在我們拍攝那場戲時，絕對是我人生的頂峰，第一次在電影里看到那個場景時，我真的站起來歡呼了，因為這一切都值了。我們所有的努力、所有的準備，看到那一刻，看到自己成為這支經典樂隊的一員，我一輩子都忘不了。

格威利姆：因為拍完那場戲後，拍完那支MV之後，你會感嘆，拍完了，以後再也沒有機會了。結果下周你又要拍《I Want To Break Free》的MV，這又是一首經典歌曲，你能不斷體驗到這些偉大的時刻 。

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